Híres kórusok Verdi operáiból

A korai bel canto tradícióval szemben, amely a szólóáriákat hangsúlyozta, Verdi operai munkásságában fontos helyet biztosított a kóruszenének. Olyan zenés drámát alkotott, amelyben a hősök sorsa nem színpadi vákuumban alakult, hanem beleszőtt az emberek életébe, és a történelmi pillanat tükre volt.

Verdi operáinak számos kórusa mutatja be a nép egységét a betolakodók igája alatt, ami nagyon fontos volt a zeneszerző olasz függetlenségért küzdő kortársai számára. A nagy Verdi által írt sok kórusegyüttes később népdal lett.

„Nabucco” opera: „Va', pensiero” kórus

A Verdi első sikerét meghozó történelmi-hősopera harmadik felvonásában a fogságba esett zsidók gyászosan várják a babiloni fogságban a kivégzést. Nincs hova várniuk az üdvösségre, mert Abigail babiloni hercegnő, aki elfoglalta őrült apja, Nabucco trónját, parancsot adott az összes zsidó elpusztítására és féltestvére, Fenena, aki áttért a judaizmusra. A foglyok emlékeznek elveszett hazájukra, a gyönyörű Jeruzsálemre, és Istent kérik, adjon nekik erőt. A dallam növekvő ereje az imát szinte csatahívássá változtatja, és nem hagy kétséget afelől, hogy a szabadságszeretet szellemétől egyesített nép sztoikusan kiáll minden megpróbáltatást.

Az opera cselekménye szerint Jehova csodát tesz, és helyreállítja a bűnbánó Nabucco elméjét, ám Verdi kortársai számára, akik nem vártak kegyelmet a magasabb hatalmaktól, ez a kórus himnusz lett az olaszok osztrákok elleni felszabadító harcában. A hazafiakat annyira áthatja Verdi zene szenvedélye, hogy „Az olasz forradalom mesterének” titulálták.

****************************************************** **********************

Opera „Force of Destiny”: kórus „Rataplan, rataplan, della gloria”

Az opera harmadik felvonásának harmadik jelenete a velletri spanyol katonai tábor mindennapjainak szól. Verdi, rövid időre kilépve a nemesség romantikus szenvedélyeiből, mesterien fest az emberek életképét: itt durva katonák állnak megtorpanóban, meg a sorsot megjósló ravasz cigány Preziosilla, fiatal katonákkal flörtölő sutlerek és alamizsnáért koldusok, karikatúrás szerzetes Fra Melitone, aki szemrehányást tesz egy kicsapongó katonának, és csata előtt bűnbánatra szólít fel.

A kép végén az összes szereplő egyetlen dob kíséretében egy kórusjelenetben egyesül, amelyben Preziosilla a szólista. Verdi operáinak talán ez a legvidámabb kóruszenéje, de ha belegondolunk, sok harcba induló katonának ez a dal az utolsó.

****************************************************** **********************

Opera „Macbeth”: kórus „Che faceste? Dite su!

A nagyszerű zeneszerző azonban nem korlátozta magát a valósághű népi jelenetekre. Verdi eredeti zenei felfedezései közé tartoznak Shakespeare drámájának első felvonásából származó boszorkánykórusok, amelyek kifejező női visítással kezdődnek. A közelmúltbeli csata terepe közelében összegyűlt boszorkányok felfedik jövőjüket Macbeth és Banquo skót parancsnokok előtt.

Az élénk zenekari színek egyértelműen ábrázolják azt a gúnyt, amellyel a sötétség papnői azt jósolják, hogy Macbeth lesz Skócia királya, Banquo pedig az uralkodó dinasztia alapítója. Az eseményeknek ez a fejlődése nem sok jót ígér, és hamarosan beteljesülnek a boszorkányok jóslatai…

****************************************************** **********************

„La Traviata” opera: „Noi siamo zingarelle” és „Di Madrid noi siam mattadori” kórusok

Párizs bohém élete tele van vakmerő szórakozással, amit a kórusjelenetek többször is magasztalnak. A librettó szavai azonban világossá teszik, hogy az álarcosság hamissága mögött a veszteség fájdalma és a boldogság mulandósága húzódik meg.

A második felvonás második jelenetét nyitó Flora Borvois udvarhölgy bálján gondtalan „álarcok” gyűltek össze: cigánynak, matadornak öltözött vendégek ugratták egymást, tréfásan megjósolták a sorsot, és dalt énekeltek a bátor Piquillo torreádorról, aki öt bikát ölt meg az arénában egy fiatal spanyol nő szerelme kedvéért. A párizsi gereblyék kigúnyolják az igazi bátorságot, és kimondják a következő mondatot: „Itt nincs helye a bátorságnak – itt jókedvűnek kell lenni.” A szeretet, az odaadás, a tettekért való felelősség elvesztette értékét a világukban, csak a szórakozás örvénye ad új erőt…

A La Traviatáról szólva nem szabad megemlíteni a jól ismert „Libiamo ne' lieti calici” asztali dalt, amelyet a szoprán és a tenor ad elő a kórus kíséretében. A fogyasztástól beteg Violetta Valerie udvarhölgyet megérinti Alfred Germont provinciális szenvedélyes vallomása. A duett a vendégek kíséretében a vidámságot és a lélek fiatalságát énekli, de a szerelem múlandó voltáról szóló mondatok végzetes ómennek tűnnek.

****************************************************** **********************

„Aida” opera: „Gloria all'Egitto, ad Iside” kórus

A Verdi-operák kórusainak áttekintése az egyik leghíresebb operarészlettel zárul. Az etiópok feletti győzelemmel visszatért egyiptomi harcosok ünnepélyes tiszteletére a második felvonás második jelenetében kerül sor. Az egyiptomi isteneket és bátor győztest dicsőítő, ujjongó nyitókórust egy balettintermezzo és egy talán mindenki számára ismerős diadalmenet követi.

Őket az opera egyik legdrámaibb pillanata követi, amikor a fáraó lányának, Aidanak a szobalánya a foglyok között felismeri apját, Amonaszró etióp királyt, aki az ellenséges táborban bujkál. Szegény Aidát újabb sokk éri: a fáraó, aki az egyiptomi katonai vezető, Radamesz, Aida titkos szeretőjének vitézségét akarja jutalmazni, lánya, Amneris kezét nyújtja neki.

A főszereplők szenvedélyeinek és törekvéseinek összefonódása a záró kórusegyüttesben éri el csúcspontját, amelyben Egyiptom népe és papjai az isteneket dicsérik, a rabszolgák és a foglyok a fáraónak köszönik a nekik adott életet, Amonasro bosszút tervez, a szerelmesek siránkozz az isteni rosszindulat miatt.

Verdi finom pszichológusként ebben a kórusban grandiózus kontrasztot teremt a hősök és a tömeg pszichológiai állapota között. Verdi operáiban a kórusok gyakran olyan felvonásokat fejeznek be, amelyekben a színpadi konfliktus eléri a legmagasabb pontját.

****************************************************** **********************