Giuseppe Sarti |

Giuseppe Sarti

A híres olasz zeneszerző, karmester és tanár, G. Sarti jelentős mértékben hozzájárult az orosz zenei kultúra fejlődéséhez.

Ékszerész – amatőr hegedűművész – családjában született. Alapfokú zenei oktatását egy egyházi énekiskolában szerezte, később hivatásos zenészektől vett leckéket (F. Vallottitól Padovában és a híres bolognai Padre Martinitól). Sarti 13 éves korára már elég jól billentyűzött, ami lehetővé tette számára, hogy szülővárosában orgonista legyen. 1752 óta Sarti az operaházban kezdett dolgozni. Első operáját, a Pompeiust Örményországban nagy lelkesedéssel fogadták, második, Velencére írt, A pásztorkirály című operája pedig igazi diadalt és hírnevet hozott számára. Ugyanebben az évben, 1753-ban Sartit meghívták Koppenhágába egy olasz operatársulat zenekarvezetőjének, és az olasz operák mellett dán nyelvű singspiel-t is komponált. (Figyelemre méltó, hogy a mintegy 20 évig Dániában élt zeneszerző soha nem tanult meg dánul, komponáláskor interlineáris fordítást használt.) Koppenhágában eltöltött évei alatt Sarti 24 operát készített. Úgy tartják, Sarti munkássága sok tekintetben megalapozta a dán operát.

Az írás mellett Sarti pedagógiai tevékenységet is folytatott. Egy időben még énekleckéket is adott a dán királynak. 1772-ben az olasz vállalkozás összeomlott, a zeneszerzőnek nagy adóssága volt, és 1775-ben egy bírósági ítélet alapján elhagyni kényszerült Dániát. A következő évtizedben Sarti élete főleg két olaszországi városhoz kötődött: Velencéhez (1775-79), ahol a női konzervatórium igazgatója volt, és Milánóhoz (1779-84), ahol Sarti a katedrális karmestere volt. A zeneszerző munkássága ebben az időszakban ér el európai hírnevet – operáit Bécs, Párizs, London színpadain állítják színpadra (köztük – „Faluféltékenység” – 1776, „Achilles a Skyroson” – 1779, „Két veszekedés – a harmadik örül” – 1782). 1784-ben II. Katalin meghívására Sarti Oroszországba érkezett. Útban Szentpétervár felé, Bécsben találkozott WA Mozarttal, aki alaposan tanulmányozta kompozícióit. Ezt követően Mozart Sarti egyik operatémáját használta a Don Juan báljelenetében. A maga részéről, nem méltányolva a zeneszerző zsenialitását, vagy talán titokban féltékeny Mozart tehetségére, egy évvel később Sarti kritikai cikket közölt kvartettjeiről.

Az oroszországi udvari zenekarmesteri posztot elfoglalva Sarti 8 operát, egy balettet és mintegy 30 ének- és kórusművet hozott létre. Sarti oroszországi zeneszerzői sikereit udvari karrierjének sikere kísérte. Érkezése utáni első éveket (1786-90) az ország déli részén töltötte, G. Potemkin szolgálatában. A hercegnek ötletei voltak egy zeneakadémia megszervezéséről Jekatyerinoslav városában, és Sarti ekkor megkapta az akadémia igazgatói címét. A moszkvai archívumban őrizték Sarti különös petícióját, hogy küldjenek neki pénzt az akadémia alapítására, valamint a megígért falu adományozására, mivel „személyes gazdasága rendkívül bizonytalan állapotban van”. Ugyanebből a levélből meg lehet ítélni a zeneszerző jövőbeli terveit is: „Ha lenne katonai rangom és pénzem, akkor a kormánytól kérnék földet, hívnám az olasz parasztokat, és építenék házakat ezen a földön.” Potyomkin tervei nem váltak valóra, és 1790-ben Sarti visszatért Szentpétervárra az udvari zenekarmesteri feladatokra. II. Katalin megbízásából K. Canobbióval és V. Paskeviccsel együtt részt vett az orosz történelemből szabadon értelmezett cselekményű, a császárné szövege alapján készült grandiózus előadás – Oleg kezdeti adminisztrációja (1790) – megalkotásában és színrevitelében. . Sarti Katalin halála után ünnepélyes kórust írt I. Pál megkoronázására, megőrizve ezzel kiváltságos pozícióját az új udvarnál.

A zeneszerző élete utolsó éveiben az akusztika elméleti kutatásával foglalkozott, és többek között meghatározta az ún. „Pétersburg hangvilla” (a1 = 436 Hz). A Szentpétervári Tudományos Akadémia nagyra értékelte Sarti tudományos munkásságát, és tiszteletbeli tagjává választotta (1796). Sarti akusztikai kutatásai közel 100 évig megőrizték jelentőségét (csak 1885-ben Bécsben hagyták jóvá az a1 = 435 Hz nemzetközi szabványt). 1802-ben Sarti úgy döntött, hogy visszatér hazájába, de útközben megbetegedett és Berlinben meghalt.

Kreativitás Az oroszországi Sarti a 300. században meghívott olasz zenészek kreativitásának egész korszakát fejezi be. Pétervár udvari zenekarmesterként. A kantáták és oratóriumok, Sarti köszöntő kórusai és himnuszok különleges oldalt képeztek az orosz kóruskultúra fejlődésében a Katalin-korszakban. Léptékükkel, monumentalitásukkal és hangzás grandiózusságukkal, a zenekari színezés pompájával tökéletesen tükrözték az 1792. század utolsó harmadának szentpétervári főúri körének ízlésvilágát. A művek az udvar parancsára készültek, az orosz hadsereg nagy győzelmeinek vagy a császári család ünnepélyes eseményeinek szentelték őket, és általában a szabadban adták elő. Néha a zenészek összlétszáma elérte a 2 főt. Így például a „Dicsőség a magasságban Istennek” (2) oratóriumának előadásakor az orosz-török ​​háború végén 1789 kórus, 1790 szimfonikus zenekar, kürtzenekar, ütős hangszerek különleges csoportja. használtak, harangozás és ágyútűz (!) . Az oratórium műfajának más alkotásait is hasonló monumentalitás jellemezte – „Dicsérjük Istent neked” (Ochakov elfoglalása alkalmából, XNUMX), Te Deum (a Kiliya erőd elfoglalásáról, XNUMX) stb.

Sarti olaszországi pedagógiai tevékenysége (tanítványa – L. Cherubini) pontosan Oroszországban bontakozott ki, ahol Sarti létrehozta saját zeneszerzési iskoláját. Tanítványai közül S. Degtyarev, S. Davydov, L. Gurilev, A. Vedel, D. Kashin.

Művészeti jelentőségüket tekintve Sarti művei nem egyenrangúak – egyes operákban KV Gluck reformista műveihez közelítve a zeneszerző legtöbb művében továbbra is hű maradt a korszak hagyományos nyelvezetéhez. Ugyanakkor a főként Oroszország számára írt üdvözlő kórusok és monumentális kantáták hosszú ideig mintául szolgáltak orosz zeneszerzőknek, anélkül, hogy jelentőségüket a következő évtizedekben veszítették volna, és I. Miklós koronázásáig (1826) a szertartásokon és ünnepségeken adták elő őket. ).

A. Lebedeva