Timofei Alexandrovich Dokschitzer |
Zenészek Hangszeresek

Timofei Alexandrovich Dokschitzer |

Timofei Dokschitzer

Születési idő
13.12.1921
Halál dátuma
16.03.2005
Szakma
zenész
Ország
Oroszország, Szovjetunió

Timofei Alexandrovich Dokschitzer |

Az orosz kultúra legendás zenészei között a tüneményes zenész, a trombitás, Timofey Dokshitser neve előkelő helyet foglal el. Tavaly decemberben lett volna 85 éves, és több koncertet is ennek a dátumnak szenteltek, valamint egy előadást (A Diótörő című balett) a Bolsoj Színházban, ahol Doksitser 1945 és 1983 között dolgozott. Kollégái, vezető A nagy muzsikus tiszteletére a Moszkvai Gnessin Főiskola színpadán olyan orosz zenészek léptek fel, akik egykor a Bolsoj zenekarban játszottak Doksitzerrel – Jurij Loevszkij gordonkaművész, Igor Boguszlavszkij brácsás, Anatolij Szkobelev harsonaművész, állandó partnere, Szergej Szolodovnik zongoraművész.

Erre az estére általában az ünnepi hangulatról emlékeztek meg – végül is a művészre emlékeztek, akinek neve D. Oistrahh, S. Richter mellett bizonyos mértékig Oroszország zenei szimbóluma lett. Végül is nem véletlenül mondta a híres német karmester, Kurt Masur, aki többször is fellépett Dokshitzerrel, hogy „zenészként Dokshitzert a világ legnagyobb hegedűseivel egy szintre helyezem”. Aram Hacsaturján pedig „a pipa költőjének” nevezte Doksitszert. Hangszerének hangja elbűvölő volt, a legfinomabb árnyalatoknak, a kantilénának volt kitéve, ami az emberi énekléshez hasonlítható. Aki egyszer hallotta Timofey Aleksandrovich játékát, az a trombita feltétlen rajongója lett. Erről különösen a Gnessin College igazgatóhelyettese, I. Pisarevskaya beszélt, megosztva személyes benyomásait a T. Doksitser művészetével való találkozásról.

Úgy tűnik, hogy a művész munkáinak ilyen magas értékelése tehetségének hihetetlen mélységét és sokoldalúságát tükrözi. Például T. Dokshitser sikeresen végzett a karmesteri osztályon L. Ginzburg vezetésével, és egy időben előadásokat vezetett a Bolsoj Színház fiókjában.

Fontos megjegyezni azt a tényt is, hogy Timofey Alexandrovich koncerttevékenységével hozzájárult a fúvós hangszerek előadásának új megjelenéséhez, amelyet neki köszönhetően teljes értékű szólistáknak tekintettek. Dokshitser volt a kezdeményezője az Orosz Trombitás Céh létrehozásának, amely megszilárdította a zenészeket és hozzájárult a művészi tapasztalatcseréhez. A trombitarepertoár bővítésére, minőségi javítására is nagy figyelmet fordított: saját maga komponált, kortárs zeneszerzők műveit rendelt meg, az elmúlt években pedig egyedi zenei antológiát állított össze, ahol sok ilyen opusz is megjelent (mellesleg nem csak a trombitához).

T.Dokshitser, aki a polifóniát a konzervatóriumban tanulta Sz.Jevsejev professzornál, Sz.Tanyejev tanítványánál, N.Rakov zeneszerzővel foglalkozott hangszereléssel, és ő maga készített briliáns hangszerelést a klasszikusok legjobb mintáiból. Az emlékkoncerten Gershwin Rhapsody in the Blues című művének átiratát mutatták be az Orosz Bolsoj Színház szólistája, Jevgenyij Guryev trombitás és a főiskolai szimfonikus zenekar Viktor Lucenko vezényletével. A „koronás” darabokban pedig – a „Hattyúk tava” című „spanyol” és „nápolyi” táncokban, amelyeket Timofej Alekszandrovics játszott utánozhatatlanul – ezen az estén A. Shirokov, Vlagyimir Doksicser tanítványa, saját testvére volt a szólista. .

A pedagógia ugyanilyen fontos helyet foglalt el Timofey Dokshitser életében: több mint 30 évig tanított a Gnessin Intézetben, és kiváló trombitások galaxisát nevelte fel. Miután az 1990-es évek elején Litvániába költözött, T. Dokshitser a Vilniusi Konzervatóriumban konzultált. Amint azt az őt ismerő zenészek megjegyezték, Doksitser pedagógiai módszere nagyrészt általánosította tanárai, I. Vasziljevszkij és M. Tabakov elveit, elsősorban a hallgató zenei tulajdonságainak ápolására, a hangkultúra kialakítására összpontosítva. Az 1990-es években T. Dokshitser a művészi színvonalat megtartva trombitásversenyeket szervezett. Egyik díjazottja, Vladislav Lavrik (az Orosz Nemzeti Zenekar első trombitása) pedig fellépett ezen az emlékezetes koncerten.

Közel két év telt el azóta, hogy a nagyszerű zenész elhunyt, de lemezei (klasszikusaink aranyalapja!) továbbra is az ő cikkei, könyvei maradtak, amelyek egy zseniális tehetségű, legmagasabb kultúrájú művész képét ábrázolják.

Evgenia Mishina, 2007

Hagy egy Válaszol