Cziffra György |

Cziffra György

A zenekritikusok „a precizitás fanatikusának”, „pedálvirtuóznak”, „zongorakrobatának” és hasonlóknak nevezték ezt a művészt. Egyszóval gyakran kell olvasnia-hallania azokat a rossz ízlés és értelmetlen „virtuozitás a virtuozitás kedvéért” vádjait, amelyek egykor nagylelkűen záporoztak sok nagy tekintélyű kolléga fejére. Azok, akik vitatják az ilyen egyoldalú értékelés jogosságát, általában Vlagyimir Horowitzhoz hasonlítják Ciffrát, akit élete nagy részében szintén szemrehányás érte ezekért a bűnökért. – Miért tulajdonítják Ziffre-nek azt, amit korábban megbocsátottak, most pedig teljesen megbocsátottak Horowitznak? – kiáltott fel egyikük sértődötten.

• Zongorazene az OZON.ru online áruházban

Ziffra persze nem Horowitz, mind tehetségi skáláját, mind titáni temperamentumát tekintve alulmúlja idősebb kollégáját. Ennek ellenére mára jelentős mértékben kinőtte magát a zenei horizonton, és úgy tűnik, nem véletlen, hogy játéka nem mindig csak hideg külső ragyogást tükröz.

Ciffra valóban a zongora „pirotechnika” fanatikusa, kifogástalanul elsajátítja a kifejezőeszközök minden fajtáját. De most, századunk második felében kit tudnak komolyan meglepni és sokáig rabul ejteni ezek a tulajdonságok?! Ő pedig sokakkal ellentétben képes meglepni és magával ragadni a közönséget. Már csak az is, hogy az ő nagyon, valóban fenomenális virtuozitásában ott rejlik a tökéletesség varázsa, az összetörő nyomás vonzó ereje. „Úgy tűnik, a zongorájában nem kalapácsok, hanem kövek ütik a húrokat” – jegyezte meg K. Schumann kritikus, majd hozzátette. „A cintányérok elbűvölő hangja hallatszik, mintha egy vad cigánykápolna rejtőzne ott a takaró alatt.”

Ciffra erényei legvilágosabban Liszt-értelmezésében mutatkoznak meg. Ez azonban természetes is – Magyarországon nőtt fel és tanult, a Liszt-kultusz légkörében, E. Donany égisze alatt, aki 8 éves korától tanult nála. Már 16 évesen, Tsiffra adta első salakoncertjeit, de igazi hírnevet 1956-ban szerzett, a bécsi és párizsi fellépések után. Azóta Franciaországban él, Györgyből lett Georges, játékán a francia művészet hatása van, de Liszt zenéje, ahogy mondani szokás, a vérében van. Ez a zene viharos, érzelmileg intenzív, néha ideges, zúzóan gyors és repülő. Így jelenik meg az ő értelmezésében. Ezért Ziffra teljesítményei jobbak – romantikus polonézek, etűdök, magyar rapszódiák, mefisztó-valcerek, operaátiratok.

A művész kevésbé sikeres Beethoven, Schumann, Chopin nagy vásznaival. Igaz, játékát itt is irigylésre méltó magabiztosság jellemzi, de ezzel együtt – ritmikus egyenetlenség, váratlan és nem mindig indokolt rögtönzés, sokszor valamiféle formalitás, távolságtartás, sőt hanyagság. De vannak más területek is, ahol a Ciffra örömet okoz a hallgatóknak. Mozart- és Beethoven-miniatúrák ezek, irigylésre méltó kecsességgel és finomsággal előadva; ez a régizene – Lully, Rameau, Scarlatti, Philipp Emanuel Bach, Hummel; végül a zongoramuzsika Liszt-hagyományához közel álló művekről van szó – mint például Balakirev „Islamey”-je, amelyet kétszer is rögzített tányérra eredetiben és saját átiratban.

Jellemző, hogy Csiffra távol áll a passzivitástól, hogy szerves alkotásokat találjon számára. Több tucat „régi jó stílusban” készült adaptáció, átirat és parafrázis tulajdonosa. Vannak operatöredékek Rossinitől, és I. Strauss „Trükk teherautó” polkája, Rimszkij-Korszakov „A darázs repülése”, Brahms Ötödik magyar rapszódiája, Hacsaturján „Szablya tánca” és még sok más. . Ugyanebben a sorban Ciffra saját darabjai – a „Romániai fantázia” és a „Johann Strauss emlékei” – találhatók. És természetesen Ciffra, mint minden nagy művész, sokat birtokol a zongora- és zenekari művek aranyalapjában – Chopin, Grieg, Rahmanyinov, Liszt, Grieg, Csajkovszkij népszerű versenyműveit, Franck szimfonikus variációit és Gershwin rapszódiáját játszik. Kék…

„Aki csak egyszer hallotta Ciffrát, tanácstalan marad; de aki gyakrabban hallgatta, aligha nem veszi észre, hogy játéka – valamint rendkívül egyéni zeneisége – a ma egyáltalán hallható legkivételesebb jelenségek közé tartozik. Valószínűleg sok zenerajongó csatlakozik P. Kosei kritikus szavaihoz. A művésznek ugyanis nincs hiánya tisztelőiből (bár a hírnévvel nem nagyon törődik), igaz, főleg Franciaországban. Rajta kívül Tsiffra kevéssé ismert, és főleg lemezekről: már több mint 40 lemeze van a számlájára. Viszonylag ritkán turnézik, többszöri meghívás ellenére soha nem járt az Egyesült Államokban.

Rengeteg energiát fordít a pedagógiára, sok országból jönnek hozzá fiatalok tanulni. Néhány éve saját iskolát nyitott Versailles-ban, ahol neves tanárok tanítanak különféle szakmák fiatal hangszereseit, és évente egyszer megrendezik a nevét viselő zongoraversenyt. A zenész a közelmúltban vásárolt egy gótikus templom régi, leromlott épületét Párizstól 180 kilométerre, Senlis városában, és minden pénzét annak helyreállításába fektette. Itt szeretne létrehozni egy zenei központot – a Liszt F. Auditóriumot, ahol koncerteket, kiállításokat, tanfolyamokat tartanának, és állandó zeneiskola működne. A művész szoros kapcsolatot ápol Magyarországgal, rendszeresen fellép Budapesten, fiatal magyar zongoristákkal dolgozik együtt.

L. Grigorjev, J. Platek, 1990