Charles Lecocq |

Charles Lecocq

Lecoq a francia nemzeti operett új irányvonalának megteremtője. Munkásságát romantikus vonások, lebilincselő lágy szövegek jellemzik. Lecoq operettjei műfaji jegyeiket tekintve a francia komikus opera hagyományait követik, a népdalok széleskörű felhasználásával, a megható érzékenység eleven és meggyőző hétköznapi jellegzetességeivel ötvözve. A Lecoq zenéje ragyogó dallamáról, hagyományos táncritmusáról, vidámságáról és humoráról nevezetes.

Charles Lecoq 3. június 1832-án született Párizsban. Zenei tanulmányait a Párizsi Konzervatóriumban szerezte, ahol kiemelkedő zenészekkel – Bazinnal, Benois-val és Fromental Halévyvel – tanult. Még a konzervatóriumban fordult először az operett műfaja felé: 1856-ban részt vett az Offenbach által meghirdetett pályázaton a Doktor csoda című egyfelvonásos operettre. Munkája az akkor szintén konzervatóriumi hallgató Georges Bizet azonos című opusával osztozik az első helyen. De Bizet-vel ellentétben Lecoq úgy dönt, hogy teljes egészében az operettnek szenteli magát. Egymás után készíti el a „Zárt ajtók mögött” (1859), a „Kiss at the Door”, „Lilian and Valentine” (mindkettő – 1864), „Ondine from Champagne” (1866), „Nefelejcs” című filmeket. 1866), „Rampono's Tavern” (1867).

Az első sikert 1868-ban érte el a zeneszerző a Teavirág című háromfelvonásos operettel, 1873-ban pedig, amikor a Madame Ango lánya című operett bemutatójára került sor Brüsszelben, Lecoq világhírnevet szerzett. A Madame Ango lánya (1872) valóban nemzeti eseménnyé vált Franciaországban. A Clerette Ango című operett hősnője, az egészséges nemzeti kezdet hordozója, a költő, Ange Pithou a szabadságról szóló dalokat énekelve lenyűgözte a Harmadik Köztársaság franciáit.

Lecoq következő operettje, a Girofle-Girofle (1874), amelynek ősbemutatója véletlenül ugyancsak Brüsszelben volt, végleg megszilárdította a zeneszerző domináns pozícióját ebben a műfajban.

A Zöld Sziget avagy Száz leány és az azt követő két operett a színházi élet legnagyobb jelenségének bizonyult, amely kiszorította Offenbach műveit, és megváltoztatta a francia operett fejlődésének útját is. „A Herolstein hercegnőben és La Belle Helenában tízszer több tehetség és esze van, mint Az Angó lánya, de az Angó lányát akkor is élvezet lesz nézni, amikor az előbbi elkészítése nem lehetséges, mert Az Angó lánya – a régi francia komikus opera törvényes lánya, az elsők a hamis műfaj törvénytelen gyermekei” – írta 1875-ben az egyik kritikus.

A váratlan és ragyogó sikertől elvakult, a nemzeti műfaj megteremtőjeként dicsőített Lecoq egyre több, többnyire sikertelen, mesterségbeli és bélyegzős operettet készít. A legjobbak azonban még mindig dallamos frissességgel, vidámsággal, magával ragadó szövegekkel gyönyörködtetnek. Ezek a legsikeresebb operettek a következők: „A kis menyasszony” (1875), „Pigtails” (1877), „A kis herceg” és „Camargo” (mindkettő – 1878), „Kéz és szív” (1882), „Hercegnő” a Kanári-szigetek” (1883), „Ali Baba” (1887).

Lecoq új művei 1910-ig jelennek meg. Élete utolsó éveiben beteg, félig lebénult, ágyhoz kötött. A zeneszerző, hírnevét sokáig túlélve, Párizsban halt meg 24. október 1918-én. Hagyatéka számos operett mellett a Kékszakállú (1898), A hattyú (1899), zenekari darabok, kis zongoraművek. , románcok, kórusok.

L. Mikheeva, A. Orelovich