Bohuslav Martinů |

Bohuslav Martinů

A művészet mindig olyan személyiség, amely minden ember eszményét egy személyben egyesíti. B. Martin

Az utóbbi években B. Martinu cseh zeneszerző nevét egyre többször emlegetik a XNUMX. század legnagyobb mesterei között. Martinou finom és költői világfelfogású lírai zeneszerző, művelt zenész, aki bőkezűen rendelkezik képzelőerővel. Zenéjét a népi műfaji képek zamatos színezése és a háborús eseményekből fakadó tragikus drámaiság, a lírai-filozófiai megnyilatkozás mélysége jellemzi, amely a „barátság, szerelem és halál problémáiról” szóló elmélkedéseit testesíti meg. ”

Miután túlélte az élet nehéz viszontagságait, amelyek hosszú évekig más országokban (Franciaországban, Amerikában, Olaszországban, Svájcban) maradtak, a zeneszerző lelkében örökre megőrizte szülőföldjének mély és áhítatos emlékét, a föld e szeglete iránti odaadást. ahol először meglátta a fényt. Ferdinand Martin harangozó, cipész és amatőr színházlátogató családjában született. Az emlék megőrizte a Szent Jakab-templom magas tornyában eltöltött gyermekkor benyomásait, a harangszót, az orgona hangját és a harangtorony magasságából szemlélődő végtelen kiterjedést. „… Ez a kiterjedés a gyermekkor egyik legmélyebb benyomása, különösen erősen tudatos, és láthatóan nagy szerepet játszik a kompozícióhoz való hozzáállásomban… Ez az a kiterjedés, amely állandóan a szemem előtt van, és úgy tűnik számomra, , mindig keresem a munkámban.

A családban hallható népdalok, legendák mélyen megragadtak a művész elméjében, megtöltve belső világát valós és képzeletbeli, gyermeki fantázia szülte gondolatokkal. Zenéjének legjobb lapjait világították meg, költői elmélkedéssel és a hangtér hangerejének megérzésével, a hangok harangszínezésével, a cseh-morva dal lírai melegségével. Az utolsó hatodik szimfóniájának „szimfonikus fantáziáknak” nevezett zeneszerző zenei fantáziájának rejtélyében, sokszínű, rendkívül festői palettájával G. Rozsdestvenszkij szerint „az a különleges varázslat rejlik, amely magával ragadja a hallgatót zenéjének legelső ütemei."

Ám a zeneszerző a kreativitás érett korszakában jut el a lírai és filozófiai csúcsnyilvánításokhoz. Lesznek még évek a prágai konzervatóriumban, ahol hegedűművészként, orgonistaként és zeneszerzőként tanult (1906-13), eredményes tanulmányok I. Suknál, boldog alkalma lesz a híres V. zenekarában dolgozni. Talikh és a Nemzeti Színház zenekarában. Hamarosan hosszú időre (1923-41) Párizsba utazik, miután állami ösztöndíjat kapott, hogy A. Roussel (aki 60. születésnapján azt mondja: „Martin lesz az én dicsőségem”) irányítása alatt fejlessze zeneszerzési készségeit! ). Márton hajlamai ekkorra már a nemzeti témákhoz, az impresszionisztikus hangszínezéshez kötődnek. Már szimfonikus költemények, a „Ki a legerősebb a világon?” című balett szerzője. (1923), „Cseh rapszódia” kantáta (1918), ének- és zongoraminiatúrák. Azonban a párizsi művészi hangulat benyomásai, a 20-30-as évek művészetének új irányzatai, amelyek annyira gazdagították a zeneszerző fogékonyságát, akit különösen magával ragadtak I. Stravinsky újításai és a francia „Six” ”, nagy hatással volt Martin kreatív életrajzára. Itt írta a Bouquet (1937) kantátát cseh népi szövegekre, a Juliette című operát (1937) J. Neve francia szürrealista drámaíró cselekménye alapján, neoklasszikus opuszokat – Concerto grosso (1938), Három ricercara zenekarra (1938), néptáncokon, rituálékon, legendákon, az Ötödik vonósnégyes (1932) és a két vonószenekarra, zongorára és timpánokra írt Concerto (1938) című balettje a „Stripers” (1938) éneklésével, a háború előtti zavaró hangulattal . 1941-ben Martino francia feleségével együtt az Egyesült Államokba kényszerült emigrálni. A zeneszerzőt, akinek kompozícióit S. Koussevitzky, S. Munsch szerepeltette műsoraikban, híres mesterhez méltó kitüntetéssel fogadták; s bár nem volt könnyű beilleszkedni az új életritmusba és életmódba, Martin itt éli át az egyik legintenzívebb alkotói szakaszt: zeneszerzést tanít, tudását irodalom, filozófia, esztétika, természettudományok területén tölti fel. , pszichológia, zenei és esztétikai esszéket ír, sokat komponál . A zeneszerző hazafias érzelmeit különös művészi erővel fejezte ki „Lidice emlékműve” (1943) szimfonikus rekviemje – ez a válasz a cseh falu tragédiájára, amelyet a nácik eltüntettek a föld színéről.

Az elmúlt 6 évben Európába való visszatérése (1953) után Martinu elképesztő mélységű, őszinte és bölcs alkotásokat hoz létre. Tartalmazzák a tisztaságot és a fényt (népi-nemzeti témájú kantátaciklus), a zenei gondolatok némi finomítását és költészetét (a zenekari „Példázatok”, „Piero della Francesca freskói”), az ötletek erejét és mélységét (a opera „Görög szenvedélyek”, oratóriumok „Három fény hegye” és „Gilgamesh”), átható, bágyadt szövegek (Concertó oboára és zenekarra, Negyedik és Ötödik zongoraverseny).

Martin munkásságát széles figurális, műfaji és stilisztikai tartomány jellemzi, ötvözi az improvizatív gondolkodási szabadságot és a racionalizmust, korának legmerészebb újításainak elsajátítását és a hagyományok kreatív újragondolását, a polgári pátoszt és a meghitten meleg lírai hangvételt. Martinu humanista művészként az emberiség eszméinek szolgálatában látta küldetését.

N. Gavrilova