A zenei kultúra periodizálása
A zenei kultúra periodizációja összetett kérdés, amely a kiválasztott szempontok függvényében különböző nézőpontokból szemlélhető. De a zene átalakulásának legfontosabb tényezői azok a formák és feltételek, amelyek között működik.
Ebből a szempontból a zenei kultúra periodizációját a következőképpen mutatjuk be:
- Természeti hangok (zene a természetben) élvezete. Ebben a szakaszban még nincs művészet, de az esztétikai felfogás már jelen van. A természet hangjai mint olyanok nem zene, de ha az ember érzékeli, zenévé válik. Ebben a szakaszban az ember felfedezte, hogy képes élvezni ezeket a hangokat.
- Alkalmazott zene. A munkát kísérte, része volt, különösen, ha kollektív munkáról van szó. A zene a mindennapi élet részévé válik.
- Rítus. A zene nemcsak a munkát, hanem minden fontos szertartást is kísér.
- A művészi komponens elkülönítése a rituális és vallási komplexumtól és önálló esztétikai jelentőség elsajátítása.
- Az egyes részek, köztük a zene elválasztása a művészi komplexumtól.
A zenei formáció szakaszai
A zenei kultúra ezen periodizációja lehetővé teszi, hogy a zene kialakulásának három szakaszát különböztessük meg:
- A muzikalitás bevonása az emberi tevékenységbe, a muzikalitás első megnyilvánulásai;
- A zene korai formái a játékokat, a szertartásokat és a munkatevékenységeket, valamint az éneklést, táncot és színházi előadásokat kísérik. A zene elválaszthatatlan a szavaktól és a mozgástól.
- A hangszeres zene, mint önálló művészeti forma kialakulása.
A hangszeres autonóm zene jóváhagyása
A zenei kultúra periodizációja nem ér véget a hangszeres autonóm zene kialakulásával. Ez a folyamat a 16-17. században fejeződött be. Ez lehetővé tette a zenei nyelv és logika további fejlődését. Bach és művei a zeneművészet fejlődésének egyik mérföldkövét jelentik. Itt először tárult fel teljesen a zene önálló logikája és más művészeti formákkal való kölcsönhatási képessége. A zenei formákat azonban egészen a 18. századig a zenei retorika szemszögéből értelmezték, ami nagymértékben függött az irodalmi normáktól.
A zene fejlődésének következő állomása a bécsi időszak klasszicizmus. Ekkor virágzott a szimfonikus művészet. Beethoven művei bemutatták, hogyan közvetíti a zene az ember összetett lelki életét.
Az időszakban romantika Különféle irányzatok voltak a zenében. Ugyanakkor a zeneművészet autonóm formaként fejlődik, megjelennek a 19. század érzelmi életét jellemző hangszeres miniatúrák. Ennek köszönhetően új formák alakultak ki, amelyek rugalmasan tükrözhetik az egyéni tapasztalatokat. Ezzel párhuzamosan a zenei képek is tisztábbá, konkrétabbá váltak, hiszen az új polgári közvélemény megkövetelte a tartalmi letisztultságot, vitalitást, a korszerűsödött zenei nyelv pedig igyekezett minél jobban beépülni a művészi formákba. Példa erre Wagner operái, Schubert és Schumann művei.
A 20. században a zene két, látszólag ellentétes irányba fejlődik tovább. Ez egyrészt új sajátos zenei eszközök kifejlesztése, a zene elvonatkoztatása az élettartalomtól. Másrészt a zenét használó művészeti formák fejlesztése, amelyben a zene új összefüggései, képzetei alakulnak ki, nyelve sajátossá válik.
A zeneművészet valamennyi területe együttműködésének és versengésének útján további emberi felfedezések állnak ezen a területen.