Msztyiszlav Leopoldovics Rosztropovics (Msztiszlav Rosztropovics) |

Msztyiszlav Rosztropovics

A Szovjetunió Népi Művésze (1966), a Szovjetunió Sztálin- (1951) és Lenin-díja (1964), az RSFSR Állami Díja (1991), az Orosz Föderáció Állami Díja (1995). Nemcsak zenészként, hanem közéleti személyiségként is ismert. A London Times a legnagyobb élő zenésznek nevezte. Neve szerepel a „Negyven halhatatlan” között – a Francia Művészeti Akadémia tiszteletbeli tagjai között. A Tudományos és Művészeti Akadémia (USA), a Santa Cecilia Akadémia (Róma), az Angol Királyi Zeneakadémia, a Svéd Királyi Akadémia, a Bajor Képzőművészeti Akadémia tagja, a Japán Birodalmi Díj nyertese Művészeti Egyesület és sok más díj. Különböző országok több mint 50 egyeteme díszdoktori címet kapott. A világ számos városának díszpolgára. A Becsületrend Rendjének parancsnoka (Franciaország, 1981, 1987), a Brit Birodalom Legnyugodtabb Rendjének tiszteletbeli lovagparancsnoka. Számos állami kitüntetésben részesült 29 országból. 1997-ben elnyerte a „Slava/Gloria” Nagy Orosz Díjat.

27. március 1927-én született Bakuban. A zenei törzskönyv Orenburgból származik. A nagypapák és a szülők is zenészek. 15 évesen már egy zeneiskolában tanított, ahol M. Chulakinál tanult, akit a háború éveiben Orenburgba menekítettek. 16 évesen beiratkozott a Moszkvai Konzervatóriumba Szemjon Kozolupov csellóművész osztályába. Rosztropovics előadói pályafutása 1945-ben kezdődött, amikor megkapta a Zeneművészek Szövetsége Versenyének első díját. A nemzetközi elismerést 1950-ben érte el, miután megnyerte a versenyt. Hanus Vigan Prágában. Slava Rosztropovics, a konzervatórium hallgatója, miután megnyerte az összszövetségi versenyt, a második évről az ötödik évre került át. Ezután 26 évig a Moszkvai Konzervatóriumban, majd 7 évig a Leningrádi Konzervatóriumban tanított. Tanítványai ismert előadók, közülük sokan később a világ vezető zeneakadémiáinak professzorai lettek: Szergej Roldigin, Iosif Feigelson, Natalia Shakhovskaya, David Geringas, Ivan Monighetti, Eleonora Testelets, Maris Villerush, Misha Maisky.

Elmondása szerint három zeneszerző, Prokofjev, Sosztakovics és Britten döntő befolyást gyakorolt ​​Rosztropovics személyiségének kialakulására. Munkássága két irányban fejlődött – csellistaként (szólista és együttes) és karmesterként – opera és szimfónia. Valójában a csellózene teljes repertoárja megszólalt előadásában. A 20. század számos legnagyobb zeneszerzőjét inspirálta. hogy kifejezetten neki készítsen műveket. Sosztakovics és Prokofjev, Britten és L. Bernstein, A. Dutilleux, V. Ljutoszlavszkij, K. Penderetszkij, B. Csajkovszkij – összesen mintegy 60 kortárs zeneszerző dedikálta kompozícióit Rosztropovicsnak. Első alkalommal adott elő 117 csellóművet és 70 zenekari ősbemutatót tartott. Kamarazenészként együttesben S. Richterrel, trióban E. Gilelsszel és L. Kogannal, zongoraművészként G. Visnyevszkaja együttesében lépett fel.

Karmesteri pályafutását 1967-ben kezdte a Bolsoj Színházban (debütált P. Csajkovszkij Jevgenyij Onegin című darabjában, majd Szemjon Kotko és Prokofjev Háború és béke című produkciói következtek). Az otthoni élet azonban nem volt teljesen zökkenőmentes. Szégyenbe esett, és az eredmény a Szovjetunióból való kényszerű távozás volt 1974-ben. 1978-ban pedig az emberi jogi tevékenységekért (különösen A. Szolzsenyicin pártfogásáért) őt és feleségét, G. Visnyevszkáját megfosztották szovjet állampolgárságától. . 1990-ben M. Gorbacsov rendeletet adott ki a Legfelsőbb Tanács Elnökségének állampolgárságuk megfosztásáról szóló határozatainak megsemmisítéséről, valamint az eltávolított kitüntető címek visszaállításáról. Sok ország felajánlotta Rosztropovicsnak, hogy vegye fel állampolgárságát, de ő visszautasította, és nincs állampolgársága.

San Franciscóban előadta (karmesterként) a Pák királynőjét, Monte Carlóban A cár menyasszonyát. Részt vett A. Schnittke, Lolita R. Shchedrina (a stockholmi operában) olyan operák világpremierin, mint az Élet egy idiótával (1992, Amszterdam) és a Gesualdo (1995, Bécs). Ezt követte Sosztakovics Lady Macbeth a Mcensk kerületből (első kiadásban) Münchenben, Párizsban, Madridban, Buenos Airesben, Aldborough-ban, Moszkvában és más városokban. Miután visszatért Oroszországba, Sosztakovics által átdolgozott Khovanshchinát vezényelte (1996, Moszkva, Bolsoj Színház). A Párizsi Francia Rádiózenekarral felvette a Háború és béke, Jevgenyij Onegin, Borisz Godunov, Lady Macbeth a Mcensk kerületből című operákat.

1977 és 1994 között a washingtoni National Symphony Orchestra vezető karmestere volt, amely irányítása alatt Amerika egyik legjobb zenekarává vált. A világ leghíresebb zenekarai – Nagy-Britannia, Franciaország, Németország, Ausztria, USA, Japán és más országok – hívják meg.

Saját fesztiválok szervezője, amelyek közül az egyik a 20. század zenéjének szól. A másik a csellófesztivál Beauvais városában (Franciaország). A chicagói fesztiválokat Sosztakovicsnak, Prokofjevnek és Brittennek szentelték. Számos Rosztropovics fesztivált rendeztek Londonban. Az egyik, Sosztakovicsnak szentelt, több hónapig tartott (Sosztakovics mind a 15 szimfóniája a Londoni Szimfonikus Zenekarral). A New York-i Fesztiválon olyan zeneszerzők zenéi csendültek fel, akik műveiket neki ajánlották. Részt vett a Britten születésének 90. ​​évfordulója alkalmából rendezett „Benjamin Britten napjai Szentpéterváron” fesztiválon. Kezdeményezésére újjáélesztik a frankfurti Pablo Casals csellóversenyt.

Zeneiskolákat nyit, mesterkurzusokat vezet. 2004 óta a valenciai (Spanyolország) School of Higher Musical Excellence vezetője. 1998 óta az ő égisze alatt kerül megrendezésre a Masterprise Nemzetközi Kompozíciós Verseny, amely a BBC, a London Symphony Orchestra és az AMI Records együttműködésében jött létre. A verseny célja a komoly zenekedvelők és a kortárs zeneszerzők közötti szorosabb kapcsolat katalizátora.

Több ezer koncerten játszott koncerttermekben, gyárakban, klubokban és királyi rezidenciákban (a Windsor Palotában, Zsófia spanyol királynő 65. évfordulója tiszteletére rendezett koncert stb.).

Kifogástalan technikai készség, hangzás szépsége, művészi készség, stíluskultúra, drámai pontosság, ragályos érzelmesség, ihlet – nincsenek szavak, hogy teljes mértékben értékeljük a zenész egyéni és ragyogó előadói természetét. „Minden, amit játszok, szeretek elájulni” – mondja.

Jótékonysági tevékenységéről is ismert: a Visnyevszkaja-Rosztropovics Jótékonysági Alapítvány elnöke, amely az Orosz Föderáció gyermekgyógyászati ​​intézményeinek nyújt segítséget. 2000-ben az alapítvány elindított egy programot a gyermekek oltására Oroszországban. A Zeneművészeti Egyetemek Tehetséges Hallgatóit Segítő Alap (Alap for Assistance to Gifted Students of Musical University) elnöke – a nevét viselő – megalapította a Fiatal Zenészeket Segítő Alapot Németországban, amely egy oroszországi tehetséges gyermekek ösztöndíjalapja.

A berlini falnál 1989-ben elmondott beszédének tényei, valamint Moszkvába érkezése 1991 augusztusában, amikor csatlakozott az orosz Fehér Ház védelmezőihez, széles körben ismertek voltak. Számos díjat kapott emberi jogi erőfeszítéseiért, köztük az éves Human Rights League Award-díjat (1974). „Soha senkinek nem fog sikerülni, hogy összevesszen velem Oroszországgal, bármennyi piszok öntsék is a fejemet” – mondta. Az elsők között támogatta a Szaharov Nemzetközi Művészeti Fesztivál Nyizsnyij Novgorodban való megrendezésének ötletét, a II. vendég és a IV. fesztivál résztvevője volt.

Rosztropovics személyisége és tevékenysége egyedülálló. Mint joggal írják, „varázslatos zenei tehetségével és fantasztikus szociális temperamentumával az egész civilizált világot felkarolta, új kört teremtve a kultúra és az emberek közötti kapcsolatok „vérkeringésében”. Így az Egyesült Államok Nemzeti Hangfelvételi Akadémia 2003 februárjában Grammy zenei díjjal jutalmazta „rendkívüli csellista és karmesteri pályafutásáért, a felvételekben eltöltött életéért”. „Gagarin csellójának” és „Maestro Slavának” hívják.

Walida Kelle

• Rosztropovics Fesztivál →