Ókori görög pántok |
Zenei feltételek

Ókori görög pántok |

Szótári kategóriák
kifejezések és fogalmak

Az ókori görög módok dallammódrendszerek az ókori Görögország zenéjében, amely nem ismerte a mai értelemben vett polifóniát. A modális rendszer alapját a tetrachordok képezték (kezdetben csak leszállók). A tetrachordok hangköz-összetételétől függően a görögök 3 hangulatot vagy nemzetséget (genn) különböztettek meg: diatonikus, kromatikus és enharmonikus (a különbségeket néhány egyszerűsítéssel jelezzük):

Viszont diatonikus. A tetrachordok 3 típusból álltak, amelyek különböznek a nagy és a kis másodpercek helyétől:

A magasabb rendű fret képződmények tetrachordok kombinációjaként keletkeztek. Az egységesítésnek két elve volt: „összeolvadt” (szinapn) a tetrachordok szomszédos hangjainak egybeesésével (például d1-c1 – h – a, a – g – f – e) és „külön” (diasenxis), mely szomszédos hangokat választotta el egy egész hang (például e1 – d1 – c1 – h, a – g – f – e). A tetrachordok asszociációi közül a legfontosabbak az oktávmódusok (az ún. „oktávtípusok” vagy armoniai – „harmóniák”). A fő dór-, fríg- és líd-füleket tekintették, a to-rozsot pedig két megfelelés kombinálásával alakították ki. tetrachordok szerkezetükben azonosak; A mixolidián ("Mixed-Lydian") a líd tetrachordok különleges kombinációjaként értelmezték.

A főbbekből oldalsó – hipoládokat készítettek a tetrachordok átrendezésével és az oktávhoz a skála hozzáadásával (a görög módozatok nevei nem esnek egybe a későbbi európaiakkal). Hét oktáv üzemmód sémája:

Teljes nézet más görögökről. a modális rendszer általában a sustnma teleiont jelenti – „tökéletes (azaz teljes) rendszert”. Az alábbiakban az ún. „rögzített” (vagy „nem moduláló”) rendszer – ametabolon:

A névlépések a húrokon az adott hangszín kinyerésének helyéről származnak. cithara hangszer. Az oktávon belüli lépések nevének azonossága (pl. a vntn az a1-re és az e1-re is vonatkozik) az ext tetrachordális (és nem oktávos) elvét tükrözi. a rendszer felépítése. Dr. a tökéletes rendszer egy változata – metabolon egy „behúzható” tetrachord synnmmenon (lit. – kapcsolódva) dl – c1 – b – a beillesztése jellemzi, kiterjesztve a rendszer térfogatát.

Amikor a tökéletes rendszer átkerült más szakaszokba, ún. transzpozíciós skálák, amelyek segítségével azonos tartományon belül lehetett kapni (líra, cithara) dec. modális mérlegek (tonoi – billentyűk).

A görcsöknek és nemzetségeknek (valamint a ritmusoknak) a görögök egy bizonyos karaktert („ethosz”) tulajdonítottak. Tehát a dór módot (bolondok – az őshonos görög törzsek egyike) szigorúnak, bátornak, etikailag a legértékesebbnek tartották; fríg (Frígia és Lídia – Kis-Ázsia régiói) – izgatott, szenvedélyes, bakchikus:

A kromatikus és anharmonikus kifejezések használata. nemzetségek különböztetik meg a görög zenét a későbbi európaitól. Az utóbbiban domináló diatonizmus a görögöknél volt ugyan a legfontosabb, de mégis csak az egyik a három modális intonáció közül. gömbök. Rengeteg dallamlehetőség. az intonáció a hangulatok változatos keverékeiben, intonációs „színek” (xpoai) bevezetésében is kifejezésre jutott, amelyek nem rögzültek különleges hangulatként.

A görögben a módozatok rendszere történelmileg alakult ki. A legrégebbi antik szalagok. Görögországot nyilvánvalóan a pentaton skálával társították, ami az archaikus hangolásában is megmutatkozott. húrok. eszközöket. A tetrachordok alapján kialakult mód- és dőlésrendszer a modális tartomány bővítésének irányába fejlődött.

Referenciák: Platón, Politika vagy állam, Op., III. rész, ford. görögből, vol. 3, Szentpétervár, 1863, 398. §, p. 164-67; Arisztotelész, Politika, ford. görögből, M., 1911, könyv. VIII, ch. 7. o. 372-77; Plutarkhosz, A zenéről, ford. görögből, P., 1922; Anonymous, Bevezetés a szájharmonikához, Előzetes megjegyzések, fordítás és magyarázat, GA Ivanov jegyzetei, „Philological Review”, 1894, vol. VII, könyv. 1-2; Petr BI, Az ókori görög zene kompozícióiról, szerkezeteiről és módozatairól, K., 1901; Ókori gondolkodók a művészetről, ösz. Asmus BF, M., 1937; Gruber RI, A zenei kultúra története, vol. 1, 1. rész, M.-L., 1941; Ókori zeneesztétika. Belép. AF Losev esszéje és szöveggyűjteménye. Előszó és általános szerk. VP Shestakova, M., 1960; Gertsman EB, Különböző magasságú hangterületek észlelése az ókori zenei gondolkodásban, „Bulletin of Ancient History”, 1971, 4. szám; Bellermann, F., Die Tonleitern und Musiknoten der Griechen, B., 1847; Westphal R., Harmonik und Melopüe der Griechen, Lpz., 1864; Gevaert fr. A., Histoire et théorie de la music de l'antiquité, v. 1-2, Gand, 1875-81; Riemann H., Katechismus der Musikgeschichte, Bd 1, Lpz., 1888; pyc. ford., M., 1896; Monro DB, Az ókori görög zene módozatai, Oxf., 1894; Abert H., Die Lehre vom Ethos in der griechischen Musik, Lpz., 1899; Sachs C., Die Musik der Antike, Potsdam, 1928; pyc. per. otd. fejezetek a fej alatt. „Az ókori görögök zeneelméleti nézetei és hangszerei”, in Szo: Az ókori világ zenei kultúrája, L., 1937; Gombosi O., Tonarten unden der antiken Musik, Kph., 1939; Ursprung O., Die antiken Transpositionsskalen und die Kirchentöne, „AfMf”, 1940, Jahrg. 5, H. 3, S. 129-52; Dzhudzhev S., Theory on bolgár népzene, vol. 2, Szófia, 1955; Husmann, H., Grundlagen der antiken und orientalischen Musikkultur, B., 1961.

Yu. H. Kholopov

Hagy egy Válaszol