Daniel Francois Esprit Auber |

Daniel Auber

Ober. „Fra Diavolo”. Fiatal Ágnes (N. Figner)

A Franciaországi Intézet tagja (1829). Gyermekkorában hegedült, románcokat komponált (kiadták). Szülei kívánsága ellenére, akik kereskedelmi pályára készítették fel, a zenének szentelte magát. Első, még mindig amatőr élménye a színházi zene terén a Iulia (1811) című komikus opera volt, amelyet L. Cherubini hagyott jóvá (az ő irányításával Aubert később zeneszerzést tanult).

Aubert első színpadra vitt komikus operái, a Katonák nyugalomban (1813) és a Testamentum (1819) nem kaptak elismerést. A hírnév hozta el számára a Pásztorlány – a kastély tulajdonosa című komikus operát (1820). A 20-as évekből. Aubert hosszú távú gyümölcsöző együttműködést kezdett E. Scribe drámaíróval, aki a legtöbb operája (az első a Leicester és a Snow) librettójának szerzője.

Aubert pályája kezdetén G. Rossini és A. Boildieu hatással volt rá, de már A szabadkőműves című komikus opera (1825) is tanúskodik a zeneszerző alkotói önállóságáról és eredetiségéről. 1828-ban diadalmas sikerrel vitték színre a hírnevét megalapozó A néma portici operát (Fenella, lib. Scribe és J. Delavigne). 1842-71-ben Aubert a Párizsi Konzervatórium igazgatója, 1857-től udvari zeneszerző is volt.

Ober J. Meyerbeer mellett a nagy opera műfajának egyik megteremtője. A portici A néma opera ebbe a műfajba tartozik. Cselekménye – a nápolyi halászok 1647-es felkelése a spanyol rabszolgatartók ellen – megfelelt az 1830-as júliusi franciaországi forradalom előestéjén uralkodó közhangulatnak. Orientációjával az opera a haladó közönség igényeire reagált, olykor forradalmi előadásokat is előidézve (az 1830-as brüsszeli előadás hazafias megnyilvánulása egy felkelés kezdeteként szolgált, amely Belgium felszabadításához vezetett a holland uralom alól). Oroszországban az opera orosz nyelvű előadását a cári cenzúra csak Palermói banditák (1857) címmel engedélyezte.

Ez az első nagy, valós történelmi cselekményre épülő opera, melynek szereplői nem ókori hősök, hanem hétköznapi emberek. Aubert a hősi témát a népdalok, táncok, valamint a nagy francia forradalom csatadalainak és meneteinek ritmikus intonációin keresztül értelmezi. Az opera kontrasztos dramaturgiai technikákat, számos kórust, tömegműfajt és hősi jeleneteket (piacon, felkelés), melodramatikus helyzeteket (az őrület színtere) alkalmaz. A hősnő szerepét egy balerinára bízták, ami lehetővé tette, hogy a zeneszerző figuratívan kifejező zenekari epizódokkal telítse a partitúrát, amelyek Fenella színpadi játékát kísérik, és a hatásos balett elemeit vigye be az operába. A portici A néma opera hatással volt a népi-hős- és romantikus opera további fejlődésére.

Aubert a francia komikus opera legnagyobb képviselője. Fra Diavolo (1830) című operája új állomást jelent e műfaj történetében. A számos komikus opera közül kiemelkedik: „A bronzló” (1835), „Fekete dominó” (1837), „A korona gyémántok” (1841). Aubert a 18. századi francia komikus opera mestereinek hagyományaira támaszkodott. (FA Philidor, PA Monsigny, AEM Gretry), valamint régebbi kortársa, Boildieu sokat tanult Rossini művészetéből.

Aubert Scribe-el együttműködve egy új típusú komikus opera műfajt hozott létre, amelyet kalandos és kalandos, olykor meseszerű cselekmények, természetesen és gyorsan fejlődő akciók jellemeznek, tele látványos, játékos, hol groteszk helyzetekkel.

Aubert zenéje szellemes, érzékenyen tükrözi a vígjáték fordulatait, tele kecses könnyedséggel, kecsességgel, szórakozással és ragyogással. A francia hétköznapi zene (dal és tánc) intonációit testesíti meg. Kottáit dallami frissesség és változatosság, éles, pikáns ritmusok, gyakran finom és lendületes hangszerelések jellemzik. Aubert változatos ariózus és dalformákat alkalmazott, mesterien bemutatott együtteseket, kórusokat, melyeket játékosan, hatásosan tolmácsolt, eleven, színes műfaji jeleneteket alkotva. A kreatív termékenységet Aubertben a változatosság és az újdonság ajándékával ötvözték. AN Serov magas értékelést, szemléletes leírást adott a zeneszerzőről. Aubert legjobb operái megőrizték népszerűségüket.

EF Bronfin

Összetételek:

operák – Julia (Julie, 1811, magánszínház Chime kastélyában), Jean de Couvain (Jean de Couvain, 1812, uo.), A katonaság nyugalomban (Le séjour militaire, 1813, Feydeau Színház, Párizs), Testament, vagy Szerelmi jegyzetek (Le testament ou Les billets doux, 1819, Opera Comic Theatre, Párizs), Pásztorlány – a kastély tulajdonosa (La bergère châtelaine, 1820, uo.), Emma, ​​vagy egy hanyag ígéret (Emma ou La promesse imprudente, 1821, uo. ugyanaz), Leicester (1823, uo.), Snow (La neige, 1823, uo.), Vendôme Spanyolországban (Vendôme en Espagne, P. Herolddal együtt, 1823, King's Academy of Music és Tánc, Párizs), Udvari koncert (Le concert à la cour, ou La débutante, 1824, Opera Comic Theatre, Párizs), Leocadia (Léocadie, 1824, uo.), Kőműves (Le maçon, 1825, uo.), Félénk ( Le timide, ou Le nouveau séducteur, 1825, uo.), Fiorella (Fiorella, 1825, uo.), Mute from Portici (La muette de Portici, 1828, Király Zene- és Táncakadémia, Párizs), Menyasszony (La fiancée, 1829, Opéra Comique, Párizs), Fra D iavolo (F ra Diavolo, ou L'hôtellerie de Terracine, 1830, uo.), Isten és Bayadère (Le dieu et la bayadère, ou La courtisane amoureuse, 1830, King. Zene- és Táncakadémia, Párizs; a néma bayadère szerepe isp. M. Taglioni balerina), Szerelmi bájital (Le philtre, 1831, uo.), Marquise de Brenvilliers (La marquise de Brinvilliers, 8 másik zeneszerzővel együtt, 1831, Opera Comic Theatre, Párizs), Eskü (Le serment, ou Les faux -monnayeurs, 1832, King's Zene- és Táncakadémia, Párizs), III. Gustav, vagy Álarcosbál (Gustave III, ou Le bal masqué, 1833, uo.), Lestocq, ou L' intrigue et l'amour, 1834, Opera Comic, Párizs), A bronzló (Le cheval de bronze, 1835, uo.; 1857-ben nagyoperává dolgozták át), Acteon (Actéon, 1836, uo.), Fehér csuklyák (Les chaperons blancs, 1836, uo.), Envoy (L'Ambassadrice, 1836, uo.), Fekete Domino (Le domino noir, 1837, uo.), Tündértó (Le lac des fées, 1839, King's Academy Zene és Tánc, Párizs), Zanetta (Zanetta, ou Jouer) avec le feu, 1840, Opera Comic Theatre, Párizs), Crown Diamonds (Les diamants de la couronne, 1841, uo.), Olonne hercege (Le duc d 'Olonne, 1842, uo.), Az ördög rész (La part) du diable, 1843, uo.) , Sziréna (La sirène, 1844,uo.), Barcarolle, avagy szerelem és zene (La barcarolle ou L'amour et la musique, 1845, uo.), Haydée (Haydée, ou Le secret, 1847, uo.), tékozló fiú (L'enfant prodigue, 1850) , Király. Zene- és Táncakadémia, Párizs), Zerlina (Zerline ou La corbeille d'oranges, 1851, uo.), Marco Spada (Marco Spada, 1852, Opera Comic Theatre, Párizs; 1857-ben balettté alakítva), Jenny Bell (Jenny Bell , 1855, uo.), Manon Lescaut (Manon Lescaut, 1856, uo.), cserkesz nő (La circassienne, 1861, uo.), de Garbe király menyasszonya (La fiancée du roi de Garbe, 1864, uo.) ) , A boldogság első napja (Le premier jour de bonheur, 1868, uo.), A szerelem álma (Rêve d'amour, 1869, uo.); húrok. kvartettek (kiadatlan) stb.