Panteleimon Markovich Nortsov (Panteleimon Nortsov) |
Panteleimon Norcov
„A Pák királynője legutóbbi előadásán a Kísérleti Színházban a még nagyon fiatal Norcov művész lépett fel Jeleckijként, aki azt ígéri, hogy jelentős színpadi erővé fejlődik. Kiváló hangja, nagyszerű muzikalitása, kedvező színpadi megjelenése és színpadon maradási képessége van… „” … Egy fiatal művészben kellemes ötvözni a nagy tehetséget a színpadi szerénység és visszafogottság nagyon nagy részével. Látható, hogy érdeklődve keresi a színpadképek megfelelő megtestesülését, ugyanakkor nem szereti az adás külső látványosságát… „Ezek voltak a sajtóvisszhangok Panteleimon Markovich Nortsov első előadásaira. Erős, gyönyörű, minden regiszterben elbűvölően hangzó bariton, kifejező dikció és kiemelkedő művészi tehetség Panteleimon Markovicsot gyorsan a Bolsoj Színház legjobb énekesei közé emelte.
1900-ban született a Poltava tartománybeli Paskovschina faluban, szegény paraszti családban. Amikor a fiú kilenc éves volt, megérkezett Kijevbe, ahol felvették a Kalishevsky kórusba. Így elkezdett önállóan keresni a kenyerét és segíteni a faluban maradt családot. A Kaliszewski kórus általában csak szombaton és vasárnap lépett fel a falvakban, ezért a tinédzsernek sok szabadideje volt, amelyet az érettségi vizsgákra való felkészülésre fordított.
1917-ben érettségizett a kijevi ötödik esti gimnáziumban. Ezután a fiatalember visszatért szülőfalujába, ahol gyakran lépett fel vezetőként amatőr kórusokban, ukrán népdalokat énekelve nagyszerű érzéssel. Érdekes, hogy Nortsov fiatalkorában azt hitte, hogy van tenorja, és csak az első magánórák után a Kijevi Konzervatórium professzorával Tsvetkov meggyőződött arról, hogy bariton szólamokat kell énekelnie. Miután majdnem három évig dolgozott ennek a tapasztalt tanárnak az irányítása alatt, Panteleimon Markovichot felvették a konzervatórium osztályába.
Nem sokkal ezután meghívták a Kijevi Operaház társulatába, és olyan részeket énekeltek, mint a Valentine a Faustban, Sharpless a Cio-Cio-Sanban, Frederic a Lakmában. 1925 jelentős dátum Panteleimon Markovich alkotói útján. Ebben az évben végzett a Kijevi Konzervatóriumban, és először találkozott Konsztantyin Szergejevics Sztanyiszlavszkijjal.
A konzervatórium vezetősége számos operarészletet mutatott be végzős hallgatók előadásában a híres színpadmesternek, aki a nevét viselő színházzal együtt érkezett Kijevbe. Köztük volt P. Nortsov is. Konstantin Szergejevics felhívta rá a figyelmet, és meghívta, hogy jöjjön Moszkvába, hogy belépjen a színházba. Moszkvában találva Panteleimon Markovics úgy döntött, hogy részt vesz a Bolsoj Színház által akkor meghirdetett hangok meghallgatásán, és beiratkozott a társulatába. Ezzel egyidejűleg a színház operastúdiójában kezdett tanulni A. Petrovsky rendező irányítása alatt, aki sokat tett a fiatal énekes kreatív arculatának alakításáért, megtanítva egy mélyreható színpad létrehozására. kép.
Az első évadban a Bolsoj Színház színpadán Panteleimon Markovics csak egy kis részt énekelt a Sadko-ban, és Jeletszkijt készítette elő a Pák királynőjében. Továbbra is a színház operastúdiójában tanult, ahol a kiváló zenész, V. Suk volt a karmester, aki sok időt és figyelmet szentelt a fiatal énekessel való együttműködésnek. A neves karmester óriási hatással volt Nortsov tehetségének fejlődésére. 1926-1927-ben Panteleimon Markovich a harkovi és a kijevi operaszínházban már vezető szólistaként dolgozott, és számos fontos szerepet játszott. Kijevben a fiatal művész először énekelte Onegint egy olyan előadásban, amelyben partnere Lenszkij szerepében Leonyid Vitalyevich Sobinov volt. Norcov nagyon aggódott, de a nagyszerű orosz énekes nagyon melegen és barátságosan bánt vele, később pedig jól beszélt a hangjáról.
Az 1927/28-as évad óta Panteleimon Markovics folyamatosan énekel a moszkvai Bolsoj Színház színpadán. Itt több mint 35 operarészt énekelt, köztük az Onegin, Mazepa, Jeletsky, Mizgir a Snow Maidenben, a Vedenets Guest a Sadkoban, a Mercutio a Rómeó és Júliában, Germont a Traviatában, Escamillo a Carmenben, Frederic a Lakmában, Figaro a A sevillai borbély. P. Nortsov tudja, hogyan kell igaz, mélyen átélt képeket alkotni, amelyek meleg választ találnak a közönség szívében. Nagy hozzáértéssel rajzolja meg Onegin súlyos érzelmi drámáját, mély lélektani kifejezőkészséget visz Mazepa képébe. Az énekesnő kiválóan alakítja a mesés Mizgirt a Snow Maiden-ben és számos élénk képet a nyugat-európai repertoár operáiban. Itt, csupa előkelőség, Germont a La Traviatában, és a vidám Figaro a Sevillai borbélyban, és a temperamentumos Escamillo a Carmenben. Norcov színpadi sikerét annak köszönheti, hogy a bájos, széles és szabadon csordogáló hang boldogan ötvözte előadásának lágyságát és őszinteségét, amely mindig nagy művészi magasságban van.
Tanáraitól magas zenei előadáskultúrát vett át, amelyet az egyes előadott részek interpretációjának finomsága, a megalkotott színpadkép zenei és drámai lényegébe való mély behatolás jellemez. Könnyű, ezüstös baritonját eredeti hangzása különbözteti meg, amely lehetővé teszi Nortsov hangjának azonnali felismerését. Az énekes pianissimója szívhez szólóan és nagyon kifejezően szól, ezért különösen sikeres a filigrán, áttört befejezést igénylő áriákban. Mindig megtalálja az egyensúlyt a hang és a szó között. Gesztusai alaposan átgondoltak és rendkívül fukarok. Mindezek a tulajdonságok lehetőséget adnak a művésznek mélyen individualizált színpadképek létrehozására.
Az orosz operaélet egyik legjobb Oneginje. A finom és érzékeny énekes a hideg és visszafogott arisztokrácia vonásaival ruházza fel Oneginjét, mintha a nagy lelki élmények pillanataiban is megbilincselné a hős érzéseit. Sokáig emlékeznek rá az opera harmadik felvonásában szereplő „Jaj, semmi kétség” című arioszó előadásában. És ugyanakkor remek temperamentummal énekli Escamillo kupléit Carmenben, tele szenvedéllyel és déli napsütéssel. De a művész itt is hű marad önmagához, olcsó effektusok nélkül tesz, amit más énekesek vétkeznek; ezekben a versekben énekük gyakran érzelgős leheletekkel kísért kiáltásba megy át. Norcov kiemelkedő kamaraénekesként ismert – az orosz és nyugat-európai klasszikusok műveinek finom és átgondolt tolmácsolója. Repertoárján Rimszkij-Korszakov, Borodin, Csajkovszkij, Schumann, Schubert, Liszt dalai és románcai szerepelnek.
Az énekesnő becsülettel képviselte a szovjet művészetet messze Szülőföldünk határain túl. 1934-ben törökországi körúton vett részt, majd a Nagy Honvédő Háború után nagy sikerrel lépett fel a népi demokrácia országaiban (Bulgária és Albánia). „A szabadságszerető albán nép határtalanul szereti a Szovjetuniót” – mondja Norcov. – Minden városba és faluba, ahol jártunk, transzparensekkel és hatalmas virágcsokrokkal jöttek ki velünk szembe. Koncertelőadásaink lelkesen találkoztak. Azok, akik nem jutottak be a koncertterembe, tömegben álltak az utcákon a hangszórók közelében. Egyes városokban nyílt színpadokon és erkélyekről kellett fellépnünk, hogy minél nagyobb számú néző hallhassa koncertjeinket.
A művész nagy figyelmet fordított a társadalmi munkára. Beválasztották a Dolgozók Képviselőinek Moszkvai Szovjetjébe, rendszeres résztvevője volt a szovjet hadsereg egységei számára rendezett pártfogó koncerteknek. A szovjet kormány nagyra értékelte Panteleimon Markovich Nortsov kreatív érdemeit. Elnyerte az RSFSR Népművésze címet. Lenin-renddel és a Munka Vörös Zászlójával, valamint érmekkel tüntették ki. I. fokozatú Sztálin-díjas (1942).
Illusztráció: Nortsov PM – „Jeugene Onegin”. N. Szokolov művész
