Nyikolaj Vitaljevics Liszenko (Mikola Liszenko) |
Mikola Liszenko
N. Liszenko sokoldalú tevékenységét (zeneszerző, folklorista, előadóművész, karmester, közéleti személyiség) a nemzeti kultúra szolgálatába állította, ő volt az ukrán zeneszerző iskola megalapítója. Az ukrán nép élete, eredeti művészete volt az a talaj, amely Liszenko tehetségét táplálta. Gyermekkora a Poltava régióban telt el. A vándoregyüttesek játéka, az ezredzenekar, házi zenés estek, és legfőképpen – népdalok, táncok, rituális játékok, amelyekben a fiú nagy lelkesedéssel vett részt –, „nem volt hiábavaló az a gazdag anyag” – írja Lisenko. önéletrajz”, mintha cseppről csepp gyógyító és élő víz hullana a fiatal lélekbe. Eljött a munka ideje, maradt lefordítani azt az anyagot jegyzetekké, és már nem volt másé, gyerekkora óta a lélek érzékelte, a szív uralta.
1859-ben Liszenko belépett a Harkovi Természettudományi Karra, majd a Kijevi Egyetemre, ahol közel került a radikális hallgatókhoz, és fejest ugrott a zenei és oktatási munkába. „Andriashiada” című szatirikus opera-füzete közfelháborodást váltott ki Kijevben. 1867-69-ben. Liszenko a lipcsei konzervatóriumban tanult, és ahogy a fiatal Glinka Olaszországban teljesen orosz zeneszerzőként ismerte fel magát, Lipcsében Liszenko végre megerősítette azon szándékát, hogy életét az ukrán zene szolgálatának szentelje. Befejez és kiad 2 ukrán népdalgyűjteményt, és elkezd dolgozni TG Sevcsenko „Zene a Kobzarnak” című grandiózus (83 vokális kompozíció) ciklusán. Általában az ukrán irodalom, a barátság M. Kotsyubinsky-val, L. Ukrainkával, I. Frankóval erős művészi impulzus volt Liszenko számára. Az ukrán költészeten keresztül lép be munkáiba a társadalmi tiltakozás témája, amely számos művének ideológiai tartalmát meghatározta, kezdve a Zapovit kórussal (Sevcsenko állomáson) és az „Örök forradalmár” című dal-himnuszig. (Franko állomáson), amelyet először 1905-ben mutattak be, valamint az „Aeneis” című operát (I. Kotljarevszkij szerint – 1910) – a legrosszabb szatíra az autokráciáról.
1874-76-ban. Liszenko Szentpéterváron tanult N. Rimszkij-Korszakovnál, találkozott a Mighty Handful tagjaival, V. Sztaszovval, sok időt és erőfeszítést szentelt a sóvárosi zenei osztálynak (ipari kiállítások, koncertek helyszíne) ott tartottak), ahol ingyenesen vezetett egy amatőr kórust. Az orosz zeneszerzők Lysenko által asszimilált tapasztalata nagyon gyümölcsözőnek bizonyult. Új, magasabb szakmai színvonalon tette lehetővé a nemzeti és összeurópai stilisztikai minták szerves fúziójának megvalósítását. „Soha nem fogom megtagadni, hogy az orosz művészet nagyszerű mintáin tanuljak zenét” – írta Liszenko I. Frankónak 1885-ben. A zeneszerző nagyszerű munkát végzett az ukrán folklór gyűjtésében, tanulmányozásában és népszerűsítésében, kimeríthetetlen ihletforrást és inspirációt látott benne. készség. Számos népi dallamfeldolgozást készített (több mint 600), számos tudományos művet írt, amelyek közül a legjelentősebb a „Veresai kobzár kisorosz gondolatai és dalai zenei sajátosságainak jellemzői” (1873) című esszé. Liszenko azonban mindig is ellenezte a szűk néprajzot és a „kis oroszt”. Hasonlóan érdekelte más nemzetek folklórja is. Nemcsak ukrán, hanem lengyel, szerb, morva, cseh, orosz dalokat is rögzített, feldolgozott, előadott, az általa vezetett kórus repertoárján európai és orosz zeneszerzők professzionális zenéje volt Palesztrinától M. Muszorgszkijig és C. Saint-Saens. Liszenko volt H. Heine, A. Mickiewicz költészetének első tolmácsolója az ukrán zenében.
Liszenko munkásságát a vokális műfajok uralják: opera, kóruskompozíciók, dalok, románcok, bár szimfónia, számos kamara- és zongoramű szerzője is. A nemzeti identitás és a szerző egyénisége azonban a vokális zenében mutatkozott meg a legvilágosabban, és Liszenko operái (az ifjúságiakat nem számítva 10 darab van) az ukrán klasszikus zenés színház születését jelezték. A Natalka-Poltavka című lírai komikus opera (I. Kotljarevszkij azonos című darabja alapján – 1889) és a Tarasz Bulba című népzenei dráma (N. Gogol regénye alapján – 1890) az operai kreativitás csúcsai lettek. Az orosz zenészek, különösen P. Csajkovszkij aktív támogatása ellenére ezt az operát a zeneszerző életében nem állították színpadra, a közönség csak 1924-ben ismerkedett meg vele. Liszenko társadalmi tevékenysége sokrétű. Elsőként szervezett amatőr kórusokat Ukrajnában, városokba, falvakba utazott koncertekkel. Liszenko aktív részvételével 1904-ben Kijevben zene- és drámaiskola nyílt (1918-tól a róla elnevezett Zene- és Drámaintézet), amelyben a legrégebbi ukrán zeneszerző, L. Revutsky tanult. 1905-ben Lysenko megalapította a Bayan Társaságot, 2 évvel később pedig az Ukrán Klubot zenei estekkel.
Meg kellett védeni az ukrán professzionális művészet nemzeti identitáshoz való jogát nehéz körülmények között, ellentétben a cári kormány soviniszta, a nemzeti kultúrák diszkriminációját célzó politikájával. „Nem volt különleges kis orosz nyelv, nincs és nem is lehet” – áll az 1863-as körlevélben. Liszenko nevét a reakciós sajtó üldözte, de minél aktívabbak lettek a támadások, annál nagyobb támogatást kapott a zeneszerző vállalkozása az oroszoktól. zenei közösség. Liszenko fáradhatatlan önzetlen tevékenységét honfitársai nagyra értékelték. Liszenko kreatív és társadalmi tevékenységének 25. és 35. évfordulója a nemzeti kultúra nagy ünnepévé vált. „Az emberek megértették munkája nagyszerűségét” (M. Gorkij).
O. Averyanova
