Alekszandr Georgijevics Bahcsiev |
Alekszandr Bahcsiev
A Bahcsiev részvételével zajló koncertek általában felkeltik a hallgatók figyelmét: nem olyan gyakran hallani J.-S. hat szonátából álló ciklust. Bach furulyára és csembalóra, és még inkább Bach, Scarlatti, Händel-Haydn, Rameau, Couperin, Mozart, Schubert, Mendelssohn, Beethoven, Schumann, Brahms, Debussy, Rahmanyinov, Stravinsky négykezes darabjai. Megjegyzendő, hogy a repertoár ebben az esetben kizárólag eredeti kompozíciókból áll; a művész alapvetően elutasítja az átírásokat. Valójában Bahcsiev volt az, aki E. Sorokinával egy együttesben felelevenítette a négykezes zongora-miniatúrák műfaját a koncertszínpadon. „Bakhchiev és Sorokina” – írja G. Pavlova a „Musical Life” magazinban – „finoman közvetíti e remekművek stílusát, kecsességét és egyedi varázsát”. A zongoraművész hat-nyolc kézben vett részt hazánkban a zongoraművek első előadásán.
Mindezen „együttes” tevékenység ellenére Bakhchiev továbbra is aktívan lép fel szóló „szerepében”. És itt a szokásos repertoár-poggyász mellett a művész rengeteg újdonsággal kínálja a hallgatók figyelmét. A zongoraművész érdeklődősége a kortárs zenéhez való hozzáállásában is megmutatkozik. Bahcsiev műsoraiban S. Prokofjev, N, Myaskovsky, M. Marutaev műveit találjuk. Jelentős helyet foglalnak el koncertjei és orosz klasszikusai; különösen sok monografikus estét szentelt Szkrjabinnak. L. Zhivov szerint „Bahcsievre jellemző a… nyitott érzelmesség, művészi kezdeményezőkészség, ragyogó ütés, akaraterős kezdet, lendületesség.”
Bahcsievre általában a monográfiai vágy a jellemző. Itt felidézhetjük a Mozart, Haydn, Schumann, Grieg, Rahmanyinov, Prokofjev alkotásainak adott vegyes szóló-együttes műsorait, végül a teljes Beethoven-előfizetést Zongorazene és együttesek. És minden alkalommal, amikor nem szabványos megközelítést mutat be az értelmezett anyaghoz. Például a „Szovjet Zene” lektora megjegyezte Bahcsiev „Beethovent a német romantika előfutáraként értelmezve. Ebből adódik egy sajátos érzelmi felfutás, amely a szonáta allegro expozícióján belül is meglehetősen szabad tempóváltást, a forma egészének „antiklasszikus” körvonalait diktálja; a hangszer zenekari hangzása a Sonata Es-durban; monologikus, vallomásos kijelentések az „Appassionatában”; miniatürizmus a g-moll szonáta képfaragásában, igazán schubert-i őszinteség, pasztell színek „Songs with variations for Two Piano…” A beethoveni örökség értelmezésének egész megközelítésében egyértelműen érezhető volt Schnabel gondolkodásának hatása… különösen a zenei anyagok kezelésének valódi szabadságában”.
A zongoraművész kiváló iskolába járt a Moszkvai Konzervatóriumban, ahol először VN Argamakovnál és IR Klyachkonál tanult, majd LN Oborin osztályában végezte tanulmányait (1953). LN Oborin irányítása alatt a posztgraduális képzésben (1953-1956) volt lehetősége fejlődni. Konzervatóriumi évei alatt Bahcsiev sikeresen szerepelt az Ifjúsági és Diákok Világfesztiválján (Berlin, 1951), ahol második díjat nyert.
Grigorjev L., Platek Ya., 1990
