Pavel Gerasimovich Lisitsian (Pavel Lisitsian) |

Pavel Lisitsian

6. november 1911-án született Vlagyikavkazban. Apa - Lisitsian Gerasim Pavlovich. Anya – Lisitsian Srbui Manukovna. Feleség – Dagmar Alexandrovna Lisitsian. Gyermekek: Ruzanna Pavlovna, Ruben Pavlovics, Karina Pavlovna, Gerasim Pavlovich. Valamennyien felsőfokú zenei oktatásban részesültek, híres előadók, nemzetközi versenyek díjazottjai lettek, örmény népművészek, Oroszország tiszteletbeli művészei címet kaptak.

PG Lisitsian nagyapja, szintén Pavel Gerasimovich sofőr volt. Apám fúróvezetőként dolgozott. Aztán gyárat szervezett cigarettahüvelyek gyártására (a nagy színházi rendező, Jevgenyij Vakhtangov apja, Bagrationi Vakhtangov pénzt ajánlott fel neki erre a vállalkozásra). Gerasim Pavlovich berendezéseket vásárolt Finnországban, beindította a termelést, és két évvel később teljes egészében kifizette adósságait. A forradalom után azonban a gyárat államosították, és az apa kénytelen volt visszatérni a fúrómesteri pályára.

Az örmény közösségben a Lisitsian család különös tiszteletet érzett az összes családtag – anya és apa, valamint Ruzanna nővér, valamint maga Pavel – ritka muzikalitásának köszönhetően is, mindenki az örmény templom kórusában énekelt. az otthoni szabadidő órái zenével teltek . A leendő énekes már négyévesen, idősebbei ölében ülve adta első koncertjeit – apjával nemcsak örmény, hanem orosz, ukrán és nápolyi népdalokat is előadott szólóban és duettben. Később a több éves kórustanulmányok az érzékeny, magasan képzett mentor – Sardaryan és Manukyan zeneszerzők – vezetésével fontos szerepet játszottak Pavel Lisitsian művészi fejlődésében. A fiú zenei nevelése sokrétű és intenzív volt – csellózni tanult, zongoraleckéket vett, amatőr zenekarban játszott… Az otthoni zenélés felbecsülhetetlen hasznot is hozott számára: az utazó vendégelőadók szívesen jártak vendégszerető családhoz, az esték pedig rögtönzöttekkel zárultak. koncertek. Paul számára, amióta az eszét tudja, az éneklés ugyanolyan természetes volt, mint a beszéd vagy a lélegzés. De a gyermek szülei nem készültek zenei karrierre. A lakatos és asztalos szerszámok már kiskoruktól fogva ugyanolyan ismerősek voltak a fiú számára, mint a zeneiek.

Tizenöt évesen, egy kilencéves iskola elvégzése után Pavel elhagyta a szülői házat, hogy önállóan dolgozzon. A nomád élet a geológiai feltárásban, gyémántfúró partikban kezdődött. 1927 – Szadon bányák Vlagyikavkaz mellett, Pavel – fúrótanonc, ezermester, segédmunkás. 1928 – Makhuntets Batumi közelében, a mester asszisztenseként dolgozik. 1929 – Akhalkalaki, a Taparavan vízierőmű építése, Pavel – fúrómester és az amatőr művészeti tevékenységek állandó résztvevője, egy népkórus szólistája. Az egyik beszéd után a párt vezetője átnyújtotta a tizennyolc éves mesternek a Tiflis Geológiai Igazgatóság jegyét a Leningrádi Konzervatórium munkáskarára. Pavel 1930 nyarán érkezett Leningrádba. Kiderült, hogy még néhány hónap van hátra a felvételi vizsgákig, és azonnal dolgozni kezdett a Balti Hajógyárban. A fiatalember a szegecselő és elektromos hegesztő, kalapács szakmát sajátította el. De meg kellett válnom a Leningrádi Konzervatóriumtól, amint elkezdtem tanulni.

Pavel statisztaként lépett be a Bolsoj Drámai Színházba. Elkezdődtek a színházi egyetemek, a szakmai lépcsők újabb emelkedése volt – statisztából a miniszterelnökké. A munka lehetővé tette, hogy minden nap találkozhassunk a mesterekkel, belélegezzük a jelenetek levegőjét, bekapcsolódjunk az orosz színművészeti iskola hagyományaiba. Érdekesség, hogy az énekes már felnőtt korában felsőoktatási oklevelet kapott, a Szovjetunió legműveltebb embere és népművészeként – 1960-ban végzett külsős hallgatóként a Jereváni Konzervatóriumban.

A színházban a fiatal statisztát egy szólószám – Shaporin „Éjszakai zefir” című romantikájának – előadásával bízták meg. A Bolsoj Drámai Színházban ezek az előadások a művész professzionális énekes bemutatkozásának tekinthetők. 1932-ben Pavel folytatja a rendszeres énekleckéket MM Levitskaya tanárral. Végül meghatározták hangjának karakterét – egy bariton. Levitskaya felkészítette Pavelt a zenei főiskolára, ahol ZS Dolskaya mellett kezdett tanulni. Lisitsian mindössze három évet töltött az éneklés bölcsességének elsajátításával és hangjának feldolgozásával – 1932-től 1935-ig. AI Orfenov ekkor értékelte meglehetősen kiforrott énekművészetét. Lisitsiannak két énektanára volt, nem számítva Battistinit, de a különböző előadási területek elsajátításában segítő tanárok közül nagyon sokat nevez, és mindenekelőtt A. Meerovicsot, M. Szaharovt, A. Dolukhanyan zeneszerzőt, karmesterek: S. Samosud, A. Ter-Hovhannisyan, V. Nebolsin, A. Pazovsky, A. Melik-Pasaev, rendező B. Pokrovsky…

Amint elkezdett egy műszaki iskolában tanulni, Pavel az Első Ifjúsági Operaház szólistája lett. Rossini Sevillai borbély című művében debütált egy aprócska részben, nem maradt észrevétlen. A Smena című leningrádi újság nyomtatott ismertetője lelkes volt. De sajnos hamarosan anyagi bázis híján az ifjúsági színház feloszlott. Újabb év tanulás a zenei főiskolán, kemény munkával egybekötve – hatalmas gáztartályok hegesztése a gyárban – és ismét színház, ma a Leningrádi Maly Opera Színház ifjúsági csoportja.

Az 1935-1937 közötti évek talán a legfontosabbak és a legmeghatározóbbak a művész alkotóéletrajzában. Előadta a második, sőt a harmadik részt is, de remek iskola volt! Samuil Abramovics Szamosud, a színház vezető karmestere, az opera kiemelkedő ismerője gondosan vigyázott a fiatal művészre, a legszerényebb részeket is eljátszotta vele. Az osztrák karmester, azokban az években a Leningrádi Filharmonikusok szimfonikus zenekarának vezetője, Fritz Stiedry vezetésével végzett munka is sokat adott. Az Aram Ter-Hovhannisyan kórusvezetővel való találkozás különösen boldog volt Lisitsian számára.

1933-ban munkásklubokban, művelődési házakban, iskolákban kezdődtek a fellépések… Lisitsian koncerttevékenysége, amely 45 évig tartott. A Lengosakteatrov koncert- és színházi iroda szólistája. 1936-ban Lisitsian a Capella koncertteremben készített és énekelt egy együttesben AB Meerovicssal élete első szólóját – Borodin, Balakirev, Rimszkij-Korszakov, Glazunov románcokat. A kolosszális munkateher ellenére az énekes talál időt és lehetőséget a szellemi fejlődésre. A város múzeumait és építészetét tanulmányozza, sokat olvas. A Leningrádi Filharmonikusok „iskolája” felbecsülhetetlen hasznot hozott Liszicia számára.

1937 új változásokat hozott művészi sorsában. Az énekesnő meghívást kap a Spendiarovról elnevezett Jereváni Opera- és Balettszínházba az első részekre. Három és fél év örményországi munka nagyon gyümölcsöző volt – tizenöt szerepet játszott klasszikus és modern előadásokban: Jevgenyij Ogyegin, Valentin, Tomszkij és Jelec, Robert, Tonio és Silvio, Maroles és Escamillo, valamint Mitka és Lisztnyickij a The Csendes Don , Tatula az „Almast” című operában, az enyém az „Anushban”, Tovmas a „Keleti fogorvosban”, Grikora a „Lusabatzin” című operában. Az énekes azonban az örmény művészet évtizedében, 1939 októberében Moszkvában aratott különleges sikert. Két hősi szerepet – a Tatult és a Grikort – adott elő, valamint a legfontosabb koncerteken is részt vett. Az illetékes fővárosi közönség melegen fogadta a fiatal énekest, a Bolsoj Színház vezetői felfigyeltek rá, és nem engedték ki a szemük elől. Lisitsian elnyeri az Örmény SSR Tiszteletbeli Művésze címet, megkapja a Munka Vörös Zászlója Rendjét, a jereváni városi tanács helyettesévé választják, és a Kommunista Párt tagjelöltjévé válik.

Hamarosan a munka új, döntő szakasza kezdődött – az énekest meghívták a Bolsoj Színházba, ahol huszonhat évig vezető szólistának szánták. Pavel Lisitsian debütált a Bolsoj Színház fióktelepének színpadán 26. április 1941-án. A kritikák lelkesek voltak. A második világháború kitörése előtt sikerült elénekelnie Jevgenyij Onegin és Jelecki szerepét. Szigorúan véve az énekes debütálása a „Pák királynője” című darab volt, amely egy hónappal korábban játszódott, mint az „Eugene Onegin”, de a fővárosi sajtó lemaradt az előadásról, és csak Onegin részének egy hónappal későbbi előadására reagált, bemutatva azt. debütálásként.

A háború elkezdődött. 1941 júliusától októberéig Pavel Lisitsian a dandárral együtt a GlavPURKKA és a bizottság utasításaira utazott, hogy kiszolgálja a nyugati frontot, Zsukov tábornok tartalékfrontját, Dovator tábornok lovashadtestét és a környék más egységeit. Vyazma, Gzhatsk, Mozhaisk, Vereya, Borodino, Baturin és mások légiközlekedési egységeiben, kórházakban, vasútállomásokon lévő evakuációs központokban végezték. A front élén énekelt tűz alatt, zuhogó esőben naponta 3-4 alkalommal. 1941 szeptemberében, az egyik frontkoncert után, amelyen a művész örmény népdalokat adott elő kíséret nélkül, egy katona egy csokor vadvirágot ajándékozott neki. Pavel Gerasimovich mindeddig úgy emlékszik vissza erre a csokrra, mint élete legdrágábbjára.

A fronton végzett önzetlen munkáért PG Lisitsian megkapta a Nyugati Front Politikai Igazgatóságának köszönetét, a hadsereg terepen való parancsnokságát, valamint Dovator tábornok személyes fegyvereit. Elöl és hátul több mint ötszáz koncertet énekelt, és büszke katonai kitüntetésekre – „A bátorságért”, „A Kaukázus felszabadításáért” kitüntetésekre. 1941 végén pedig súlyos állapotban a jereváni kórházba szállították, és elég sokáig élet és halál között volt.

Betegségéből felépült Lisitsian másfél évig énekel a Jereván Színház színpadán. Ebben az időszakban egészíti ki repertoárját Kiazo szerepével Paliashvili Daisijében és Soha gróf Meyerbeer hugenottákjában, majd 1943-ban visszatér Moszkvába, ahol december 3-án, hosszú szünet után először lép színpadra. a fővárosi operából. A Lisitsian család számára a győzelem napját nemcsak a véres háború végének országos örvendezése teszi emlékezetessé, hanem egy másik örömteli esemény is: 9. május 1945-én ikrek születtek – Ruzanna és Ruben.

1946-ban P. Lisitsian Germont szerepét adta elő Verdi Traviatájában, Kazbich szerepét A. Alekszandrov Bélájában. Ezt követően Muradeli A nagy barátság című operájában adja elő a rendkívüli biztos szerepét. A premierre 1947 novemberében került sor. A sajtó egyöntetűen értékelte Lisitsian munkásságát. Ugyanezt az értékelést kapta másik munkája is – a Rylejev képe Shaporin „A decembristák” című operájában a Bolsoj Színház színpadán 1953-ban. Lisitsian ezen a színpadon három további szerepet is játszott szovjet zeneszerzők operáiban: a belga antit. -fasiszta hazafi Andre Nazib Zsiganov Dzsaliljában, Napóleon Prokofjev Háború és béke című művében. Dzerzsinszkij „Egy ember sorsa” című operájában a „Az elesettek emlékére” című gyászos rekviemet énekelte.

1959 júniusában a Bolsoj Színház Mario del Monaco közreműködésével mutatta be Bizet Carmen című operáját. Carmen szerepét IK Arkhipova adta elő. Diadalmas sikerét megosztotta olasz partnerével, és PG Lisitsian Escamillo szerepében ismét megbizonyosodhatott arról, hogy a közönség iránta érzett szeretete és tisztelete változatlan marad, függetlenül attól, hogy ki énekel mellette – minden távozásakor és távozásakor. jelenetekből álló taps kísérte.

Pavel Gerasimovich sok alkotói győzelmet aratott hosszú és eseménydús operaélete során, taps szólt a tiszteletére a La Scala, a Metropolitan, a Bolsoj Színház, a többi harminckét hazai és sok külföldi operaház boltozata alatt. Több mint harminc országban turnézott. Csak a Bolsoj Színházban 26 évadot, 1800 előadást töltött! A Lisitsian által énekelt bariton szólamok tucatjai között a lírai és a drámai szólamok egyaránt széles körben képviseltetik magukat. Felvételei a mai napig felülmúlhatatlanok és színvonalasak. Művészete a téren és az időn túljutva ma igazán modern, releváns és hatásos.

PG Lisitsian, aki önzetlenül szereti az operát, tökéletesen elsajátította a kamaraművelés szakmáját, a szólókoncertekkel való fellépéseket.

P. Lisitsian az együttes muzsikálás előtt is tisztelgett: kamaraduettekben is énekelt a Bolsoj Színház munkatársaival (főleg bécsi turnén – Varlamov és Glinka művei Valeria Vladimirovna Barsovával), kvartettekben is énekelt. A Lisitsi családi kvartett egyedülálló jelenség az orosz szakmai előadásokban. Együttesként 1971-ben debütáltak, Mozart Requiemjének összes részét – szopránt, altot, tenort és basszust – előadták. Apa – Pavel Gerasimovich, két lánya – Karina és Ruzanna, valamint a fia, Ruben a művészi elvek egysége, a finom ízlés, a nagy klasszikus örökség iránti szeretet egyesíti a zenében. Az együttes nagy sikerének kulcsa a tagok közös esztétikai pozíciójában, a technikai és hangzási problémák egységes megközelítésében, valamint a csapat minden tagjának kifinomult tudásában rejlik.

Lisitsian 26 évadot dolgozott a Bolsoj Színházban, élete nagy részét Moszkvában élte le, ennek ellenére soha nem felejti el, hogy örmény. Egész alkotói életében egyetlen olyan évszak sem volt, amikor ne énekelt volna Örményországban, és nemcsak az operában, hanem a koncertszínpadon is, nemcsak a nagyvárosokban, hanem a távoli hegyi falvak munkásai előtt is.

A világot járva Pavel Gerasimovich szeretett különféle országokba hozni és tulajdonosaiknak átadni népdalaikat, eredeti nyelven előadva azokat. De fő szenvedélye az örmény és az orosz dalok.

1967 és 1973 között Lisitsian a jereváni konzervatóriumhoz kapcsolódott: először tanárként, majd professzorként és tanszékvezetőként dolgozott. Amerikai (1960) és olaszországi (1965) turnéja során, valamint sok más külföldi útja során az előre megtervezett koncerteken és fellépéseken kívül erőt és időt talált arra, hogy örmény közösségekben is fellépjen. , Olaszországban pedig még sok örmény gyereket is sikerült meghallgatnom, hogy kiválasszam azokat, akik alkalmasak a professzionális énekoktatásra.

PG Lisitsian a zsűri tagjaként többször vett részt nemzetközi versenyeken, köztük a Rio de Janeiróban (Brazília), a Schumann és a Bach versenyeken Kelet-Németországban. 20 éven keresztül vett részt a weimari zenei szemináriumokon. Schumann-díjas (Zwickau városa, 1977).

Pavel Lisitsian néhány éve végre elbúcsúzott az operaszínpadtól és a koncertszínpadtól, és csak a próbaórán énekelt, de így is csodálatos volt, megmutatta tanítványainak, hogyan kell ezt vagy azt a mondatot, ezt vagy azt a gyakorlatot előadni.

Pavel Gerasimovich Lisitsian minden tevékenységének középpontjában egy kemény munkás elvi élethelyzete áll, aki szerelmes választott szakmájába. Megjelenésében nyoma sincs és nem is lehet „méltóság”, egyetlen dologra gondol – arra, hogy szükséges és hasznos legyen az emberek, a vállalkozása számára. Szentül törődik a zenével, kreativitással, jósággal, szépséggel.