Elisabeth Schwarzkopf |

Erzsébet Schwarzkopf

A XNUMX. század második felének énekesei között Elisabeth Schwarzkopf különleges helyet foglal el, amely csak Maria Callashoz hasonlítható. És ma, évtizedekkel később attól a pillanattól kezdve, amikor az énekesnő utoljára megjelent a nyilvánosság előtt, az opera tisztelői számára a neve még mindig az operaéneklés színvonalát személyesíti meg.

Bár az énekkultúra története számos példát ismer arra, hogy a gyenge vokális képességű művészek hogyan értek el jelentős művészi eredményeket, Schwarzkopf példája valóban egyedülállónak tűnik. A sajtóban gyakran hangzottak el ehhez hasonló vallomások: „Ha azokban az években, amikor Elisabeth Schwarzkopf még csak elkezdte pályafutását, valaki azt mondaná nekem, hogy nagyszerű énekesnő lesz, akkor őszintén kételkednék benne. Valóságos csodát ért el. Most már szilárdan meg vagyok győződve arról, hogy ha más énekesek legalább egy darabkával rendelkeznének fantasztikus teljesítményéből, művészi érzékenységéből, művészeti megszállottságából, akkor nyilvánvalóan teljes operatársulatokkal rendelkeznénk, amelyek csak első nagyságrendű sztárokból állnának.

Elisabeth Schwarzkopf a lengyelországi Jarocin városában, Poznan közelében született 9. december 1915-én. Már kiskora óta szerette a zenét. Egy vidéki iskolában, ahol apja tanított, a lány kis produkciókban vett részt, amelyek egy másik lengyel város – Legnica – közelében zajlottak. Egy férfiiskola görög és latin tanárnőjének lánya egykor még a diákok által komponált opera összes női részét is elénekelte.

A művészré válás vágya láthatóan már akkor is életcélja lett. Erzsébet Berlinbe megy, és beiratkozik a Higher School of Musicba, amely akkoriban Németország legelismertebb zenei oktatási intézménye volt.

Az osztályába a híres énekesnő, Lula Mys-Gmeiner vette fel. Hajlamos volt azt hinni, hogy tanítványának mezzoszopránja van. Ez a hiba majdnem hangvesztésbe torkollott. Az órák nem mentek túl jól. A fiatal énekesnő úgy érezte, nem engedelmeskedik a hangja. Gyorsan elfáradt az órán. Csak két évvel később más énektanárok megállapították, hogy Schwarzkopf nem mezzoszoprán, hanem koloratúrszoprán! A hang azonnal magabiztosabbnak, fényesebbnek, szabadabbnak tűnt.

A konzervatóriumban Erzsébet nem korlátozódott a kurzusra, hanem zongorázni és brácsát tanult, énekelhetett a kórusban, játszott a diákzenekarban glockenspiel-en, részt vett kamaraegyüttesekben, sőt még zeneszerzésben is kipróbálta tudását.

1938-ban Schwarzkopf a berlini felsőfokú zeneiskolában végzett. Hat hónappal később a berlini városi operának sürgősen előadóra volt szüksége a viráglány kis szerepében Wagner Parsifaljában. A szerepet egy nap alatt meg kellett tanulni, de ez nem zavarta Schwarzkopfot. Sikerült kedvező benyomást tennie a közönségre és a színházvezetésre. De a jelek szerint nem több: felvették a társulatba, de a következő években szinte kizárólag epizodikus szerepeket osztottak rá – a színházi munka egy évében mintegy húsz kisebb szerepet énekelt. Az énekesnek csak alkalmanként volt esélye valódi szerepekben színpadra lépni.

Ám egy napon a fiatal énekesnőnek szerencséje volt: a Rózsák lovagjában, ahol Zerbinettát énekelte, a híres énekesnő, Maria Ivogun hallotta és értékelte, aki a múltban maga is tündökölt ebben a részben. Ez a találkozó fontos szerepet játszott Schwarzkopf életrajzában. Az érzékeny művész, Ivogün igazi tehetséget látott Schwarzkopfban, és elkezdett vele dolgozni. Beavatta a színpadi technika titkaiba, segített tágítani látókörét, bevezette a kamaraénekes szövegek világába, és ami a legfontosabb, felébresztette a kamaraéneklés iránti szeretetét.

Ivogün Schwarzkopf órái után egyre nagyobb hírnévre tesz szert. A háború végének, úgy tűnt, ehhez hozzá kellett járulniuk. A Bécsi Opera igazgatósága szerződést ajánlott neki, és az énekesnő fényes terveket szőtt.

Ám az orvosok hirtelen tuberkulózist fedeztek fel a művésznél, amitől szinte örökre megfeledkezett a színpadról. Ennek ellenére a betegséget sikerült legyőzni.

Az énekesnő 1946-ban debütált a Bécsi Operában. A közönség igazán nagyra értékelhette Schwarzkopfot, aki hamar a Bécsi Opera egyik vezető szólistájává vált. Rövid időn belül előadta a Nedda a Pagliacciban R. Leoncavallotól, Gilda a Verdi Rigolettóban, Marcellina a Beethoven Fidelióban.

Ezzel egy időben Elizabeth boldog találkozást folytatott leendő férjével, a híres impresszárióval, Walter Legge-vel. Korunk zenei művészetének egyik legnagyobb ismerője, akkoriban megszállottja volt annak a gondolatnak, hogy egy gramofon lemez segítségével terjessze a zenét, ami aztán elkezdett átalakulni hosszan játszóvá. Legge szerint csak a felvétel képes arra, hogy az elitistákat tömeggé változtassa, mindenki számára hozzáférhetővé téve a legnagyobb tolmácsok eredményeit; különben egyszerűen nincs értelme drága előadásokat rendezni. Nagyrészt neki köszönhetjük, hogy korunk számos nagy karmesterének és énekesének művészete velünk maradt. „Ki lennék nélküle? Elisabeth Schwarzkopf jóval később mondta. – Valószínűleg a Bécsi Opera jó szólistája…

A 40-es évek végén megjelentek a Schwarzkopf-lemezek. Egyikük valahogy eljutott Wilhelm Furtwängler karmesterhez. Az illusztris mester annyira el volt ragadtatva, hogy azonnal meghívta Brahms Német Rekviemjének előadására a Luzerni Fesztiválon.

Az 1947-es év mérföldkővé vált az énekesnő számára. Schwarzkopf felelősségteljes nemzetközi körútra indul. Fellép a Salzburgi Fesztiválon, majd – a londoni „Covent Garden” színház színpadán, Mozart „Figaro házassága” és „Don Giovanni” című operáiban. A „ködös Albion” kritikusai egyöntetűen a Bécsi Opera „felfedezésének” nevezik az énekesnőt. Így Schwarzkopf nemzetközi hírnévre tett szert.

Ettől a pillanattól kezdve az egész élete a diadalok megszakítás nélküli láncolata. Egymást követik a fellépések, koncertek Európa és Amerika legnagyobb városaiban.

Az 50-es években a művésznő hosszú időre Londonban telepedett le, ahol gyakran fellépett a Covent Garden Színház színpadán. Schwarzkopf Anglia fővárosában találkozott a kiváló orosz zeneszerzővel és zongoraművésszel, NK Medtnerrel. Vele együtt számos románcot vett fel a lemezre, és többször előadta kompozícióit koncerteken.

1951-ben Furtwänglerrel együtt részt vett a Bayreuthi Fesztiválon, Beethoven Kilencedik szimfóniájának előadásában és Wieland Wagner „Rheingold d'Or” „forradalmi” produkciójában. Ugyanakkor Schwarzkopf részt vesz Sztravinszkij „A gereblye kalandjai” című operájának előadásában a szerzővel együtt, aki a konzol mögött állt. A Teatro alla Scala abban a megtiszteltetésben részesítette, hogy Debussy Pelléas et Mélisande című művének ötvenedik évfordulóján előadhatta a Mélisande című darabját. Wilhelm Furtwängler zongoraművészként Hugo Wolf dalait, Nikolai Medtner saját románcait, Edwin Fischer Schubert dalait, Walter Gieseking Mozart énekminiatúráit és áriáit, Glen Gould Richard Strauss dalait rögzítette. 1955-ben Toscanini kezéből átvette az Arany Orpheus-díjat.

Ezek az évek az énekesnő kreatív tehetségének virágzását jelentik. A művésznő 1953-ban debütált az Egyesült Államokban – először New York-i koncertprogrammal, később – a San Francisco-i operaszínpadon. A Schwarzkopf Chicagóban és Londonban, Bécsben és Salzburgban, Brüsszelben és Milánóban lép fel. A milánói „La Scala” színpadán először mutatja be egyik legzseniálisabb szerepét – a Marshallt R. Strauss „Der Rosenkavalier” című filmjében.

„A modern zenés színház igazi klasszikus alkotása a Marshall, a bécsi társadalom nemes hölgye volt a XNUMX. század közepén” – írja VV Timokhin. – A „Rózsák lovagja” egyes rendezői ugyanakkor szükségesnek tartották hozzátenni: „Már halványul egy nő, aki nemcsak az első, hanem a második ifjúkoron is túljutott.” És ez a nő szereti és szereti az ifjú Octavianust. Úgy tűnik, mi lehet az idősödő marsall feleségének drámáját a lehető legmeghatóbban és áthatóbban megtestesíteni! De Schwarzkopf nem ezt az utat követte (helyesebb lenne mondani, csak ezen az úton), saját elképzelését kínálva a képről, amelyben a közönséget pontosan az összes pszichológiai, érzelmi árnyalat finom átadása ragadta meg a komplexumban. a hősnő élményei.

Elragadóan szép, tele remegő gyengédséggel és igazi bájjal. A hallgatóknak azonnal eszébe jutott Almaviva grófnő a Figaro házasságában. És bár a Marshall-kép fő érzelmi tónusa már más, a mozarti líraiság, kecsesség, finom kecsesség maradt a fő jellemzője.

Könnyed, elképesztően szép, ezüstös hangszín, Schwarzkopf hangja elképesztő képességgel rendelkezett, hogy bármilyen vastagságú zenekari tömeget lefedjen. Éneklése mindig kifejező és természetes maradt, bármilyen bonyolult is a vokális textúra. Művészete és stílusérzéke kifogástalan volt. A művész repertoárja éppen ezért volt feltűnő változatosságban. Ugyanolyan különböző szerepekben sikerült neki, mint Gilda, Mélisande, Nedda, Mimi, Cio-Cio-San, Eleanor (Lohengrin), Marceline (Fidelio), de legmagasabb eredményeit Mozart és Richard Strauss operáinak tolmácsolásához köti.

Vannak olyan bulik, amelyeket Schwarzkopf – ahogy mondani szokás – „saját” csinált. A Marshallon kívül ez Madeleine grófnő Strauss Capricciojában, Fiordiligi Mozart Mindenek című művében, Elvira a Don Giovanniban, a grófnő a Le nozze di Figaroban. „De nyilvánvalóan csak az énekesek tudják igazán értékelni a fogalmazáson végzett munkáját, minden dinamikai és hangzási árnyalat ékszeres kidolgozását, lenyűgöző művészi leleteit, amelyeket olyan könnyedén elherdál” – mondja VV Timokhin.

Ebben a tekintetben az eset, amelyet az énekes Walter Legge férje mesélt, jelzésértékű. A Schwarzkopf mindig is csodálta Callas mesterségét. Miután 1953-ban Pármában hallotta Callast a La Traviatában, Elisabeth úgy döntött, hogy örökre elhagyja Violetta szerepét. Úgy gondolta, nem tudja jobban eljátszani és énekelni ezt a részt. Kallas pedig nagyra értékelte Schwarzkopf teljesítményét.

Az egyik Callas részvételével készült felvétel után Legge észrevette, hogy az énekes gyakran ismétel egy népszerű mondatot a Verdi-operából. Ugyanakkor az a benyomása támadt, hogy a nő fájdalmasan keresi a megfelelő lehetőséget, és nem találja.

Kallas képtelen volt elviselni, és Legge-hez fordult: „Mikor lesz ma Schwarzkopf?” Azt válaszolta, hogy megegyeztek abban, hogy egy étteremben találkoznak ebédelni. Mielőtt Schwarzkopf megjelent a teremben, Kallas a rá jellemző terjeszkedéssel odarohant hozzá, és dúdolni kezdte a balszerencsés dallamot: „Figyelj, Elisabeth, hogy csinálod itt, ezen a helyen, egy ilyen elhalványuló frázis?” Schwarzkopf először értetlenül állt: „Igen, de most nem, utána előbb ebédeljünk.” Callas határozottan ragaszkodott a sajátjához: „Nem, most ez a mondat kísért engem!” Schwarzkopf beletörődött – az ebédet félretették, és itt, az étteremben szokatlan lecke vette kezdetét. Másnap délelőtt tíz órakor megcsörrent a telefon Schwarzkopf szobájában: a vezeték másik végén Callas: „Köszönöm, Elisabeth. Tegnap sokat segítettél nekem. Végre megtaláltam azt a diminuendót, amelyre szükségem volt.”

Schwarzkopf mindig készségesen vállalta, hogy fellép a koncerteken, de nem mindig volt rá ideje. Hiszen az opera mellett Johann Strauss és Franz Lehar operett produkcióiban, énekes és szimfonikus művek előadásában is közreműködött. De 1971-ben, amikor elhagyta a színpadot, teljesen a dalnak, a romantikának szentelte magát. Itt Richard Strauss szövegeit részesítette előnyben, de nem feledkezett meg a többi német klasszikusról sem – Mozartról és Beethovenről, Schumannról és Schubertről, Wagnerist, Brahmsról, Wolfról…

A 70-es évek végén, férje halála után Schwarzkopf otthagyta a koncerttevékenységet, előtte New Yorkban, Hamburgban, Párizsban és Bécsben adott búcsúkoncertet. Az ihlet forrása elhalványult, és annak a férfinak az emlékére, aki az egész világnak ajándékozta, abbahagyta az éneklést. De nem szakadt meg a művészettől. „A zsenialitás talán szinte végtelen képesség arra, hogy pihenés nélkül dolgozzunk” – szereti ismételni férje szavait.

A művésznő az énekpedagógiának szenteli magát. Európa különböző városaiban szemináriumokat és tanfolyamokat tart, amelyekre a világ minden tájáról vonzzák a fiatal énekeseket. „A tanítás az éneklés kiterjesztése. Azt teszem, amit egész életemben tettem; a szépségen, a hangzás valódiságán, a stílushűségen és a kifejezőkészségen dolgozott.

PS Elisabeth Schwarzkopf 2. augusztus 3-ról 2006-ra virradó éjszaka elhunyt.