Hogyan működik a hegedű? Hány húr van benne? És más érdekes tények a hegedűről…

A hegedűt persze mindenki ismeri. A vonós hangszerek közül a legkifinomultabb és legkifinomultabb a hegedű, amely egy képzett előadó érzelmeit közvetíti a hallgató felé. Bár néha komor, féktelen, sőt durva, gyengéd és sebezhető, gyönyörű és érzéki marad.

Összeállítottunk néhány lenyűgöző tényt erről a varázslatos hangszerről. Megtudhatja, hogyan működik a hegedű, hány húrja van, és milyen műveket írtak a zeneszerzők hegedűre.

Hogyan működik a hegedű?

Felépítése egyszerű: test, nyak és húrok. A szerszámtartozékok rendeltetésükben és fontosságukban igen eltérőek. Például nem szabad figyelmen kívül hagyni az íjat, aminek köszönhetően a húrokból kivonják a hangot, vagy az álltámaszt és a hidat, amelyek lehetővé teszik, hogy az előadó a hangszert a legkényelmesebben a bal vállára helyezze.

Vannak olyan kiegészítők is, mint a gép, amellyel a hegedűs időveszteség nélkül korrigálja a bármilyen okból megváltozott hangolást, ellentétben a vonóstartókkal – pöcökkel, amelyekkel sokkal nehezebb dolgozni.

Csak négy húr van, mindig ugyanazokra a hangokra hangolva – E, A, D és G. Miből készülnek a hegedűhúrok? Különböző anyagokból – lehet ér, selyem vagy fém.

A jobb oldali első húr a második oktáv E-re van hangolva, és a legvékonyabb az összes bemutatott húr közül. A második karakterlánc a harmadikkal együtt „személyesíti meg” az „A” és „D” hangokat. Átlagos, majdnem azonos vastagságúak. Mindkét hang az első oktávban van. Az utolsó, legvastagabb és legbőgősebb húr a negyedik húr, a kis oktáv „G” hangjára hangolva.

Minden húrnak megvan a maga hangszíne – a piercingtől ("E") a vastagig ("Sol"). Ez az, ami lehetővé teszi a hegedűsnek, hogy olyan ügyesen közvetítsen érzelmeket. A hang az íjtól is függ – magától a nádtól és a ráfeszített hajtól.

Milyen típusú hegedűk léteznek?

A kérdésre adott válasz zavaros és sokrétű lehet, de mi egészen egyszerűen válaszolunk: ott vannak a számunkra legismertebb fahegedűk – az úgynevezett akusztikusak, és vannak elektromos hegedűk is. Utóbbiak elektromos árammal működnek, hangjukat pedig az úgynevezett „hangszóró” erősítővel – kombóval – hallja. Kétségtelen, hogy ezeket a hangszereket másképp tervezték, bár megjelenésükben ugyanúgy nézhetnek ki. Az akusztikus és elektronikus hegedűjáték technikája nem különbözik lényegesen, de az analóg elektronikus hangszert a maga módján meg kell szokni.

Milyen műveket írnak hegedűre?

A művek külön elmélkedési témát képeznek, mert a hegedű szólistaként és együttes játékban is pompásan mutatkozik meg. Ezért hegedűre írnak szólókoncerteket, szonátákat, partitákat, szeszélyeket és más műfajú színdarabokat, valamint szólnak mindenféle duetthez, kvartetthez és egyéb együtteshez.

A hegedű szinte minden típusú zenében részt vehet. Jelenleg leggyakrabban a klasszikusok, a folklór és a rock részei. A hegedűt még gyerekrajzfilmekben és azok japán adaptációiban – animékben – is hallhatjuk. Mindez csak hozzájárul a hangszer növekvő népszerűségéhez, és csak megerősíti, hogy a hegedű soha nem fog eltűnni.

Híres hegedűkészítők

Ne feledkezzünk meg a hegedűkészítőkről sem. A leghíresebb talán Antonio Stradivari. Minden hangszere nagyon drága, régen nagyra becsülték. A Stradivari hegedűk a leghíresebbek. Élete során több mint 1000 hegedűt készített, de jelenleg 150-600 hangszer maradt fenn – a különböző források információi olykor elképesztő sokszínűségben.

A hegedűkészítéshez kapcsolódó további családok közé tartozik az Amati család. Ennek a nagy olasz családnak a különböző generációi fejlesztették az íjászos hangszereket, beleértve a hegedű szerkezetének javítását, erős és kifejező hangzást eredményezve.

Híres hegedűsök: kik ők?

A hegedű egykor népi hangszer volt, de az idő múlásával a játéktechnika bonyolulttá vált, és a népből kezdtek kirajzolódni az egyéni virtuóz mesteremberek, akik művészetükkel örvendeztették meg a közönséget. Olaszország a zenei reneszánsz óta híres hegedűseiről. Elég csak néhány nevet megnevezni – Vivaldi, Corelli, Tartini. Olaszországból érkezett Niccolo Paganini is, akinek nevét legendák és titkok övezik.

Az Oroszországból érkezett hegedűsök között olyan nagy nevek találhatók, mint J. Heifetz, D. Oistrakh, L. Kogan. A modern hallgatók is ismerik a jelenlegi sztárok nevét ezen az előadóművészeti területen – ilyen például V. Spivakov és Vanessa-Mae.

Úgy gondolják, hogy ahhoz, hogy elkezdjen játszani ezen a hangszeren, legalább jó zenehallgatással, erős idegekkel és türelemmel kell rendelkeznie, ami segít leküzdeni az öt-hét éves tanulást. Természetesen egy ilyen dolog nem nélkülözheti fennakadásokat és kudarcokat, de általában ezek is csak előnyösek. A tanulási idő nehéz lesz, de az eredmény megéri a fájdalmat.

A hegedűnek szentelt anyag nem maradhat zene nélkül. Hallgassa meg Saint-Saëns híres zenéjét. Biztosan hallottad már, de tudod, milyen munka ez?

C. Saint-Saens Bevezetés és Rondo Capriccioso