Otthoni leckék egy zongoraművésznek: hogyan lehet az otthoni munkát ünneppé tenni, nem büntetéssé? Egy zongoratanár személyes tapasztalatából
tartalom
A házi feladat készítése örök buktató a tanár és diák, gyermek és szülő között. Mit nem teszünk azért, hogy szeretett gyermekeink leüljenek hangszerrel! Egyes szülők édes hegyeket és szórakoztató számítógépes játékkal töltött időt ígérnek, mások cukorkát tesznek a fedél alá, vannak, akiknek sikerül pénzt kottába tenni. Bármit is találnak ki!
Szeretném megosztani tapasztalataimat a zenei zongorapedagógia területén, mert a zongoraművész házi gyakorlatának sikeressége közvetlenül befolyásolja minden zenei tevékenység sikerességét és minőségét.
Kíváncsi vagyok, vajon a zenetanárok azt gondolták-e valaha, hogy a munkájuk hasonló az orvoséhoz? Amikor házi feladatot írok a fiatal diákom naplójába, úgy gondolom, hogy ez nem feladat, hanem recept. A házi feladat minősége pedig a feladat (recept) megírásától függ.
Azon kapom magam, hogy egy kiállítást kellene rendezni az iskolában a tanári feladatok „hibáiból”. Van elég remekmű! Például:
- „Polifonizáld a darab textúráját!”;
- „Tanulj otthon sokszor megszakítás nélkül!”;
- „Határozza meg a helyes fogást és tanulja meg!”;
- – Találja ki az intonációját! stb.
Szóval elképzelem, ahogy egy diák leül a hangszerhez, felnyitja a hangokat, és hanglejtéssel, megszakítás nélkül polifonizálja a textúrát!
A gyermekek világa úgy van felépítve, hogy a gyermek minden cselekvésének fő ösztönzője és lendülete legyen ÉRDEKLŐDÉS és JÁTÉK! Az ÉRDEKLŐDÉS löki a babát az első lépésre, az első zúzódásra és zúzódásra, az első tudásra, az első örömre. A JÁTÉK pedig minden gyerek számára érdekes.
Íme néhány játékom, amelyek segítenek felkelteni és fenntartani az érdeklődést. Először mindent elmagyaráznak az órán, és csak azután kapnak házi feladatot.
A szerkesztő lejátszása
Minek előadni a száraz tudást, ha rá lehet nyomni a tanulót, hogy keresse. Minden zenész ismeri a jó szerkesztés értékét. (És az átlag diáknak nem mindegy, hogy Mugellini vagy Bartok szerint játssza-e Bachot).
Próbáljon meg saját kiadást létrehozni: írja alá az ujját, elemezze és jelölje ki a formát, adjon hozzá intonációs vonalakat és kifejezési jeleket. Fejezd be a darab egyik részét az osztályban, a második részt pedig rendeld otthon. Használjon fényes ceruzát, nagyon érdekes.
Egy darab megtanulása
Minden tanár ismeri G. Neuhaus három híres színdarabtanulási szakaszát. De ezt a gyerekeknek nem kell tudniuk. Számolja ki, hány órája van a következő tudományos koncertig, és közösen vázolja fel a munkatervet. Ha ez 1 negyed, akkor leggyakrabban 8 hét 2 tanórából, összesen 16-ból.
- 5 lecke az elemzésről és a kombinálásról kettőben;
- 5 lecke a konszolidációhoz és a memorizáláshoz;
- 6 lecke a művészi dekorációról.
Ha a tanuló pontosan megtervezi a munkatervét, látni fogja, „hol áll” és maga javítja ki a házi feladatát. Lemaradva – utolérte!
A művészetek szintézise és a kutatói játék
A zene egy teljes értékű művészeti forma, amely a saját nyelvét beszéli, de minden ország emberei számára érthető nyelv. A tanulónak tudatosan kell játszania. . Kérje meg a tanulót, hogy keresse meg darabjának három előadását az interneten – hallgassa meg és elemezze. A zenész kutatóként keresse meg a zeneszerző életrajzának tényeit, a darab keletkezésének történetét.
Ismételje meg az 7 időt.
A hét elképesztő szám – hét nap, hét hang. Bebizonyosodott, hogy a hét egymás utáni ismétlés adja a hatást. Nem kényszerítem a gyerekeket, hogy számokkal számoljanak. A DO gombra tettem a golyóstollat – ez az első alkalom, a RE a második ismétlés, és így ismétlésekkel feljebb húzzuk a tollat az SI hangig. Miért nem játék? És otthon sokkal szórakoztatóbb.
Óraidő
Az, hogy egy diák mennyit játszik otthon, számomra nem fontos, a lényeg az eredmény. A legegyszerűbb az elejétől a végéig elemezni a darabot, de ez minden bizonnyal kudarchoz vezet. Hatékonyabb mindent darabokra bontani: játssz a bal kézzel, majd a jobbal, itt kettővel, ott fejből az első részt, a másodikat stb. Minden feladatra szánj napi 10-15 percet.
Az órák célja nem a játék, hanem a minőség
Minek „peckelni az elejétől a végéig”, ha egy hely nem működik. Tedd fel a tanulónak a kérdést: „Mivel könnyebb befoltozni egy lyukat vagy új ruhát varrni?” Minden gyerek kedvenc kifogása: „Nem sikerült!” azonnal találnia kell egy ellenkérdést: „Mit tett, hogy működjön?”
Rítus
Minden leckének három összetevőből kell állnia:
- technologiai fejlodes;
- a tanultak megszilárdítása;
- új dolgok megtanulása.
Tanítsd meg a tanulót ujjbemelegítésre, egyfajta rituáléként. Az óra első 5 perce bemelegítés: skálák, etűdök, akkordok, S. Gannon gyakorlatai stb.
Múzsa-ihlet
Hagyjon tanítványának múzsa-asszisztenst (játékot, gyönyörű figurát, emléktárgyat). Ha fáradtnak érzed magad, hozzá fordulhatsz segítségért és energiapótlásért – ez persze fikció, de remekül működik. Főleg, ha koncertfellépésre készülünk.
A zene öröm
Ennek a mottónak mindenben el kell kísérnie Önt és tanítványát. Az otthoni zeneóra nem lecke vagy büntetés, hanem hobbi és szenvedély. Nem kell órákig játszani. Hagyja, hogy a gyerek játsszon a házi feladatok között, ne a munkának, hanem a hobbijának szentelje magát. De koncentráltan játszik – működő tévék, számítógépek és egyéb zavaró tényezők nélkül.