Rudolf Kempe (Rudolf Kempe) |
Kempe Rudolf
Rudolf Kempe alkotói pályájában nincs semmi szenzációs vagy váratlan. Fokozatosan, évről évre új pozíciókat szerezve, ötvenéves korára Európa vezető karmesterei közé került. Művészi teljesítménye alapja a szilárd zenekari tudás, és ez nem meglepő, hiszen maga a karmester, ahogy mondani szokás, „a zenekarban nőtt fel”. Már kiskorában szülővárosában, Drezdában a Szász Állami Kápolna zenekari iskolájába járt, ahol a város híres zenészei voltak a tanárai – K. Strigler karmester, W. Bachmann zongoraművész és I. König oboaművész. Az oboa lett a leendő karmester kedvenc hangszere, aki már tizennyolc évesen a Dortmundi Opera zenekarának első konzolján, majd a híres Gewandhaus zenekarban (1929-1933) lépett fel.
De bármennyire is szeretett az oboa iránt, a fiatal zenész többre vágyott. A Drezdai Operához csatlakozott segédkarmesterként, és ott debütált 1936-ban Lortzing Az orvvadász című művét vezényelve. Ezután több éves munka következett Chemnitzben (1942-1947), ahol Kempe kórusmesterből a színház vezető karmesterévé vált, majd Weimarban, ahová a Nemzeti Színház zenei igazgatója hívta meg (1948), végül egy Németország legrégebbi színházai közül a Drezdai Opera (1949-1951). A szülővárosába való visszatérés és az ottani munka meghatározó pillanattá vált a művész pályafutásában. A fiatal zenész méltónak bizonyult a távirányítóhoz, ami mögött Schuh, Bush, Boehm…
Ettől az időtől kezdődik Kempe nemzetközi hírneve. 1950-ben először Bécsben turnézik, a következő évben pedig a müncheni Bajor Nemzeti Opera vezetője lesz, Solti G. helyére ezen a poszton. De leginkább a túrák vonzották Kempét. Ő volt az első német karmester, aki a háború után az USA-ba érkezett: Kempe Arabellát és Tannhäusert vezényelte ott; zseniálisan szerepelt a londoni „Covent Garden” színházban, „Ring of the Nibelung”; Salzburgban meghívták Pfitzner Palestrinájának színpadra. Aztán a siker sikert követett. Kempe turnézik az Edinburgh-i Fesztiválon, rendszeresen fellép a Nyugat-Berlini Filharmonikusokban, az Olasz Rádióban. 1560-ban debütált Bayreuthban, vezényelte a „Nibelungok gyűrűjét”, majd többször fellépett „Wagner városában”. A karmester vezette a Londoni Királyi Filharmonikusokat és a Zürichi Zenekart is. Nem szakítja meg a kapcsolatot a drezdai kápolnával sem.
Ma már szinte nincs olyan ország Nyugat-Európában, Észak- és Dél-Amerikában, ahol ne vezényelne Rudolf Kempe. Nevét jól ismerik a lemezkedvelők.
„Kempe megmutatja, mit jelent a karmesteri virtuozitás” – írta egy német kritikus. „Vasfegyelemmel, partitúráról partitúrára dolgozik, hogy teljes mértékben elsajátítsa a művészi anyagot, ami lehetővé teszi számára, hogy könnyedén és szabadon faragjon formát anélkül, hogy átlépné a művészi felelősség határait. Ez persze nem volt egyszerű, hiszen operát operát, darabot darabra tanult, nemcsak karmesteri, hanem lelki tartalom szempontjából is. Így történt, hogy igen széles repertoárnak nevezheti „az ő” repertoárját. Bachot a Lipcsében tanult hagyományok teljes tudatában adja elő. De Richard Strauss műveit is elragadtatással és odaadással vezényli, ahogy Drezdában is megtehette, ahol a Staatskapelle briliáns Strauss zenekara állt rendelkezésére. De Csajkovszkij, vagy mondjuk kortárs szerzők műveit is azzal a lelkesedéssel és komolysággal vezényelte, amit Londonban egy olyan fegyelmezett zenekartól, mint a Királyi Filharmonikusok, átvittek rá. A magas, karcsú karmester szinte kifürkészhetetlen pontosságot élvez kézmozdulataiban; Nemcsak gesztusainak érthetősége szembetűnő, hanem mindenekelőtt az, hogy ezeket a technikai eszközöket hogyan tölti meg tartalommal a művészi eredmények elérése érdekében. Nyilvánvaló, hogy szimpátiája elsősorban a XNUMX. század zenéje felé irányul – itt tudja a legteljesebben megtestesíteni azt a lenyűgöző erőt, amely interpretációját olyan jelentőssé teszi.
L. Grigorjev, J. Platek, 1969
