Stretta |
Zenei feltételek

Stretta |

Szótári kategóriák
kifejezések és fogalmak

Stretta, stretto

ital. stretta, stretto, stringere-ből – tömöríteni, kicsinyíteni, rövidíteni; német eng, gedrängt – tömör, szorosan, Engfuhrung – tömör tartás

1) Szimulációs tartás (1) többszólamú. témák, amelyeket az utánzó hang vagy hangok bevezetése jellemez a téma vége előtt a kezdő hangban; általánosabb értelemben egy téma utánzó bevezetése rövidebb bevezető távolsággal, mint az eredeti szimulációban. Az S. egyszerű utánzat formájában is előadható, ahol a téma dallambeli változásokat tartalmaz. rajzot vagy hiányosan hajtják végre (lásd a, b az alábbi példában), valamint kanonikus formában. utánzás, kánon (lásd ugyanabban a példában c, d). A S. megjelenésének jellegzetes vonása a belépési távolság fül számára nyilvánvaló rövidsége, amely meghatározza az utánzás intenzitását, a többszólamú rétegződés folyamatának felgyorsulását. szavazatokat.

JS Bach. F-moll prelúdium és fúga orgonára, BWV 534.

PI Csajkovszkij. 1. szvit zenekarnak. Fúga.

P. Hindemith. Ludus tonalis. Fuga secunda in G.

IS Bax. A jól temperált clavier, 2. kötet. Fúga D-dur.

S. tisztán kontrapontos. a hang sűrítésének és tömörítésének eszközei, rendkívül hatékony tematikus vétel. koncentráció; ez előre meghatározza különleges szemantikai gazdagságát – ez fogja kifejezni a lényeget. minőség C. Széles körben használják a dekomp. többszólamú formák (valamint a homofon formák többszólamú szakaszaiban), elsősorban a fúgában, ricercare. A S. fúgában először is az egyik fő. „épületi” elemeket alkotva a témával, oppozícióval, közjátékkal együtt. Másodszor, az S. egy olyan technika, amely a téma lényegének feltárására szolgál, mint vezető múzsák. gondolatok a bevezetés folyamatában, és egyben kijelölik a gyártás kulcsfontosságú momentumait, azaz hajtó és egyben rögzítő faktor polifonikusság. forma (mint a „válás” és a „válás” egysége). A fúgában az S. nem kötelező. Bach jól temperált klavierében (a továbbiakban: HTK) a fúgák megközelítőleg felében fordul elő. S. leggyakrabban ott hiányzik, ahol lények vannak. a szerepet vagy tonális (például a „HTK” 1. kötetének e-moll fúgájában – csak a S. látszata a 39-40. ütemben), vagy kontrapunktális. S. mellett végrehajtott fejlesztés (például az 1. kötet c-moll fúgájában, ahol a téma közjátékaiban és vezetéseiben származékos vegyületrendszer alakul ki megtartott ellenpozíciókkal). A fúgákban, ahol a hangfejlődés mozzanata hangsúlyos, a szekvencia, ha van ilyen, általában a hangstabil repríz szakaszokban található, és gyakran kombinálják a csúcsponttal, hangsúlyozva azt. Tehát a 2. kötet f-moll fúgájában (háromrészes billentyűszonátakapcsolatokkal) csak a befejezésben szólal meg S.. alkatrészek; a g-moll fúga fejlődő részében az 1. kötettől (17. ütem) a S. viszonylag nem feltűnő, míg a reprise 3 gólos. S. (28. intézkedés) jelenti a valódi csúcspontot; háromszólamú fúgában a C-dur op. 87 No 1 Sosztakovics sajátos harmóniájával. S. fejlesztése csak reprízben került bevezetésre: az 1. a második ellenpozíció megtartásával, a 2. vízszintes eltolással (lásd Mozgatható ellenpont). A tónusfejlődés nem zárja ki az S. használatát, azonban kontrapunktális. a S. természete határozza meg fontosabb szerepét azokban a fúgákban, amelyekben a zeneszerző szándéka összetett kontrapontosságot foglal magában. az anyag fejlődése (például a C-dur és a dis-moll fúgákban a „HTK 1. kötetéből”, c-moll, Cis-dur, D-dur a 2. kötetből). Ezekben a S. a kitételt kizáró forma bármely szakaszában elhelyezhető (E-dur fuga az 1. kötetből, 7. sz. Bach fúgaművészetéből – S. kinagyítva és forgalomban). A fúgák, a to-rykh kitételek S. alakban készülnek, strettának nevezik. A Bach 2. motettájából (BWV 226) származó stretta fúga páronkénti bevezetői a szigorú mesterek gyakorlatára emlékeztetnek, akik széles körben alkalmazták az ilyen előadásmódot (például Kyrie Palestrina „Ut Re Mi Fa Sol La” miséjéből).

JS Bach. Motetta.

Elég gyakran egy fúgában több S. képződik, amelyek egy bizonyosban fejlődnek. rendszer (dis-moll és b-moll fúga a „HTK” 1. kötetéből; c-moll Mozart fúga, K.-V. 426; fúga Glinka „Ivan Susanin” című operájának bevezetőjéből). A norma a fokozatos gazdagodás, a stretta-dirigálások bonyodalma. Például a „HTK” 2. kötetének b-moll fúgájában az 1. (27. ütem) és a 2. (33. ütem) S. közvetlen mozgású témára íródik, a 3. (67. ütem) ill. 4- I (73. ütem) – teljes reverzibilis kontrapontban, 5. (80. ütem) és 6. (89. ütem) – hiányos megfordítható kontrapontban, utolsó 7. (96. ütem) – hiányos megfordíthatóban duplázó hangokkal; S. ennek a fúgának hasonlóságokat szerez a szórt többszólamúval. variációs ciklus (és így a „másodrendű forma” jelentése). Az egynél több S.-t tartalmazó fúgákban természetes, hogy ezeket a S.-eket tekintjük az eredeti és származékos vegyületnek (lásd Komplex ellenpont). Egyes produkciókban. a legbonyolultabb S. valójában az eredeti kombináció, az S. többi része pedig mintha leegyszerűsített származékai, „kivonatai” az eredetiből. Például a „HTK” 2. kötetének C-dur fúgájában az eredeti 1 gólos. S. 4-16. ütemben (aranymetszet zóna), származékok – 19-, 2-gólos. S. (lásd 3., 7., 10., 14., 19., 21. oszlop) függőleges és vízszintes permutációkkal; Feltételezhető, hogy a zeneszerző ezt a fúgát pontosan a legbonyolultabb fúga megtervezésével kezdte. A fúga helyzete, funkciói a fúgában szerteágazóak és lényegében egyetemesek; az említett eseteken kívül a formát teljesen meghatározó S.-re mutathatunk rá (a c-moll kétrészes fúga a 24. kötetből, ahol az átlátszó, csaknem 2 fejű. S. 3. része túlnyomórészt viszkózus négyszólamú, teljes egészében az S.-ből áll, valamint a fejlesztő szerepet (fúga Csajkovszkij 1. zenekari szvitjéből) és az aktív predikátumot (Kyrie Mozart Requiemjében, 2. ütem) teljesítő S.-ben. 14). Az S.-beli hangok bármilyen hangközbe léphetnek (lásd az alábbi példát), azonban az egyszerű arányok – oktáv, kvint és negyed – a leggyakoribbak, mivel ezekben az esetekben a téma hangneme megmarad.

HA Sztravinszkij. Koncert két zongorára, 4. tétel.

S. tevékenysége sok körülménytől függ – a tempótól, a dinamikától. szinten, a bemutatkozások számát, de a legnagyobb mértékben – kontrapontostól. az S. összetettsége és a hangok bemeneti távolsága (minél kisebb, annál hatásosabb az S., minden más egyenlőség mellett). Kétfejű kánon egy témáról közvetlen mozgásban – a C leggyakoribb formája. 3 gólban. S. A 3. hang gyakran a téma vége után lép be a kezdő szólamba, és az ilyen S. kánonok láncolataként alakul ki:

JS Bach. A jól temperált clavier, 1. kötet. Fúga F-dur.

Viszonylag kevés az S., melyben a témát teljes egészében, minden hangon kánon formájában viszi végbe (az utolsó risposta a proposta végéig lép be); Az ilyesfajta S.-t főnek (stretto maestrale), azaz mesterien készítettnek nevezik (például a C-dur és a b-moll fúgákban az 1. kötetből, a D-dur a „HTK” 2. kötetéből). A zeneszerzők szívesen használják az S.-t a decomp. többszólamú transzformációk. Témák; az átalakítást gyakrabban használják (például d-moll fúgák az 1. kötetből, Cis-dur a 2. kötetből; az S. inverzió jellemző WA ​​Mozart fúgáira, például g-moll, K .-V. 401, c-moll, K.-V. 426) és növekszik, esetenként csökken (E-dur fúga a „HTK 2. kötetéből”), és gyakran több is egyesül. az átalakítás módjai (c-moll fúga a 2. kötetből, 14-15. ütem – közvetlen mozgásban, forgalomban és növekedésben; dis-moll az 1. kötetből, 77-83. ütemben – egyfajta stretto maestrale: közvetlen mozgásban , növekedésben és a ritmikai arányok változásával). A S. hangzása ellenpontokkal egészül ki (például a C-dur fúga az 1. kötetből a 7-8. ütemben); néha az ellen-additáció vagy töredékei megmaradnak a S.-ben (28. ütem az 1. kötet g-moll fúgájában). Különösen nagy súlyúak az S.-k, ahol a témát és a megmaradt oppozíciót vagy egy összetett fúga témáit egyidejűleg utánozzák (94. ütem és tovább a CTC 1. kötetének cisz-moll fúgájában; repris – 35. szám – fúga a kvintettből Sosztakovics op. 57). Az idézett S.-ben két témában tesz hozzá. kihagyott szavazatok (lásd 325. oszlop).

A. Berg. „Wozzek”, 3. felvonás, 1. kép (fúga).

Az új polifónia fejlődésének általános irányzatának sajátos megnyilvánulásaként a stretto technika további bonyodalma (beleértve a nem teljes reverzibilis és kétszer mozgatható ellenpont kombinációját). Lenyűgöző példák S. a 3. számú hármas fúgában Tanyejev „A zsoltár elolvasása után” kantátából, Ravel „Couperin sírja” című szvitjének fúgájában, az A kettős fúgában (58-68. ütem) ) Hindemith Ludus tonalis ciklusából, a kettős fúgában e -moll op. 87 Sosztakovics 4. sz. (S. reprízrendszere kettős kánonnal a 111. ütemben), egy versenymű fúgájában 2 fp-ig. Sztravinszkij. A gyártás során Sosztakovics S. általában a reprízekre koncentrálódik, ami megkülönbözteti drámaírójukat. szerep. A magas szintű műszaki kifinomultság eléri S. a sorozattechnológián alapuló termékekben. Például K. Karaev 3. szimfóniájának fináléjának S. fúgájának reprízája a témát ravasz tételben tartalmazza; Lutosławski Temetési Zenéjének Prológusának csúcspontja tíz és tizenegy hang utánzata nagyítással és visszafordítással; a többszólamú stretta gondolata sok modern kompozícióban a logikus végére ér, amikor a bejövő szólamokat egy egységes tömegbe „sűrítik” (például a 2. kategória négyszólamú végtelen kánonja a K. Hacsaturjan vonósnégyesének 3. része).

A S. általánosan elfogadott osztályozása nem létezik. S., amelyben csak a téma eleje vagy az eszközökkel ellátott téma kerül felhasználásra. a dallamváltozásokat néha hiányosnak vagy részlegesnek nevezik. Mivel az S. alapvető alapja kanonikus. formák, mert az S. jellemző alkalmazása az osn indokolt. ezen formák definíciói. S. két témában kettősnek nevezhető; a „kivételes” formák kategóriájába (SI Taneev terminológiája szerint) tartozik az S., amelynek technikája túlmutat a mobil ellenpont, azaz az S. jelenségeinek tartományán, ahol növekedést, csökkenést, gereblyézett mozgást alkalmaznak; a kánonokhoz hasonlatosan S. kitűnik közvetlen mozgásban, forgalomban, kombinált, 1. és 2. kategóriában stb.

A homofón formákban előfordulnak többszólamú szerkezetek, amelyek nem a teljes értelemben vett S.-k (akkordkontextus, homofon korszakból való származás, formai elhelyezkedés stb. miatt), de hangzásban hasonlítanak rá; az ilyen stretta bevezetések vagy strettaszerű konstrukciók példái szolgálhatnak főként. az I. szimfónia 2. tételének témája, Beethoven V. szimfóniája 1. tételének triójának kezdete, menüett részlet Mozart C-dur („Jupiter”) szimfóniájából (3. ütemtől), fugato in Sosztakovics 5. szimfóniája 44. tételének (lásd 1. szám) fejlesztése. Homofón és vegyes homofón-polifón. bizonyos analógiát képez a S. ellentmondóan bonyolult arra a következtetésre jut. konstrukciók (a kánon Goriszlava kavatinájának reprízisében Glinka Ruszlán és Ljudmila című operájából) és a korábban külön-külön megszólaló témák összetett kombinációi (Wagner Nürnbergi mesterénekesei című operájának nyitányának újrajátszásának kezdete, zárja a a coda az alkujelenetben az opera 19. jelenetéből – Rimszkij-Korszakov „Szadko” című eposzából, Tanyejev szimfóniája fináléjának kódja c-moll).

2) A mozgás gyors felgyorsulása, a Ch. ütemének növekedése. arr. befejezésében. nagy zenei rész. prod. (a zenei szövegben piъ stretto van feltüntetve; néha csak tempóváltást jeleznek: piъ mosso, prestissimo stb.). S. – egyszerű és a művészetben. A reláció egy nagyon hatékony eszköz a dinamika létrehozására. csúcspontja termékek, gyakran kíséri aktiválása ritmikus. Rajt. Legkorábban ezek terjedtek el, és szinte kötelező műfaji jellemzővé váltak az olasz nyelvben. operája (ritkábban kantátában, oratóriumban) G. Paisiello és D. Cimarosa korabeli, az együttes utolsó szakaszaként (vagy a kórus közreműködésével) finálé (például Paolino áriája utáni záróegyüttes Cimarosa c. A titkos házasság). Kiemelkedő példák WA Mozarthoz tartoznak (például a Le nozze di Figaro című opera 2. felvonásának fináléjában a prestissimo, mint egy komikus szituáció kifejlődésének csúcspontja; a Don Giovanni opera 1. felvonásának fináléjában piъ strettót a stretta utánzat erősíti ). S. a döntőben is jellemző a termékre. ital. századi zeneszerzők – G. Rossini, B. Bellini, G. Verdi (például piъ mosso az „Aida” opera 19. felvonásának fináléjában; a különleges részben a zeneszerző C.-t emeli ki a a „La Traviata” opera bemutatása). S.-t gyakran használták komikus áriákban és duettekben is (például accelerando Basilio híres, Rossini Sevillai borbély című operájának rágalmazó áriájában), valamint lírailag szenvedélyes (például vivacissimo Gilda és a Duke Verdi „Rigoletto” operájának 2. jelenetében) vagy drámában. karakter (például Amneris és Radames duettjében Verdi Aida című operájának 2. felvonásából). Egy kis ária vagy duett dalkarakterrel, ismétlődő dallam-ritmussal. fordulatokat, ahol S.-t használnak, cabalettának nevezik. S. mint speciális kifejezési eszközt nemcsak az olasz használta. zeneszerzők, de más európai országok mesterei is. Különösen S. az op. MI Glinka (lásd pl. prestissimo és piъ stretto a Bevezetőben, piъ mosso Farlaf rondójában a Ruslan és Ljudmila című operából).

Ritkábban S. hívás gyorsulást a következtetésben. instr. gyors ütemben írt termék. Élénk példák találhatók az Op. L. Beethoven (például az 5. szimfónia fináléjának kódjában a kánon által bonyolult presto, a 9. szimfónia fináléjának kódjában „többlépcsős” S.), fp. R. Schumann zenéje (pl. megjegyzések schneller, noch schneller a coda előtt és a zongoraszonáta 1. részének kódjában g-moll op. 22 vagy prestissimo és immer schneller und schneller ugyanazon szonáta fináléjában; in a karnevál 1. és utolsó része, az új témák bevezetését a mozgás felgyorsulása kíséri egészen az utolsó piъ strettóig), op. Liszt P. ("Magyarország" szimfonikus költemény) stb. Nem teljesen igaz az a széles körben elterjedt vélemény, hogy a G. Verdi utáni korszakban S. eltűnt a zeneszerzői gyakorlatból; zenében con. 19. századi és gyártásban 20. századi Az oldalakat rendkívül változatosan alkalmazzák; A technika azonban olyan erősen módosul, hogy a zeneszerzők, széles körben alkalmazva a S. elvét, szinte felhagytak magának a kifejezéssel. A számos példa közül kiemelhető Tanyejev „Oreszteia” című operája 1. és 2. részének döntője, ahol a zeneszerzőt egyértelműen a klasszikus vezérli. hagyomány. Az S. zenében való használatának szemléletes példája mélyen pszichológiai. terv – Inol és Golo jelenete (3. felvonás vége) Debussy Pelléas et Mélisande című operájában; az „S” kifejezés. Berg Wozzeckjének partitúrájában fordul elő (2. felvonás, közjáték, 160. szám). A 20. század zenéjében S. a hagyomány szerint gyakran a komikus közvetítés eszközéül szolgál. helyzetek (pl. 14. sz. „In taberna guando sumus” („Amikor kocsmában ülünk”) Orff „Carmina burana” című művéből, ahol a gyorsulás a könyörtelen crescendo-val párosulva olyan hatást kelt, amely spontaneitását tekintve szinte elsöprő. Vidám iróniával a klasszikust használja. SS Prokofjev fogadása Chelia monológjában a „Szerelem a három narancsért” című opera 2. felvonásának elejéről (egyetlen „Farfarello” szóval), Don Jerome és Mendoza „Pezsgős jelenetében” (2. felvonás vége) opera „Eljegyzés a kolostorban”). A neoklasszikus stílus sajátos megnyilvánulásaként a kvázi strettót (512. ütem) kell tekinteni az „Agon” balettben, Anna kabalettájában Stravinsky „A gereblye haladása” című operája 1. felvonásának végén.

3) Utánzás a redukcióban (olaszul: Imitazione alla stretta); a kifejezést nem szokták ilyen értelemben használni.

Referenciák: Zolotarev VA fúga. Útmutató a gyakorlati tanulmányokhoz, M., 1932, 1965; Skrebkov SS, Polifonikus elemzés, M.-L., 1940; saját, A polifónia tankönyve, M.-L., 1951, M., 1965; Mazel LA, Zenei művek szerkezete, M., 1960; Dmitriev AN, A polifónia mint alakító tényező, L., 1962; Protopopov VV, A többszólamúság története legfontosabb jelenségeiben. Orosz klasszikus és szovjet zene, M., 1962; övé, A polifónia története legfontosabb jelenségeiben. A 18-19. század nyugat-európai klasszikusai, M., 1965; Dolzhansky AN, 24 prelúdium és fúga, D. Shostakovich, L., 1963, 1970; Yuzhak K., A fúga szerkezetének néhány jellemzője JS Bach, M., 1965; Chugaev AG, Bach klavier-fúgáinak szerkezeti jellemzői, M., 1975; Richter E., Lehrbuch der Fuge, Lpz., 1859, 1921 (orosz fordítás – Richter E., Fúgatankönyv, Szentpétervár, 1873); Buss1er L., Kontrapunkt und Fuge im freien Tonsatz…, V., 1878, 1912 (orosz fordítás – Bussler L., Strict style. Textbook of kontrapoint and fuga, M., 1885); Prout E., Fugue, L., 1891 (orosz fordítás – Prout E., Fugue, M., 1922); lásd még lit. az Art. Polifónia.

Frayonov alelnök

Hagy egy Válaszol