Alessandro Scarlatti |
zeneszerzők

Alessandro Scarlatti |

Alessandro Scarlatti

Születési idő
02.05.1660
Halál dátuma
24.10.1725
Szakma
zeneszerző
Ország
Olaszország

Az a személy, akinek a művészeti örökségére jelenleg redukálják… a XNUMX. század összes nápolyi zenéjét, Alessandro Scarlatti. R. Rollan

Az olasz zeneszerző, A. Scarlatti a XNUMX. század végén – XNUMX. század elején a széles körben ismert zenei kultúra feje és alapítójaként lépett be az európai zenei kultúra történetébe. nápolyi operaiskola.

A zeneszerző életrajza még mindig tele van fehér foltokkal. Ez különösen igaz gyermekkorára és kora ifjúságára. Sokáig azt hitték, hogy Scarlatti Trapaniban született, de aztán megállapították, hogy Palermóban született. Nem tudni pontosan, hol és kivel tanult a leendő zeneszerző. Tekintettel azonban arra, hogy 1672 óta Rómában él, a kutatók különösen kitartóan emlegetik G. Carissimi nevét, mint lehetséges tanárait. A zeneszerző első jelentős sikere Rómához köthető. 1679-ben itt mutatták be első operáját, az Ártatlan bűnt, és itt, egy évvel e produkció után Scarlatti lett Krisztina svéd királynő udvari zeneszerzője, aki azokban az években a pápai fővárosban élt. Rómában a zeneszerző belépett az úgynevezett „Arcadian Academy”-be – egy költők és zenészek közösségébe, amelyet az olasz költészet és ékesszólás védelmének központjaként hoztak létre az 1683. század nagyképű és igényes művészetének konvencióitól. Az akadémián Scarlatti és fia, Domenico találkozott A. Corellivel, B. Marcelloval, a fiatal GF Handellel, és néha versenyeztek is velük. 1684-től Scarlatti Nápolyban telepedett le. Ott dolgozott először a San Bartolomeo színház zenekarvezetőjeként, majd 1702-től 1702-ig. – Royal Kapellmeister. Ugyanakkor zenét írt Rómának. 08-1717-ben és 21-XNUMX. a zeneszerző vagy Rómában, vagy Firenzében élt, ahol operáit is színpadra állították. Utolsó éveit Nápolyban töltötte, a város egyik télikertjében tanított. Tanítványai közül a leghíresebbek D. Scarlatti, A. Hasse, F. Durante voltak.

Ma Scarlatti kreatív tevékenysége valóban fantasztikusnak tűnik. Körülbelül 125 operát, több mint 600 kantátát, legalább 200 misét, számos oratóriumot, motettát, madrigált, zenekari és egyéb művet komponált; a digitális basszusgitározás tanulásának módszertani kézikönyvének összeállítója volt. Scarlatti fő érdeme azonban abban rejlik, hogy művében létrehozta azt az opera-seria típust, amely később a zeneszerzők standardjává vált. A kreativitás Scarlattinak mély gyökerei vannak. A velencei opera hagyományaira, a római és firenzei zenei iskolákra támaszkodott, összefoglalva az olasz operaművészet fő irányzatait a XNUMX-XNUMX. század fordulóján. Scarlatti operaművét finom drámai érzék, a hangszerelés terén tett felfedezések és a harmonikus merészség különleges ízlése jellemzi. Kottáinak talán legfőbb előnye azonban a nemes kantilénával vagy kifejező, patetikus virtuozitással telített áriák. Bennük összpontosul operáinak fő kifejezőereje, tipikus helyzetekben tipikus érzelmek testesülnek meg: bánat – a lamento áriában, szerelmi idill – pásztorban vagy szicíliai, hősiesség – bravúrban, műfaj – fényben. dal és tánc karakterű ária.

Scarlatti sokféle témát választott operáihoz: mitológiai, történelmi-legendás, komikus-hétköznapi. A cselekmény azonban nem volt döntő jelentőségű, mert a zeneszerző ezt tartotta alapul annak, hogy zenével feltárja a dráma érzelmi oldalát, az emberi érzések és élmények széles skáláját. A zeneszerző számára másodlagos szerepet játszottak a szereplők karakterei, egyéniségeik, az operában zajló események valósága vagy irrealitása. Ezért Scarlatti olyan operákat is írt, mint a „Cyrus”, „The Great Tamerlane”, „Daphne és Galatea”, „Szerelmi félreértések vagy Rosaura”, „A gonosztól – jó” stb.

Scarlatti operazenéjének nagy része maradandó értékkel bír. A zeneszerző tehetségének mértéke azonban korántsem volt egyenlő olaszországi népszerűségével. „…Az élete – írja R. Rolland – sokkal nehezebb volt, mint amilyennek látszik… Írnia kellett, hogy megkeresse a kenyerét, egy olyan korszakban, amikor a nyilvánosság ízlése egyre komolytalanabb, mások pedig ügyesebbek voltak. vagy a kevésbé lelkiismeretes zeneszerzők jobban tudták elérni a szerelmét… Kiegyensúlyozott és tiszta elmével rendelkezett, amely kora olaszai körében szinte ismeretlen volt. A zeneszerzés tudomány volt számára, „a matematika agyszüleménye”, ahogy Ferdinand de Medicinek írta… Scarlatti igazi tanítványai Németországban vannak. Múlékony, de erőteljes hatással volt az ifjú Händelre; különösen Hasse-ra hatott… Ha felidézzük Hasse dicsőségét, ha felidézzük, hogy Bécsben uralkodott, JS-hez – Juanhoz – hozták kapcsolatba.

I. Vetlitsyna

Hagy egy Válaszol