Nyikolaj Szemenovics Golovanov (Nikolaj Golovanov) |
Nyikolaj Golovanov
Nehéz eltúlozni ennek a figyelemre méltó zenésznek a szovjet karmesteri kultúra fejlődésében betöltött szerepét. Golovanov eredményes munkája több mint negyven évig folytatódott, jelentős nyomot hagyva mind az operaszínpadon, mind az ország koncertéletében. Az orosz klasszikusok élő hagyományait hozta be a fiatal szovjet előadóművészetbe.
Golovanov fiatal korában kiváló iskolát kapott a moszkvai zsinati iskolában (1900-1909), ahol V. Orlov és A. Kastalsky híres kóruskarmesterek tanították. 1914-ben kitüntetéssel végzett a Moszkvai Konzervatórium zeneszerzés osztályán M. Ippolitov-Ivanov és S. Vasilenko irányítása alatt. Hamarosan a fiatal karmester már erőteljes kreatív munkát kezdett a Bolsoj Színházban. Golovanov 1919-ben itt debütált karmesterként – vezényletével került színre Rimszkij-Korszakov operája, a Saltan cár meséje.
Golovanov tevékenysége intenzív és sokrétű volt. A forradalom első éveiben lelkesen részt vett a Bolsoj Színház (később Sztanyiszlavszkij Operaház) operastúdiójának megszervezésében, elkísérte AV Nezhdanovát nyugat-európai körútjára (1922-1923), zenét ír (ő írt két operát, egy szimfóniát, számos románcot és egyéb művet), opera- és zenekari órákat tanít a Moszkvai Konzervatóriumban (1925-1929). Golovanov 1937 óta vezeti a Szövetségi Rádió Nagy Szimfonikus Zenekarát, amely az ő vezetése alatt az ország egyik legjobb zenei csoportjává nőtte ki magát.
Golovanov koncertelőadásai évtizedekig a Szovjetunió művészeti életének szerves részét képezték. N. Anosov ezt írta: „Ha belegondolunk Nyikolaj Szemenovics Golovanov alkotói képébe, úgy tűnik, hogy nemzeti lényege a fő, legjellemzőbb vonás. A kreativitás orosz nemzeti környezete áthatja Golovanov előadói, karmesteri és zeneszerzői tevékenységét.
A karmester valóban az orosz klasszikus zene propagandájában és mindenre kiterjedő terjesztésében látta fő feladatát. Szimfonikus estjeinek műsoraiban Csajkovszkij, Muszorgszkij, Borodin, Rimszkij-Korszakov, Szkrjabin, Glazunov, Rahmanyinov neve szerepelt leggyakrabban. A szovjet zenei művek felé fordulva elsősorban az orosz klasszikusokhoz kapcsolódóan kereste az egymást követő vonásokat; nem véletlen, hogy Golovanov volt az Ötödik, Hatodik, Huszonkettedik szimfónia és N. Myaskovsky „Üdvözlő nyitány” első előadója.
Golovanov életének fő tevékenysége a zenés színház volt. És itt szinte kizárólag az orosz operaklasszikusokra összpontosult a figyelme. A Bolsoj Színház mintegy húsz első osztályú produkciót állított színpadra irányítása alatt. A karmester repertoárját Ruszlan és Ljudmila, Jevgenyij Onegin, Pák királynője, Borisz Godunov, Khovanshchina, Sorochinskaya Fair, Igor herceg, Saltan cár meséje, Szadko, A cár menyasszonya, Május éjszaka, Karácsony előtti éjszaka, A Aranykakas, Kitezh láthatatlan városának meséje és a Fevronia leány – egyszóval orosz zeneszerzők szinte mindegyik legjobb operája.
Golovanov meglepően finoman érezte és ismerte az operaszínpad sajátosságait. Színházi elveinek kialakítását nagyban elősegítette A. Nezhdanovával, F. Chaliapinnel, P. Sobinovval folytatott közös munka. A kortársak szerint Golovanov mindig aktívan elmélyült a színházi élet minden folyamatában, egészen a díszletek telepítéséig. Az orosz operában elsősorban a monumentális terjedelem, az ötletek léptéke és az érzelmi intenzitás vonzotta. Mélyen járatos volt a vokális sajátosságokban, eredményesen tudott együtt dolgozni énekesekkel, fáradhatatlanul keresve tőlük a művészi kifejezést. M. Maksakova így emlékszik vissza: „Valóban mágikus erő áradt belőle. A puszta jelenléte néha elég volt ahhoz, hogy új módon érezze a zenét, megértsen néhány korábban rejtett árnyalatot. Amikor Golovanov a konzol mögött állt, a keze a legnagyobb pontossággal formálta a hangot, nem engedte, hogy „terjedjen”. A dinamikus és tempófokozatok éles hangsúlyozására irányuló vágya néha vitákat váltott ki. De így vagy úgy, a karmester élénk művészi benyomást keltett.”
Golovanov kitartóan és céltudatosan dolgozott a zenekarral. A Golovanov zenekarral szembeni „könyörtelenségéről” szóló történetek szinte legendává váltak. De ez csak a művész megalkuvást nem ismerő követelménye, zenész kötelessége volt. „Azt mondják, hogy a karmester kikényszeríti az előadók akaratát, alárendeli magának” – jegyezte meg Golovanov. – Ez igaz és szükséges, de természetesen ésszerű keretek között. Egyetlen egész végrehajtásában egyetlen akaratnak kell lennie. Ezt az akaratot, teljes szívét, minden energiáját Golovanov az orosz zene szolgálatába állította.
L. Grigorjev, J. Platek
