Cecilia Bartoli (Cecilia Bartoli) |
Cecilia Bartoli
Nyugodtan kijelenthetjük, hogy a fiatal olasz énekesnő, Cecilia Bartoli sztárja ragyog a legfényesebben az operai horizonton. A hangfelvételeket tartalmazó CD-k hihetetlen mennyiségben, négymillió példányban keltek el világszerte. Háromszázezer példányban kelt el egy lemez Vivaldi ismeretlen áriáinak felvételeivel. Az énekesnő számos rangos díjat nyert: amerikai Grammy, német Schallplattenprise, francia Diapason. Portréi a Newsweek és a Grammophone magazinok címlapján jelentek meg.
Cecilia Bartoli elég fiatal egy ilyen rangú sztárhoz. 4. június 1966-én született Rómában, zenész családban. Tenor édesapja feladta szólókarrierjét, és hosszú évekig a Római Opera kórusában dolgozott, családja eltartására kényszerült. Édesanyja, Silvana Bazzoni, aki leánykori nevén lépett fel, szintén énekes volt. Lánya első és egyetlen tanára és énekedzője lett. Kilenc éves kislányként Cecilia pásztorlányként szerepelt Puccini Toscájában, ugyanabban a szülőföldi Római Opera színpadán. Igaz, később, tizenhat-tizenhét évesen a leendő sztárt sokkal jobban érdekelte a flamenco, mint az ének. Tizenhét évesen kezdett komolyan zenét tanulni a Santa Cecilia római akadémián. Figyelme először a harsonára összpontosult, majd csak azután fordult arra, amihez a legjobban ért: az énekléshez. Mindössze két évvel később feltűnt a televízióban, hogy Katya Ricciarellivel a híres barcarolle-t Offenbach Hoffmann meséiből, Leo Nuccival pedig Rosina és Figaro duettjét a Sevillai borbélyból adja elő.
1986 volt, a Fantastico fiatal operaénekesek televíziós versenye. A nagy feltűnést keltő fellépései után a színfalak mögött felröppent a pletyka, miszerint ő az első hely. A győzelmet végül a modenai tenor Scaltriti szerezte meg. Cecilia nagyon ideges volt. De a sors maga segített neki: abban a pillanatban a nagyszerű karmester, Riccardo Muti volt a tévében. Meghallgatásra hívta a La Scalába, de úgy vélte, hogy a legendás milánói színház színpadán való debütálás túl kockázatos lenne a fiatal énekesnő számára. 1992-ben találkoztak újra Mozart Don Giovanni című produkciójában, amelyben Cecilia Zerlina részét énekelte.
A fantastico megfoghatatlan győzelme után Cecilia részt vett Franciaországban egy Callasnak szentelt műsorban az Antenne 2-n. Ezúttal Herbert von Karajan volt a tévében. Élete hátralevő részében emlékezett a salzburgi Festspielhaus meghallgatására. A hallban félhomály volt, Karayan a mikrofonba beszélt, nem látta őt. Úgy tűnt neki, hogy ez Isten hangja. Miután meghallgatta Mozart és Rossini operáiból származó áriákat, Karajan bejelentette, hogy szeretné bevonni Bach B-moll miséjébe.
Karajanon kívül fantasztikus karrierjében (néhány évbe telt, amíg meghódította a világ legrangosabb termeit és színházait) jelentős szerepet játszott Daniel Barenboim karmester, a művészekért és a repertoárért felelős Ray Minshall. a nagy lemezkiadó, a Decca és Christopher Raeburn, a cég vezető producere. Cecilia Bartoli 1990 júliusában debütált Amerikában a New York-i Mozart Fesztiválon. Az egyetemi koncertek sorozata következett, minden alkalommal egyre nagyobb sikerrel. A következő évben, 1991-ben, Cecilia debütált a párizsi Opéra Bastille-ban Cherubino szerepében a Le nozze di Figaro-ban és a La Scalában, mint Isolier Rossini Le Comte Ory-jában. Őket Dorabella követte a „So Do Mindenki” című filmben a firenzei Musical May fesztiválon és Rosina a barcelonai „Sevillai borbélyban”. Az 1991-92-es szezonban Cecilia koncertezett Montrealban, Philadelphiában, a londoni Barbican Centerben és fellépett a New York-i Metropolitan Museum of Art Haydn Fesztiválon, valamint olyan új országokat is „elsajátított” számára, mint Svájc és Ausztria. . A színházban elsősorban a Mozart-repertoárra koncentrált, kiegészítve Cherubinóval és Dorabella Zerlinával a Don Giovanniban, valamint Despinával a Mindenki csinálja. Hamarosan Rossini volt a második szerző, akinek maximális időt és figyelmet szentelt. Rómában, Zürichben, Barcelonában, Lyonban, Hamburgban, Houstonban énekelte a Rosinát (ez volt az amerikai színpadi debütálása), valamint a Dallas and Cinderella-t Bolognában, Zürichben és Houstonban. A houstoni „Cinderella”-t videóra vették. Cecilia Bartoli harmincéves korára fellépett a bécsi La Scalában, a bécsi An der Wien Színházban, a Salzburgi Fesztiválon, meghódította Amerika legrangosabb termeit. 2. március 1996-án Despina szerepében debütált a Metropolitan Operában, olyan sztárokkal körülvéve, mint Carol Vaness, Suzanne Mentzer és Thomas Allen.
Cecilia Bartoli sikere fenomenálisnak mondható. Ma a világ legjobban fizetett énekese. Mindeközben a művészete iránti csodálat mellett megszólalnak azok a hangok, amelyek azt állítják, hogy az ügyesen elkészített reklám óriási szerepet játszik Cecilia szédületes karrierjében.
Cecilia Bartoli, amint az „előremutatójából” könnyen érthető, nem próféta a saját hazájában. Valójában ritkán jelenik meg otthon. Az énekesnő elmondása szerint Olaszországban szinte lehetetlen szokatlan neveket javasolni, mivel a „La Boheme” és a „Tosca” mindig kiváltságos helyzetben van. Verdi és Puccini szülőföldjén ugyanis a plakátokon a legnagyobb helyet az úgynevezett „nagy repertoár”, vagyis a nagyközönség legnépszerűbb és legkedveltebb operái foglalják el. Cecilia pedig szereti az olasz barokk zenét, a fiatal Mozart operáit. Megjelenésük a plakáton nem tudja vonzani az olasz közönséget (ezt bizonyítja a veronai Tavaszi Fesztivál tapasztalata, amely a tizennyolcadik századi zeneszerzők operáit mutatta be: még a parter sem telt meg). Bartoli repertoárja túlságosan elitista.
Feltehető a kérdés: a magát mezzoszopránnak minősítő Cecilia Bartoli mikor hoz a nyilvánosság elé egy ilyen „szent” szerepet e hang birtokosai számára, mint Carmen? Válasz: talán soha. Cecilia kijelenti, hogy ez az opera az egyik kedvence, de rossz helyen állítják színpadra. Véleménye szerint a „Carmen”-nek szüksége van egy kis színházra, egy meghitt hangulatra, mert ez az opera az opera comique műfajába tartozik, hangszerelése nagyon letisztult.
Cecilia Bartolinak fenomenális technikája van. Hogy erről meggyőződjünk, elég meghallgatni Vivaldi „Griselda” című operájának áriáját, amelyet a Live in Italy CD-n rögzítettek, és amelyet az énekesnőnek a vicenzai Teatro Olimpicoban adott koncertje során rögzítettek. Ez az ária teljesen elképzelhetetlen, már-már fantasztikus virtuozitást kíván, és Bartoli talán az egyetlen énekes a világon, aki ennyi hangot tud haladás nélkül előadni.
A kritikusban azonban komoly kétségeket ébreszt az a tény, hogy magát a mezzoszoprán közé sorolta. Ugyanezen a lemezen Bartoli egy áriát énekel Vivaldi Zelmira című operájából, ahol egy ultra-magas E-síkot ad ki, tisztán és magabiztosan, ami minden drámai koloratúrszoprán vagy koloratúrszoprán számára megtisztelne. Ez a hang a „normál” mezzoszoprán tartományán kívül esik. Egy dolog világos: Bartoli nem kontralt. Valószínűleg ez egy nagyon széles – két és fél oktávos – szoprán, alacsony hangok jelenlétével. Cecilia hangjának valódi természetének közvetett megerősítése lehet „betörései” Mozart szopránrepertoárjának területére – Zerlin, Despina, Fiordiligi.
Úgy tűnik, a mezzoszoprán önmeghatározás mögött okos számítás húzódik meg. Sokkal gyakrabban születnek szopránok, és az operavilágban sokkal élesebb a verseny köztük, mint a mezzoszopránok között. A mezzoszoprán vagy a világszínvonalú kontraltó az ujjakon megszámolható. Azáltal, hogy Cecilia mezzoszopránként határozza meg magát, és a barokk, Mozart és Rossini repertoárjára összpontosított, kényelmes és csodálatos rést teremtett magának, amelyet nagyon nehéz megtámadni.
Mindez felkeltette Cecilia nagy lemezkiadó cégek figyelmét, köztük a Decca, a Teldec és a Philips. A Decca cég különös gondot fordít az énekesnőre. Jelenleg Cecilia Bartoli diszkográfiája több mint 20 CD-t tartalmaz. Felvett régi áriákat, Mozart és Rossini áriáit, Rossini Stabat Materét, olasz és francia zeneszerzők kamaraműveit, komplett operákat. Most eladó egy új korong Sacrificio (Sacrifice) címmel – áriák az egykor bálványozott kasztraták repertoárjából.
De el kell mondani a teljes igazságot: Bartoli hangja az úgynevezett „kis” hang. Sokkal lenyűgözőbb benyomást kelt a CD-ken és a koncertteremben, mint az operaszínpadon. Hasonlóképpen, a teljes operákról készült felvételei rosszabbak, mint a szólóműsorok felvételei. Bartoli művészetének legerősebb oldala az értelmezés pillanata. Mindig nagyon odafigyel arra, amit csinál, és azt maximális hatékonysággal teszi. Ez kedvezően különbözteti meg számos modern énekes hátterétől, akiknek hangja nem kevésbé szép, de erősebb, mint Bartolié, de nem képesek meghódítani az expresszivitás magasságait. Cecilia repertoárja átható elméjéről tanúskodik: láthatóan jól ismeri a természet adta határait, és hangja és tüzes temperamentuma helyett inkább finomságot és virtuozitást igénylő műveket választ. Olyan szerepekben, mint Amneris vagy Delilah, soha nem ért volna el ragyogó eredményeket. Arra ügyeltünk, hogy Carmen szerepében nem garantálja a megjelenését, mert ezt a részt csak kisteremben merné énekelni, ez pedig nem túl reális.
Úgy tűnik, egy ügyesen lebonyolított reklámkampány jelentős szerepet játszott a mediterrán szépség ideális képének kialakításában. Valójában Cecilia kicsi és gömbölyded, és az arcát nem különbözteti meg kiemelkedő szépség. A rajongók azt állítják, hogy sokkal magasabbnak tűnik a színpadon vagy a tévében, és lelkesen dicsérik dús, sötét haját és szokatlanul kifejező szemét. A New York Times számos cikkének egyike így írja le őt: „Ez egy nagyon élénk ember; sokat gondol a munkájára, de soha nem volt nagyképű. Kíváncsi és mindig kész a nevetésre. A huszadik században úgy tűnik, otthon van, de nem kell nagy képzelőerő ahhoz, hogy az 1860-as évek csillogó Párizsában képzelje el: nőies alakja, krémes vállai, hulló sötét hajhulláma a gyertyák pislákolására késztet. és a régmúlt idők csábítónőinek varázsa.
Cecilia sokáig Rómában élt családjával, de néhány éve hivatalosan is Monte Carlóba „bejelentkezett” (mint sok VIP, aki a Monacói Hercegség fővárosát választotta a hazájukban uralkodó túl erős adókényszer miatt). Egy Figaro nevű kutya él vele. Amikor Ceciliát a karrierjéről kérdezik, ezt válaszolja: „A szépség és a boldogság pillanatait akarom adni az embereknek. A Mindenható lehetőséget adott erre a hangszeremnek köszönhetően. A színház felé tartva azt szeretném, ha magunk mögött hagynánk a megszokott világot, és rohannánk az új világba.
