Caesar Antonovich Cui |

Cesar Cui

Cui. Bolero „Ó, kedvesem, szeretett” (A. Nezhdanova)

A romantikus univerzalizmus „érzéskultúrájával” tükrében nemcsak Cui korai dallamainak egésze érthető a romantika és az opera témáival, poétikájával; Az is érthető, hogy Cui fiatal barátait (köztük Rimszkij-Korszakovot) lenyűgözte Ratcliffe igazán tüzes lírája. B. Aszafjev

C. Cui orosz zeneszerző, a Balakirev közösség tagja, zenekritikus, a Hatalmas Maroknyi eszméinek és kreativitásának aktív propagálója, az erődítés területén kiemelkedő tudós, mérnök-tábornok. Tevékenységének minden területén jelentős sikereket ért el, jelentős mértékben hozzájárult a hazai zenei kultúra és hadtudomány fejlődéséhez. Cui zenei öröksége rendkívül kiterjedt és változatos: 14 opera (ebből 4 gyermekeknek szól), több száz románc, zenekari, kórus-, együttes művek és zongorakompozíciók. Több mint 700 zenekritikai mű szerzője.

Cui a litvániai Vilnában született egy francia származású helyi gimnáziumi tanár családjában. A fiú korán érdeklődött a zene iránt. Első zongoraleckéit nővérétől kapta, majd egy ideig magántanároknál tanult. 14 évesen komponálta első kompozícióját – egy mazurkát, majd noktürneket, dalokat, mazurkákat, szavak nélküli románcokat, sőt még a „nyitányt vagy valami hasonlót” is követte. Tökéletlen és gyerekesen naiv, ezek az első opuszok mégis érdekelték Cui egyik tanárát, aki megmutatta őket az akkoriban Vilnában élő S. Moniuszkónak. A kiváló lengyel zeneszerző azonnal felértékelte a fiú tehetségét, és a Cui család irigylésre méltó anyagi helyzetét ismerve, ingyen kezdett vele zeneelméletet és kompozíciót ellenpontozni. Cui mindössze 7 hónapig tanult Moniuszkóval, de egy nagyszerű művész leckéire, az ő személyiségére, egy életre emlékeztek. Ezeket az órákat, valamint a gimnáziumban való tanulást a Szentpétervárra indulás miatt megszakították, hogy katonai oktatási intézménybe lépjenek.

1851-55-ben. Cui a Főmérnöki Iskolában tanult. Szó sem volt szisztematikus zenetanulmányokról, de sok zenei benyomás érkezett, elsősorban a heti operalátogatásokból, és ezek később gazdag táplálékot adtak Cui zeneszerzői és kritikusi formációjához. 1856-ban Cui találkozott M. Balakirevvel, ami lefektette az Új Orosz Zeneiskola alapjait. Kicsit később közel került A. Dargomizsszkijhez és rövid ideig A. Szerovhoz. Folytatás 1855-57. a Nikolaev Katonai Mérnöki Akadémián tanult, Balakirev hatására Cui egyre több időt és erőfeszítést szentelt a zenei kreativitásnak. Az akadémia elvégzése után Cui az iskolában maradt topográfiai tanárként, „a hadnagyok kiváló tudományi sikerének vizsgáján” című produkcióval. Megkezdődött Cui fáradságos pedagógiai és tudományos tevékenysége, amely óriási munkát és erőfeszítést követelt tőle, és szinte élete végéig folytatódott. Szolgálata első 20 évében Cui zászlósból ezredes lett (1875), de tanári munkája csak az iskola alsó tagozataira korlátozódott. Ennek oka az volt, hogy a katonai hatóságok nem tudtak belenyugodni a lehetőségbe, hogy egy tiszt egyenlő sikerrel ötvözze a tudományos és pedagógiai, zeneszerzési és kritikai tevékenységet. Az Engineering Journalban (1878) azonban megjelent a „Travel Notes of an Engineer Officer in the Theatre of Operations on European Turkey” című briliáns cikk, amely Cui-t az erődítés területén a legkiemelkedőbb szakemberek közé sorolta. Hamarosan az akadémia professzora lett, és vezérőrnaggyá léptették elő. Cui számos jelentős erődítési mű, tankönyv szerzője, amelyek szerint az orosz hadsereg tiszteinek szinte többsége tanult. Később elérte a mérnök-tábornoki rangot (megfelel a vezérezredes modern katonai rangjának), pedagógiai munkát végzett a Mihailovskaya Tüzérségi Akadémián és a Vezérkari Akadémián. 1858-ban Cui 3 románca, op. 3 (V. Krylov állomásán), ezzel egyidőben fejezte be a Kaukázus foglya című operát első kiadásban. 1859-ben Cui megírta A mandarin fia című komikus operát, amelyet házi előadásra szántak. A premieren M. Muszorgszkij mandarinként szerepelt, a szerző zongorán kísért, a nyitányt Cui és Balakirev adta elő 4 kézben. Sok év telik el, és ezek a művek Cui legtöbb repertoároperái lesznek.

A 60-as években. Cui a „William Ratcliff” című operán dolgozott (1869-ben a Mariinsky Színház színpadán), amely G. Heine azonos című költeménye alapján készült. „Azért hagytam abba ezt a cselekményt, mert tetszett a fantasztikus természete, magának a hősnek a határozatlan, de szenvedélyes, végzetesen befolyásolt karaktere, lenyűgözött Heine tehetsége és A. Plescseev kiváló fordítása (a gyönyörű vers mindig is lenyűgözött, és volt egy vonása). kétségtelenül hatással volt a zenémre)”. Az opera kompozíciója egyfajta alkotólaboratóriummá alakult, amelyben élő zeneszerzői gyakorlattal próbára tették a balakireviek ideológiai és művészi attitűdjét, ők maguk pedig Cui tapasztalataiból tanulták meg az operaírást. Muszorgszkij ezt írta: „Nos, igen, a jó dolgok mindig arra késztetnek, hogy nézz és várj, és a Ratcliff több, mint jó dolog… A Ratcliff nemcsak a tied, hanem a miénk is. Szemünk láttára kúszott ki művészi méhedből, és soha nem árulta el elvárásainkat. … Ez az, ami furcsa: Heine „Ratcliff” egy gólyalábas, a „Ratcliff” a tiéd – egyfajta őrjöngő szenvedély, és annyira eleven, hogy a zenéd miatt a gólyalábak nem látszanak – elvakít. Az opera jellegzetessége a reális és romantikus vonások bizarr kombinációja a hősök karakterében, amit már az irodalmi forrás is előre meghatározott.

A romantikus tendenciák nemcsak a cselekményválasztásban, hanem a zenekar és a harmónia használatában is megnyilvánulnak. Számos epizód zenéjét szépség, melodikus és harmonikus kifejezőképesség jellemzi. A Ratcliffet átható recitativók tematikusan gazdagok és változatos színűek. Az opera egyik fontos jellemzője a jól kidolgozott dallamszavalás. Az opera hiányosságai közé tartozik a széles zenei és tematikai kidolgozás hiánya, a finom részletek művészi dekorációjának bizonyos kaleidoszkópszerűsége. Egy zeneszerzőnek nem mindig van lehetősége a gyakran csodálatos zenei anyagokat egyetlen egésszé egyesíteni.

1876-ban a Mariinsky Színházban mutatták be Cui új művét, az Angelo című operát, amely V. Hugo drámájának cselekménye alapján készült (az akció a XNUMX. században játszódik Olaszországban). Cui már érett művész korában kezdte alkotni. Zeneszerzői tehetsége fejlődött, erősödött, technikai felkészültsége jelentősen növekedett. Angelo zenéjét nagy inspiráció és szenvedély jellemzi. A megalkotott karakterek erősek, élénkek, emlékezetesek. Cui ügyesen építette fel az opera zenei dramaturgiáját, fokozatosan, különféle művészi eszközökkel akcióról akcióra erősítve a színpadon zajló események feszültségét. Ügyesen alkalmazza a recitativókat, gazdag kifejezésmódban és gazdag tematikai fejlesztésben.

Az opera műfajában Cui sok csodálatos zenét alkotott, a legmagasabb eredményeket „William Ratcliffe” és „Angelo” érték el. A pompás felfedezések és meglátások ellenére azonban éppen itt jelentkeztek bizonyos negatív tendenciák is, elsősorban a kitűzött feladatok léptéke és gyakorlati megvalósítása közötti eltérés.

Csodálatos szövegíró, aki a legmagasztosabb és legmélyebb zenei érzéseket képes megtestesíteni, művészként a miniatűrben és mindenekelőtt a romantikában tárult fel leginkább. Cui ebben a műfajban klasszikus harmóniát és harmóniát ért el. Az igazi költészet és ihlet olyan románcokat és énekciklusokat jelölt meg, mint „Lipari hárfák”, „Meniszkusz”, „Elégett levél”, „Bánattól megviselt”, 13 zenei kép, 20 Rishpen verse, 4 Mickiewicz szonett, 25 Puskin verse, 21 verse Nekrasovtól, 18 költemény AK Tolsztojtól és másoktól.

Cui számos jelentős művet készített a hangszeres zene területén, különösen az „In Argento” című zongoraszvitet (L. Mercy-Argentonak, az orosz zene külföldön népszerűsítőjének, a Cui munkásságáról szóló monográfia szerzőjének dedikált ), 25 zongoraelőjáték, a „Kaleidoscope” hegedűszvit stb. Cui 1864-től szinte haláláig folytatta zenekritikai tevékenységét. Újságbeszédeinek témái rendkívül szerteágazóak. Irigylésre méltó állandósággal tekintette át a szentpétervári koncerteket és operaelőadásokat, egyfajta zenei krónikát alkotva Szentpétervárról, elemezte az orosz és külföldi zeneszerzők munkásságát, az előadóművészetet. Cui cikkei és recenziói (főleg a 60-as években) nagymértékben kifejezték a Balakirev-kör ideológiai platformját.

Az egyik első orosz kritikus, Cui elkezdte rendszeresen népszerűsíteni az orosz zenét a külföldi sajtóban. A Párizsban franciául kiadott „Zene Oroszországban” című könyvében Cui kijelentette Glinka művének világméretű jelentőségét – „minden ország és minden idők egyik legnagyobb zenei zsenije”. Cui az évek során kritikusként toleránsabbá vált a Hatalmas Maroknyihoz nem kötődő művészeti mozgalmakkal szemben, ami bizonyos világnézeti változásokkal járt együtt, a kritikai ítéletek korábbinál nagyobb függetlenségével. Így 1888-ban ezt írta Balakirevnek: „… már 53 éves vagyok, és évről évre úgy érzem, fokozatosan lemondok minden befolyásról és személyes szimpátiáról. Ez az erkölcsi teljes szabadság örömteli érzése. Tévedhetek a zenei ítéleteimben, és ez egy kicsit zavar, ha csak az őszinteségem nem enged semmiféle idegen hatásnak, aminek semmi köze a zenéhez.

Hosszú élete során Cui több életet is leélt, és kivételesen sokat tett valamennyi választott területen. Sőt, egyszerre foglalkozott zeneszerzéssel, kritikai, katonapedagógiai, tudományos és társadalmi tevékenységgel! Csodálatos teljesítmény, megsokszorozva a kiemelkedő tehetséggel, a fiatalkorában kialakult eszmék helyességében való mély meggyőződéssel, Cui nagyszerű és kiemelkedő személyiségének vitathatatlan bizonyítéka.

A. Nazarov