Heitor Villa-Lobos |
zeneszerzők

Heitor Villa-Lobos |

Hector Villa-Lobos

Születési idő
05.03.1887
Halál dátuma
17.11.1959
Szakma
zeneszerző, karmester, tanár
Ország
Brazília

Vila Lobos továbbra is a kortárs zene egyik nagy alakja és az őt szülő ország legnagyobb büszkesége. P. Casals

A brazil zeneszerző, karmester, folklorista, tanár, valamint zenei és közéleti személyiség, E. Vila Lobos a XNUMX. század egyik legnagyobb és legeredetibb zeneszerzője. „Vila Lobos nemzeti brazil zenét alkotott, kortársaiban szenvedélyes érdeklődést keltett a folklór iránt, és szilárd alapot fektetett le, amelyre a fiatal brazil zeneszerzők fenséges templomot emeltek” – írja V. Maryse.

A leendő zeneszerző első zenei benyomásait édesapjától kapta, aki szenvedélyes zenerajongó és jó amatőr csellóművész. A fiatal Heitort megtanította kottát olvasni és csellózni. Ezután a leendő zeneszerző önállóan több zenekari hangszert is elsajátított. 16 éves korától Vila Lobos vándorzenészként kezdte életét. Egyedül vagy vándorművészek csoportjával, állandó kísérővel – gitárral – járta az országot, vendéglőkben és moziban játszott, népi életet, népszokásokat tanult, népdalokat, dallamokat gyűjtött és rögzített. Éppen ezért a zeneszerző műveinek sokfélesége között jelentős helyet foglalnak el az általa rendezett népdalok és táncok.

Lobos Vila nem tudott zeneiskolában tanulni, nem találta meg zenei törekvéseinek családi támogatását, elsősorban nagy tehetségének, kitartásának, elhivatottságának, sőt rövid távú F.-nél folytatott tanulmányainak köszönhetően sajátította el a hivatásos zeneszerzői ismeretek alapjait. Braga és E. Oswald.

Párizs fontos szerepet játszott Vila Lobos életében és munkásságában. Itt 1923 óta zeneszerzőként fejlődött. A M. Ravel-lel, M. de Fallával, S. Prokofjevvel és más kiemelkedő zenészekkel való találkozások bizonyos hatással voltak a zeneszerző alkotói személyiségének kialakulására. A 20-as években. sokat komponál, koncertezik, mindig minden évszakban fellép szülőföldjén karmesterként, saját szerzeményeit és kortárs európai zeneszerzők műveit adja elő.

Vila Lobos Brazília legnagyobb zenei és közéleti személyisége volt, minden lehetséges módon hozzájárult annak zenei kultúrájának fejlesztéséhez. A zeneszerző 1931-től zeneoktatási kormánybiztos lett. Az ország számos városában zeneiskolákat, kórusokat alapított, átgondolt zenei nevelési rendszert alakított ki a gyermekek számára, amelyben nagy helyet kapott a kóruséneklés. Később Vila Lobos megszervezte a Nemzeti Kóruséneklési Konzervatóriumot (1942). Saját kezdeményezésére 1945-ben Rio de Janeiróban megnyílt a Brazil Zeneakadémia, amelyet a zeneszerző élete végéig vezetett. Vila Lobos jelentős mértékben hozzájárult Brazília zenei és költői folklórjának tanulmányozásához, létrehozva egy hatkötetes „Gyakorlati útmutató a folklór tanulmányozásához”, amely valóban enciklopédikus értékű.

A zeneszerző szinte minden zenei műfajban dolgozott – az operától a gyermekzenéig. Vila Lobos hatalmas, több mint 1000 műből álló öröksége szimfóniák (12), szimfonikus költemények és szvitek, operák, balettek, hangszeres versenyművek, kvartettek (17), zongoradarabok, románcok stb. és hatások, amelyek között különösen erős volt az impresszionizmus hatása. A zeneszerző legjobb műveinek azonban hangsúlyos nemzeti jellege van. Összefoglalják a brazil népművészet jellemző vonásait: modális, harmonikus, műfaji; műveinek alapját gyakran népszerű népdalok és táncok képezik.

Vila Lobos számos kompozíciója közül a 14 Shoro (1920-29) és a brazil Bahian-ciklus (1930-44) külön figyelmet érdemel. A „Shoro” a zeneszerző szerint „a zenei kompozíció új formája, amely a brazil, néger és indiai zene különféle típusait szintetizálja, tükrözve a népművészet ritmikai és műfaji eredetiségét”. Vila Lobos itt nemcsak a népzenélés egy formáját testesítette meg, hanem az előadók gárdáját is. Lényegében a „14 Shoro” egyfajta zenei kép Brazíliáról, amelyben a népdalok és táncok típusai, a népi hangszerek hangja újrateremtődik. A brazil Bahian ciklus Vila Lobos egyik legnépszerűbb alkotása. A ciklus mind a 9 szvitjének ötletének eredetisége, amelyet JS Bach zsenialitása iránti csodálat érzése inspirált, abban rejlik, hogy nincs benne a nagy német zeneszerző zenéjének stilizációja. Ez tipikus brazil zene, a nemzeti stílus egyik legfényesebb megnyilvánulása.

A zeneszerző művei élete során széles körű népszerűségre tettek szert Brazíliában és külföldön. Napjainkban a zeneszerző szülőföldjén szisztematikusan rendezik meg a nevét viselő versenyt. Ez az igazi nemzeti ünneppé váló zenei esemény a világ számos országából vonzza a zenészeket.

I. Vetlitsyna

Hagy egy Válaszol