Összehangzás |
Zenei feltételek

Összehangzás |

Szótári kategóriák
kifejezések és fogalmak

francia összhangzat, lat. consonantia – folyamatos, mássalhangzó hang, összhang, harmónia

Összeolvadás az egyidejűleg megszólaló hangok, valamint a hangok összeolvadásaként felfogott összhangzás érzékelésében. A K. fogalma ellentétes a disszonancia fogalmával. A K. magában foglalja a tiszta prímát, oktávot, kvint, negyedet, dúr és moll terceket és hatodokat (a tiszta kvart a basszussal kapcsolatban disszonanciának értelmezi) és az ezekből az intervallumokból álló akkordokat disszonánsok (dúr és moll) közreműködése nélkül. triászok felhívásaikkal). A K. és a disszonancia közötti különbséget 4 szempontból vizsgáljuk: matematikai., fizikai. (akusztikus), zenei és élettani és muz.-pszichológiai.

Matematikailag a K. egyszerűbb numerikus összefüggés, mint a disszonancia (a püthagoreusok legősibb nézőpontja). Például a természetes intervallumokat a következő rezgésszám- vagy húrhossz-arányok jellemzik: tiszta príma – 1:1, tiszta oktáv – 1:2, tiszta kvint – 2:3, tiszta kvart – 3:4, nagy hatodik – 3 :5, a dúr terc 4:5, a kisterc 5:6, a kis hatodik 5:8. Akusztikailag a K. a hangok ilyen összhangja, Kromnál (G. Helmholtz szerint) a felhangok nem produkálnak ütemeket, vagy az ütemek gyengén hallhatók, ellentétben az erős ütemükkel való disszonanciákkal. Ebből a szempontból a koherencia és a disszonancia közötti különbség pusztán mennyiségi, a határvonal pedig tetszőleges. Zenei-fiziológiai jelenségként a K. jelensége nyugodt, lágy hang, kellemesen hat az észlelő idegközpontjaira. G. Helmholtz szerint K. „a hallóidegek kellemes, gyengéd és egyenletes ingerlését adja”.

A többszólamú zenében a harmónia szempontjából különösen fontos a zökkenőmentes átmenet a disszonanciáról a K. mivel annak felbontása. Az ezzel az átmenettel járó feszültség feloldása különleges elégedettségi érzést ad. Ez az egyik legerősebb kifejezés. a harmónia eszközei, a zene. A harmonikusok disszonáns emelkedéseinek és mássalhangzó-visszaesésének időszakos váltakozása. feszültségformák, mintegy „harmonikus. lélegzet” zene, részben hasonló bizonyos biológiai. ritmusok (szisztolés és diasztolés a szív összehúzódásaiban stb.).

Zeneileg és pszichológiailag a harmónia a disszonanciához képest a stabilitás, a béke, a törekvés hiánya, az izgalom és a gravitáció feloldása kifejezése; a dúr-moll hangrendszer keretein belül a K. és a disszonancia közötti különbség minőségi, eléri az éles ellentét, kontraszt fokát, megvan a maga azonossága. esztétikai érték.

K. problémaköre a zeneelmélet első fontosabb tanszéke, amely a hangközök, módozatok, múzsák tanával foglalkozik. rendszerek, hangszerek, valamint a többszólamú raktár (tágabb értelemben – ellenpont), akkord, harmónia doktrínája, amely végső soron a zenetörténetre is kiterjed. A zene evolúciójának történelmi korszaka (körülbelül 2800 évet ölel fel) a maga teljes komplexitásával még mindig felfogható valami viszonylag egységes dologként, a múzsák természetes fejlődéseként. tudat, amelynek egyik alapgondolata mindig is a megingathatatlan támasz – a múzsák mássalhangzó magja – eszméje volt. szerkezetek. K. előtörténete a zenében a múzsák. a tiszta prima 1 : 1 arányának elsajátítása a hanghoz (vagy kettőhöz, három hanghoz) való visszatérés formájában, amely önmagával egyenlő azonosságként értendő (szemben az eredeti csillogással, a hangkifejezés tónus előtti formájával ). A K. 1:1-hez társítva a harmónia elve stabil. A következő szakasz a k elsajátításában. volt a negyedik 4:3 és az ötödik 3:2 intonációja, a negyedik pedig kisebb hangközként történelmileg megelőzte az akusztikailag egyszerűbb kvint (az ún. negyedik korszak). A kvart, a kvint és a belőlük kifejlődő oktáv a módképzés szabályozóivá válnak, vezérlik a dallam mozgását. A K. fejlődésének ez a szakasza például az antik művészetét képviseli. Görögország (tipikus példa a Skoliya Seikila, Kr. e. 1. század). A korai középkorban (a IX. századtól) megjelentek a többszólamú műfajok (organum, gimel és fauburdon), ahol az előbbi időben szétszórt műfajok egyidejűvé váltak (párhuzamos organum a Musica enchiriadisban, 9. század körül). A késő középkor korszakában a harmadok és hatodok (9: 5, 4: 6, 5: 5, 3: 8) kialakulása K. néven indult meg; Narban. zene (például Angliában, Skóciában) ez az átmenet láthatóan korábban ment végbe, mint a professzionális, összefüggőbb egyházban. hagyomány. A reneszánsz hódításai (5-14. század) – harmadok és hatodik egyetemes jóváhagyása K.-ként; fokozatos belső átszervezés, mint dallam. típusok és minden többszólamú írás; a mássalhangzó-hármashangzat népszerűsítése általánosító főként. konszonancia típus. Újkor (16-17. század) – a háromhangú mássalhangzó-komplexum legmagasabb virágzása (a K.-t elsősorban egybeolvadt mássalhangzó-hármasként kell érteni, nem pedig mássalhangzó-kéthangok társulásaként). A con. A 19. századi Európában a disszonancia egyre fontosabb a zenében; ez utóbbi hangjának élessége, ereje, ragyogása, a hangviszonyok rá jellemző nagy bonyolultsága olyan tulajdonságoknak bizonyult, amelyek vonzereje megváltoztatta a K. és a disszonancia korábbi viszonyát.

Az első ismert elmélet K. terjesztette elő Antich. zeneteoretikusok. A pitagorasz iskola (Kr. e. 6-4. század) kialakította a mássalhangzók osztályozását, amely összességében az ókor végéig megmaradt, és hosszú ideig hatott a középkorra. Európa (Boethiuson keresztül). A pitagoreusok szerint K. a legegyszerűbb numerikus összefüggés. Tipikus görög zenét tükröz. gyakorlat szerint a pitagoreusok 6 „szimfóniát” hoztak létre. – „összehangzók”, azaz K.): kvart, kvint, oktáv és ezek oktávismétlése. Az összes többi intervallumot „diafóniának” (disszonanciának) soroltuk, beleértve harmad és hatodik. K. matematikailag igazolták (monokkord húrhosszának arányával). Dr. a nézőpont K-ről. Arisztoxenustól és iskolájától származik, akik azzal érveltek, hogy K. kellemesebb hozzáállás. Mindkettő antik. A fogalmak lényegében kiegészítik egymást, lefektetve a fizikai és a matematikai alapjait. és zene-pszichológiai. elméleti ágak. zenetudomány. A kora középkor teoretikusai osztották a régiek nézeteit. Csak a 13. században, a késő középkorban jegyezte fel először a tudomány a harmadok összhangját (idősebb Johannes de Garlandia és Kölni Franco concordantia imperfecta). Ez a határvonal a mássalhangzók (hamarosan bekerültek közéjük a hatodik) és a disszonanciák között elméletileg formálisan egészen napjainkig megmaradt. A hármashangzatot, mint a hármashangzat egyik típusát, fokozatosan meghódította a zeneelmélet (a tökéletes és tökéletlen triászok kombinációja W. Odington, c. 1300; a triászok az egység különleges fajtájaként való elismerése Tsarlino által, 1558). Következetes a triászok értelmezése, mint a k. csak az új idő harmóniájáról szóló tanításokban van megadva (ahol a k. akkordból a korábbi k helyébe. intervallumok). J. F. Rameau volt az első, aki széleskörűen indokolta a triád-K-t. mint a zene alapja. A funkcionális elmélet szerint (M. Hauptmann, G. Helmholtz, X. Riemann), K. a természettől függ. több hang egységbe olvasztásának törvényei, és a konszonancia (Klang) csak két formája lehetséges: 1) fő. hangnem, felső kvint és felső dúr terc (dúr triász) és 2) fő. hangszín, alsó kvint és alsó dúr terc (moll triász). A dúr vagy moll triász hangjai alkotják a K-t. csak akkor, ha úgy gondoljuk, hogy ugyanahhoz a konszonanciához tartoznak – akár T, akár D, akár S. Az akusztikailag mássalhangzó, de különböző mássalhangzókhoz tartozó hangok (például d1 – f1 a C-durban) Riemann szerint csak „képzetes összhangzatokat” alkotnak (itt, teljes egyértelműséggel, a K fizikai és fiziológiai vonatkozásai közötti eltérés. , egyrészt a pszichológiai, másrészt kiderül). Mn. század teoretikusai, tükrözve a modern. azok múzsák. gyakorlat, disszonanciába vitte át a művészet legfontosabb funkcióit – a szabad (előkészítés és engedély nélküli) jelentkezés jogát, az építkezés és a teljes mű lezárásának lehetőségét. A. Schoenberg megerősíti a K közötti határ viszonylagosságát. és disszonancia; ugyanezt az ötletet részletesen kidolgozta P. Hindemith. B. L. Yavorsky volt az egyik első, aki teljesen tagadta ezt a határt. B. V. Aszafjev élesen bírálta a különbséget K.

Referenciák: Diletsky NP, Zenész nyelvtan (1681), szerk. S. Smolensky, Szentpétervár, 1910; saját, Musical Grammar (1723; fakszimile szerk., Kipv, 1970); Csajkovszkij PI, Útmutató a harmónia gyakorlati tanulmányozásához, M., 1872, újra kiadva. teljesen. koll. soch., vol. III-a, M., 1957; Rimszkij-Korszakov HA, A harmónia gyakorlati tankönyve, Szentpétervár, 1886, újranyomva. teljesen. koll. soch., vol. IV, M., 1960; Yavorsky BL, A zenei beszéd szerkezete, I-III. rész, M., 1908; saját, Több gondolat Liszt évfordulójával kapcsolatban, „Zene”, 1911, 45. sz.; Taneev SI, A szigorú írás mobil ellenpontja, Lipcse, 1909; Schlozer V., Konszonancia és disszonancia, „Apollo”, 1911, l. sz.; Garbuzov NA, A mássalhangzó- és disszonáns hangközökről, „Zenei nevelés”, 1930, 4-5. sz.; Asafiev BV, A zenei forma mint folyamat, könyv. I-II, M., 1930-47, L., 1971; Mazel LA, Ryzhkin I. Ya., Esszék az elméleti zenetudomány történetéről, vol. I-II, M., 1934-39; Tyulin Yu. N., Harmónia tanítása, L., 1937; Zenei akusztika. Ült. cikkek szerk. Szerkesztette: NA Garbuzova. Moszkva, 1940. Kleshchov SV, A disszonáns és mássalhangzók közötti különbségtétel kérdéséről, „Proceedings of physiological laboratories of akadémikus IP Pavlov”, vol. 10, M.-L., 1941; Medushevsky V. V., A konszonancia és a disszonancia mint a zenei rendszer elemei, „VI All-Union Acoustic Conference”, M., 1968 (K. szakasz).

Yu. N. Kholopov

Hagy egy Válaszol