Vaszilij Polikarpovics Titov |

Vaszilij Titov

A zene… az isteni szavakat harmónia eufóniájával díszíti, megörvendezteti a szívet, szent énekléssel örömet szerez a léleknek. Ioanniky Korenev traktátus „Zene”, 1671

Az 1678. század hazai művészetének fordulópontja, amely a New Age beköszöntét jelentette, a zenét is érintette: a század második felében a zeneszerzők – a partes írás mesterei – nevei váltak ismertté Oroszországban. A partes stílus – sokszínű, nyíltan érzelmes, többszólamú kóruséneklés – nyitott teret a szerző egyéniségének kialakítására. A zeneszerzők nevei között, akiket a történelem hozott nekünk az 1686. századból. Nyikolaj Diletszkij mellett Vaszilij Titov is a tehetség és a termékenység mértékével tűnik ki. Titov nevének első említése 1687-ben történik az uralkodó kórusainak felsorolásakor. A levéltári adatok alapján az énekes hamarosan vezető pozíciót foglalt el a kórusban – nyilván nemcsak ének-, hanem zeneszerzői tehetségének is köszönhetően. XNUMX-ben vagy XNUMX-ben Titov komponálta a zenét Simeon Polotsky Poetry Psalter című művéhez. Ennek a kéziratnak a dedikációval ellátott másolatát a zeneszerző ajándékozta az uralkodónak, Zsófia hercegnőnek:

… Újonnan megjelent zsoltár, Isten dicsőségére írva: Újonnan engedve a hangoknak, odaadva neki a bölcs hercegnőt, Vaszilij diakónustól az énekest, Titovtól, alázatos rabszolgájuktól…

1698-ig Titov énekes hivatalnokként dolgozott, majd a moszkvai városházán volt felügyelő, és valószínűleg egy énekiskolát irányított. Ezt feltételezi egy 1704-es dokumentum, amely így szól: „Kirabolják a Titovból elhurcolt énekeseket, megparancsolják a zenészeknek, hogy tanítsanak a gabon és egyéb hangszereken, természetesen szorgalmasan, és valakinek felügyeljék őket. őket szüntelenül.” Nyilván a fiatalkorú énekesek képzéséről beszélünk. A XVII-XVIII. század fordulójának kézirata. Titovot „a Megváltó királyi mesterének Novában” (azaz a moszkvai Kreml egyik katedrálisában) „a legfelsőbb hivatalnoknak” is nevezi. A zenész további sorsáról nincs dokumentuminformáció. Csak annyit tudunk, hogy Titov ünnepi kórushangversenyt írt a svédek felett aratott poltavai győzelem (1709) tiszteletére. Egyes kutatók N. Findeisen zenetörténész nyomán Titov halálának dátumát feltehetően 1715-nek tulajdonítják.

Titov kiterjedt munkája a parti éneklés különböző műfajait öleli fel. Titov a parteíró mesterek idősebb generációjának – Diletsky, Davidovich, S. Pekalitsky – tapasztalataira támaszkodva barokk pompát és szaftosságot kölcsönöz kóruszenéinek. Zenéje széles körben ismertté válik. Ezt Titov műveinek számos, számos kézirattárban őrzött listája alapján lehet megítélni.

A zeneszerző több mint 200 jelentős művet alkotott, köztük olyan monumentális ciklusokat, mint az istentiszteletek (liturgiák), a Dogmatika, az Istenanya vasárnapja, valamint számos partikoncert (kb. 100). Titov kompozícióinak pontos számát nehéz megállapítani, hiszen a XII-XVI. századi zenei kéziratokban. gyakran nem adták meg a szerző nevét. A zenész különféle fellépő együtteseket használt: a „költői zsoltár” szerény háromszólamú kanti típusú együttesétől a többszólamú kórusig, amely 12, 16 és még 24 hangot is tartalmaz. Tapasztalt énekesként Titov mélyen megértette a kifejező, árnyalatokban gazdag kórushangzás titkait. Bár alkotásaiban hangszerek nem szerepelnek, a kórus lehetőségeinek ügyes kihasználása egy szaftos, több hangszínből álló hangpalettát hoz létre. A kórusírás ragyogása különösen a partes concertókra jellemző, amelyekben a kórus erőteljes felkiáltásai versengenek a változatos szólamú átlátszó együttesekkel, hatékonyan hasonlítják össze a különböző típusú többszólamúságokat, módozati és méretbeli ellentétek keletkeznek. Vallási jellegű szövegek felhasználásával a zeneszerzőnek sikerült legyőznie korlátaikat, és őszinte és teljes vérű zenét alkotnia, amely egy személyhez szólt. Példa erre az „Rtsy Us Now” koncert, amely allegorikus formában dicsőíti az orosz fegyverek győzelmét a poltavai csatában. A fényes ünnepség érzésével átitatott, a tömegörvendezés hangulatát mesterien közvetítő koncert a zeneszerző közvetlen reakcióját örökítette meg korának legfontosabb eseményére. Titov zenéjének élénk érzelmessége és meleg őszintesége ma is megőrzi hatását a hallgatóra.

N. Zabolotnaya