Nototyping |

Notoprinting – hangjegyek poligrafikus reprodukciója. A nyomtatás igénye röviddel a nyomdászat feltalálása után (1450 körül) jelentkezett; a korai nyomtatott kiadványok között az egyház dominált. könyvek, amelyek közül sokban himnuszdallamok hangzottak el. Kezdetben üres helyeket hagytak számukra, ahová kézzel írták be a jegyzeteket (lásd pl. a Mainzban 1457-ben megjelent latin Psalter – Psalterium latinum). Számos inkunabulumban (elsődleges kiadásban) a szövegen kívül zenei botokat is nyomtattak, a hangjegyeket pedig speciálisan írták vagy rajzolták. sablonokat. Az ilyen publikációk nem feltétlenül jelzik N. gyerekkorát (ahogyan sok kutató érvelt) – néhány tapasztalt zenenyomtató is kiadta őket a kon. 15. sz. (minta – a „Musical Art” – „Ars mu-sicorum” című könyv, Valenciában 1495-ben). Ennek oka nyilvánvalóan az volt, hogy a különböző közösségekben ugyanazokat az imákat más-más nyelven énekelték. dallamok. Valamelyik dallam kinyomtatásával a kiadó ebben az esetben mesterségesen szűkítené a könyv vásárlóinak körét.

Kórusi hangok halmaza. „Római mise”. Nyomtató W. Khan. Róma. 1476.

Valójában N. kb. 1470. Az egyik legkorábbi fennmaradt zenei kiadás, a Graduale Constantiense láthatóan legkésőbb 1473-ban jelent meg (a kiadás helye ismeretlen). 1500-ig igyekeztek a nyomtatott jegyzetek megjelenését közelebb hozni a kézzel írottakhoz. Az a hagyomány, hogy a zenei vonalakat vörös tintával rajzolták, magukat az ikonokat feketével írták fel, már az első szakaszban gátolta a kottaírás fejlődését, és arra kényszerítette őket, hogy a kétszínű nyomtatáshoz - külön botokat és külön hangokat - találjanak eszközöket. bonyolult technikai problémák megoldása. pontos igazításuk problémája. Ebben az időszakban voltak módok N. Set. Minden betűnek lehet egy és több is. (legfeljebb 4) jegyzetek. Általában először a rúdokat nyomtatták (a vörös tinta viszonylag kis területet borított be és gyorsabban száradt), majd (a „második menet”) a jegyzeteket és a szöveget. Néha csak szöveges jegyzeteket nyomtattak, a vonalakat például kézzel húzták. in „Collectorium super Magnificat” (Collectorium super Magnificat), szerk. Esslingenben, 1473-ban. Így a műveket kiadták, kórusban, sőt néha nem mentális lejegyzésben rögzítették. A kóruszenét először Ulrich Hahn nyomtatta ki szedőbetűkből a „római misében” („Missale Romanum” Róma 1476). A legrégebbi, menzúrás jelöléssel ellátott kiadás P. Niger „Rövid nyelvtana” („Grammatica brevis”) (T. von Würzburg nyomdász, Velence, 1480).

Menzúrás jegyzetkészlet (vonalzók nélkül) F. Niger. Rövid nyelvtan. Nyomda T. von Würzburg, Velence. 1480.

Ebben zenei példák illusztrálják a decomp. költői méter. Bár a jegyzeteket vonalzó nélkül nyomtatják, eltérő magasságban vannak. Feltételezhető, hogy a vonalzókat kézzel kellett megrajzolni.

Fametszet. „Római mise”. Nyomtató O. Scotto. Velence. 1482.

Fametszet (xilográfia). A nyomdászok a könyvekben található zenei példákat egyfajta illusztrációnak tekintették, és metszet formájában készítették el. Konvex gravírozással, azaz magasnyomásos módszerrel történő nyomtatáskor normál nyomatokat kaptunk. Egy ilyen metszet elkészítése azonban nagyon időigényes volt, mert. a tábla felületének nagy részét le kellett vágni, csak a forma nyomdai elemei – zenei jelek – maradtak meg. Korai fametszetekből. A kiadványok közül kiemelkedik O. Scotto velencei nyomdász „római miséi” (1481, 1482), valamint I. Prius strasbourgi nyomdász „Zenevirágai gregorián dallamokhoz” („Flores musicae omnis cantus Gregoriani”, 1488).

A fametszet módszerét Ch. arr. zeneelméleti nyomtatáskor. könyveket, valamint könyveket, amelyekben dalok voltak. Nagyon ritkán templomok gyűjteményeit nyomtatták ezzel a módszerrel. dallamok. A gravírozás olcsónak és kényelmesnek bizonyult, amikor különböző nyelveken ismétlődő zenei példákat nyomtatnak. kiadványok. Az ilyen példákat gyakran íveken adták. A nyomtatványok gyakran egyik nyomtatóról a másikra kerültek; A példák szövegében és magában a könyvben található betűtípus egysége alapján megállapítható, hogy melyik kiadáshoz vésték először ezeket a példákat.

Fametszet. N. egészen a 17. századig fejlődött. 1515-től ezt a technikát figuratív zenenyomtatásra is alkalmazták. Az 1. emeleten. 16. században sokan nyomtattak így. Evangélikus imakönyvek (például „Énekelő könyv” – I. Walther „Sangbüchlein”, Wittenberg, 1524). Rómában 1510-ben jelentek meg A. de Antikis Új dalai (Canzone nove), amely egyúttal. fafaragó és zeneszerző volt. A fametszetek kiváló példái későbbi kiadásai (Missae quindecim, 1516 és Frottolo intabulatae da suonar organi, 1517). Antikis a jövőben a fametszetekkel együtt fémre metszeteket is alkalmaz. Az egyik legkorábbi, fémre metszett zenei kiadvány a „Canzones, Sonnets, Strambotti and Frottola, Book One” („Canzone, Sonetti, Strambotti et Frottole, Libro Primo”, P. Sambonetus nyomdász, 1515). A 16. század kezdete előtt a legtöbb könyvkiadónak nem volt saját kottametszője és zenei díszlete; zenei példák pl. tokokat vándorzenenyomtatók készítettek.

A jövőben mindkét bázist fejlesztették és továbbfejlesztették. már a 15. században körvonalazott N. típus – szedés és metszet.

1498-ban O. dei Petrucci megkapta a Velencei Tanácstól azt a kiváltságot, hogy mozgatható betűkkel zenét nyomtasson (W. Khan módszerét továbbfejlesztette és a menzúrajegyek nyomtatására alkalmazta). Az első kiadást Petrucci adta ki 1501-ben („Harmonice Musices Odhecaton A”). 1507-08-ban N. történetében először adott ki lantdarabgyűjteményt. A Petrucci-módszer szerinti nyomtatás két menetben történt – először sorok, majd ezek tetejére rombusz alakú zenei jelek. Ha a jegyzetek szöveget tartalmaztak, akkor újabb futtatásra volt szükség. Ezzel a módszerrel csak egy fejre lehetett nyomtatni. zene. A kiadványok elkészítése költséges és időigényes volt. Petrucci kiadásai sokáig felülmúlhatatlanok maradtak a zenei betűtípus szépségében, valamint a zenei jelek és vonalzók kapcsolatának pontosságában. Amikor Petrucci kiváltságának lejárta után J. Giunta az ő módszeréhez fordult, és 1526-ban újranyomtatta a Motetti della Coronát, meg sem tudta közelíteni elődje kiadásainak tökéletességét.

A 16. század elejétől N. sok másban intenzíven fejlődik. országok. Németországban az első Petrucci-módszerrel nyomtatott kiadás P. Tritonius Melopea volt, amelyet 1507-ben, Augsburgban E. Eglin nyomdász adott ki. Petruccival ellentétben Eglin vonalai nem voltak szilárdak, hanem apró alkatrészekből toboroztak. P. Schöffer mainzi nyomdász A. Schlick „Orgona Tablature” (Tabulaturen etlicher, 1512), „Song Book” (Liederbuch, 1513), „Chants” („Сantiones”, 1539) kiadásai nem voltak rosszabbak az olaszoknál. , sőt néha felülmúlta őket.

Franciaországban további fejlesztések történtek a jegyzetgépelés módszerén.

Egylenyomat P. Attenyan készletéből. „Harmincnégy dal zenével”. Párizs. 1528.

A párizsi P. Attenyan kiadó egyetlen nyomattal kezdett kottát kiadni a díszletből. Első ízben adott ki ilyen módon „Harmincnégy dal zenével” („Trente et quatre chansons musicales”, Párizs, 1528). A találmány nyilvánvalóan a P. Oten nyomtatóhoz és típusú görgőhöz tartozik. Az új betűtípusban minden betű egy jegyzet kombinációjából állt a karó egy kis részével, ami nemcsak a nyomtatási folyamat egyszerűsítését (egy menetben történő végrehajtását), hanem a sokszögű gépelést is lehetővé tette. zene (legfeljebb három hang egy stábban). Azonban maga a többszólamú múzsák toborzási folyamata. prod. nagyon időigényes volt, és ezt a módszert csak egyszólamú kompozíciók halmazára őrizték meg. Többek között a franciák között. nyomdászok, akik a készletből egyetlen nyomda elvén dolgoztak – Le Be, amelynek betűit ezt követően a Ballard és Le Roy cég szerezte meg, és a király védte őket. kiváltság, egészen a 18. századig használták.

Zenei levelek dec. a kiadók különböztek a fejek méretében, a szárak hosszában és a kivitelezés tökéletességének fokában, de a menzúrzenei kiadásokban a fejek kezdetben megőrizték a gyémánt alakját. A kottaírásban már a 15. században elterjedt kerek fejeket 1530-ban öntötte el először E. Briard (a menzúrában a ligatúrákat is felváltotta a hangok teljes időtartamának megjelölésével). A kiadások (például a comp. Carpentre munkái) mellett ritkán használtak kerek fejeket (az ún. musique en copie, azaz „átírt hangjegyek”), és csak a con. 17. század (Németországban az első kerek fejű kiadás 1695-ben jelent meg a nürnbergi VM Endter kiadónál és nyomdásznál (G. Wecker „Spiritual Concertos”).

Dupla nyomtatás a készletből. A és B – O. Petrucci betűtípusa és nyomtatása, C – E. Briard betűtípusa.

Breitkopf betűtípussal. Ismeretlen szerző szonettje, IF Grefe zenéjére. Lipcse. 1755.

Fő a zenei készlet hiánya a ser. A 18. században lehetetlen volt az akkordok reprodukálása, így csak egyszólamú múzsák kiadására lehetett használni. prod. 1754-ben az IGI Breitkopf (Lipcse) feltalált egy „mozgatható és összecsukható” zenei betűtípust, amely mozaikszerűen különállóból állt. részecskék (összesen kb. 400 betű), pl. minden nyolcadik három betű – egy fej, egy szár és egy farok (vagy egy kötés) – segítségével lett begépelve. Ez a betűtípus lehetővé tette bármilyen akkord reprodukálását, gyakorlatilag segítségével a legösszetettebb termékeket lehetett publikálásra előkészíteni. Breitkopf típusában a zenei díszlet minden részlete jól passzol (hézagok nélkül). A zenei rajz könnyen olvasható volt, és esztétikus megjelenésű volt. Az új N.-módszert először 1754-ben alkalmazták a Wie mancher kann sich schon entschliessen című ária kiadásával. 1755-ben egy Breitkopf találmányának előnyeit dicsérő, megzenésített szonett promóciós kiadása következett. Az első jelentős kiadvány az áhítat diadala (Il trionfo della fedelta, 1756) volt, amelyet Maria Antonia Walpurgis szász hercegnő írt. Rövid időn belül a készlet segítségével a Breitkopf soha nem látott fejlődést ért el. N. csak most tudott minden területen sikeresen felvenni a versenyt a kézzel írott hangjegyekkel, amelyek addig nem veszítették el dominanciájukat a zenei piacon. A Breitkopf szinte az összes jelentősebb német nyelvű művet publikált. e kor zeneszerzői – JS Bach, I. Mattheson, J. Benda, GF Telemann és mások fiai. A Breitkopf-módszer számos. utánzói és követői Hollandiában, Belgiumban és Franciaországban.

Metszet rézre. „Spiritual Delight” nyomtató. S. Verovio. Róma. 1586.

A con. 18. században a helyzet megváltozott – muz. a textúra olyan bonyolulttá vált, hogy a gépelés veszteségessé vált. Új, összetett művek kiadásainak elkészítésekor, különösen ork. pontokat, célszerűvé vált a gravírozási módszer alkalmazása, addigra jelentősen javult.

A 20. században a díszletmódot csak alkalmanként alkalmazták zenei példák könyvekben történő nyomtatásánál (lásd például A. Beyschlag „Dísz a zenében” című könyvét – A. Beyschlag, „Die Ornamentik der Musik”, 1908).

A jól kivitelezett rézmetszetet a mélynyomó módszerrel összekapcsolva először Róma alkalmazta. S. Verovio nyomdász a „Spiritual Delight” című kiadványban („Diletto spirituale”, 1586). Niederl technikát használt. a metszetek olyan művészek festményeinek reprodukcióiban, mint Martin de Vos, egész oldalnyi zenét reprodukáltak. Verovio kiadásait Niederl metszette. M. van Buiten mester.

A gravírozási módszer időigényes volt, de lehetővé tette bármilyen bonyolultságú zenei rajz átvitelét, ezért sok országban elterjedt. országok. Angliában ezt a módszert először O. Gibbons Fantasy for Viols, 1606-1610 (bd) kiadásának előkészítésekor alkalmazták; az egyik legkorábbi angol A metszet W. Hole volt, aki Partheniát metszett (1613). Franciaországban a metszet bevezetése a N.-i Ballard kiadó kiváltsága miatt késett a szedésben.

Metszés. I. Kunau. Új clavier gyakorlat. Lipcse. 1689.

Az első vésett kiadás 1667-ben jelent meg Párizsban – Niver „Orgonakönyve” (metsző Luder). Már folyamatban van. 17. század pl. A Ballard monopóliumát megkerülni kívánó francia zeneszerzők metszetre adták kompozícióikat (D. Gauthier, 1670 körül; N. Lebesgue, 1677; A. d'Anglebert, 1689).

Metszés. GP Händel. Változatok az E-dur lakosztályból a clavierhez.

Vésett jegyzetek dec. az országok másképp néznek ki: francia – régimódi, olasz – elegánsabb (kéziratra emlékeztet), eng. a metszet nehéz, szedéshez közeli, a német metszet éles és tiszta. A zenei publikációkban (főleg a 17. században) az „intavolatura” (intavolatura) megjelölés a metszetre, a „partitúra” (partitura) hangjegykészletre vonatkozott.

Kezdetben. A 18. századi francia nyelv különös hírnevet szerzett. zenemetszők. Ebben az időszakban számos vésnök-művész foglalkozott zenemetszetekkel, nagy figyelmet fordítva a teljes kiadvány kialakítására.

1710-ben Amszterdamban E. Roger kiadó kezdte először számozni kiadványait. A 18. század folyamán kiadó pl. országok követték a példát. A 19. század óta általánosan elfogadott. A számok a táblákra és (nem mindig) a címlapra kerülnek. Ez megkönnyíti a nyomtatási folyamatot (a más kiadások oldalainak véletlen találatát kizárjuk), valamint a régi kiadások datálását, vagy legalább a jelen kiadás első számának dátumozását (mivel a számok az utánnyomások során nem változnak).

Radikális forradalom a zene metszetében, amely elválasztotta azt a művészettől. metszet, a 20-as években történt. 18. század Az Egyesült Királyságban J. Kluer hajlékonyabb ón-ólomötvözetből készült rézlemezeket kezdett használni. Ilyen táblákra 1724-ben vésett termékek voltak. Händel. J. Walsh és J. Eyre (J. Hare) acéllyukasztókat vezettek be, amelyek segítségével minden állandóan előforduló jelet ki lehetett ütni. Azt jelenti. fok egységesítette a hangjegyek megjelenését, olvashatóbbá tette azokat. A zenei metszet továbbfejlesztett eljárása sok helyen elterjedt. országok. RENDBEN. 1750-ben a gravírozáshoz 1 mm vastag lemezeket kezdtek használni, amelyek tartós cinkből vagy ón, ólom és antimon ötvözetből (úgynevezett garth) készültek. Maga a zenei metszet módszere azonban nem ment át lényeken. változtatások. Először a táblán spec. raszter (ötfogú véső) vágja a zenei vonalakat. Majd tükörformában ütésekkel ütik ki rajtuk a billentyűket, jegyzetfejeket, véletleneket, szóbeli szöveget. Ezt követően kerül sor a tényleges gravírozásra – gravírozó segítségével kivágják azokat a zenei íráselemeket, amelyek egyedi formájukból adódóan ütésekkel nem lyukaszthatók ki (nyugtatók, kötések, ligák, villák stb. .). Egészen con. A 18. századi N. közvetlenül a deszkákból készült, ami gyors kopásukhoz vezetett. A litográfia feltalálásával (1796) minden táblából különleges darabok készültek. nyomat litográfiai kőre vagy későbbre – fémre való átvitelhez. nyomtatványok síknyomtatáshoz. A gravírozott múzsákkal ellátott táblák gyártásának fáradságossága miatt. prod. minden zenei kiadó legértékesebb tőkéjének tartották.

Gravírozási folyamat lépésről lépésre.

A 20. században zenei rajz fotomechanikus. A módszer átkerül a cinkre (cinkografikus klisékhez) vagy vékony lemezekre (cink vagy alumínium), amelyek ofszetnyomtatási formák. Eredetiként a táblák helyett a róluk vett diákat megtartják.

Oroszországban az első kísérletek N.-vel a 17. századból származnak. Összefüggöttek az egyház egyesítésének szükségességével. éneklés. 1652-ben a faragó Moszk. A Nyomdától F. Ivanov azt az utasítást kapta, hogy nemlineáris zenei jelek segítségével indítson „szignálnyomtatási vállalkozást”, azaz N.-t. Acéllyukasztókat vágtak és betűt öntöttek, de egyetlen kiadást sem nyomtattak ezzel a típussal, nyilván az egyházzal kapcsolatban. Nikon pátriárka (1653-54) reformjai. 1655-ben külön megbízás a templom javítására. kántálókönyvek, amelyek 1668-ig működtek. A. Mezenets (vezetője) a cinóber jeleket (a hangmagasságot meghatározó) a főoldalon azonos színnel nyomtatott „jelekre” cserélte. jeleket, ami lehetővé tette egy dal kiadását. bonyolult kétszínű nyomtatás nélkül. 1678-ban befejeződött a zenei font öntése, amelyet Mezenets utasítására I. Andreev készített. Az új betűtípusban a „bannerek” az otp-re kerültek. betűket, ami lehetővé tette a különféle kombinációk tárcsázását. N. ezen a betűtípuson keresztül szintén nem valósult meg. Ekkorra a lineáris kottaírás kezdett elterjedni Oroszországban, és a Mezenz-rendszer már a kezdetekkor anakronizmusnak bizonyult. Az első tapasztalat oroszul fejeződött be. N. a lineáris kottaírásra való áttéréssel függött össze – ezek a horog- és lineáris hangjegyek összehasonlító („kettős jelű”) táblázatai voltak. A kiadvány kb. 1679 vésett táblákból. Ennek a kiadásnak a szerzője és előadója (a címlap és a lenyomat hiányzik) nyilvánvalóan Sz. Gutovszkij orgonaművész volt, akiről a moszkvai dokumentumokban. A fegyvertár 22. november 1677-i feljegyzése szerint „fából készült malmot készített, amely frjazs lapokat nyomtat” (azaz rézmetszet). Így Oroszországban a kon. 17. század Mindkét, akkoriban Nyugaton elterjedt metszetmódot elsajátították: a szedést és a metszetet.

1700-ban jelent meg Lvovban az Irmologist – az orosz nyelv első nyomtatott emlékműve. Znamenny éneklés (lineáris kottajelöléssel). A betűtípust I. Gorodetsky nyomtató készítette.

1766-ban a nyomdász Mosk. Az SI Byshkovsky zsinati nyomda egy általa kifejlesztett zenei betűtípust javasolt, amelyet szépség és tökéletesség jellemez. A liturgikus zenei könyveket ezzel a betűtípussal nyomtatták: „Irmologist”, „Oktoikh”, „Utility”, „Holidays” (1770-1772).

Oldal a kiadásból: L. Madonis. Szonáta hegedűre digitális basszusgitárral. SPB. 1738.

VF Odojevszkij szerint ezek a könyvek „felbecsülhetetlen nemzeti kincs, amellyel Európa egyetlen országa sem dicsekedhet, mert minden történelmi adat szerint ugyanazok a dallamok őrződnek meg ezekben a könyvekben, amelyeket templomainkban 700 éve használnak”. .

Világi írások a 70-es évekig. A 18. században kizárólag a Tudományos és Művészeti Akadémia nyomdájában nyomtattak, a nyomdalemezek rézmetszet segítségével készültek. Az első kiadás V. Trediakovszkij: „Egy dal, amelyet Hamburgban komponált Őfelsége Anna Joannovna császárné, az egész Oroszország egyeduralkodója, az egykori tamo 10. augusztus 1730-én (új számítás szerint), koronázásának ünnepélyes ünnepére. A decomp kapcsán nyomtatott számos egyéb üdvözlő „tálcalap” mellett. udvari ünnepségek, a 30-as években. az instr. első kiadásai. zene – 12 szonáta hegedűre digitális basszusgitárral G. Verocchitól (1735 és 1738 között) és 12 szonáta („Tizenkét különböző szimfónia a hegedű és basszus kedvéért…”) L. Madonistól (1738). Külön kiemelendő az 50-es években megjelent. és a később híressé vált „Közben tétlenség, avagy különféle dalok gyűjteménye mellékelt hangszínekkel három szólamra. Zene: GT (eplova)”. A 60-as években. A Tudományos Akadémia nyomdája (közvetlenül a feltalálása után) megszerezte a Breitkopf zenei betűtípusát. A beállított módszerrel készült első kiadás V. Manfredini 6 klavier szonátája volt (1765).

A 70-es évekből. 18. századi N. Oroszországban gyorsan fejlődik. Számos megjelenik. magánkiadók. cégek. A jegyzeteket különféle formátumokban is nyomtatják. folyóiratok és almanachok (lásd Zenekiadók). Oroszul N. alkalmazta a nyomdászat összes haladó vívmányát. technológia.

A 20. században zenei kiadásokat nyomtatnak ch. arr. ofszet préseken. A zenei eredeti fordítását nyomtatott formára a fotomechanika végzi. út. Fő N. problémája a zenei eredeti elkészítésében rejlik. Minden összetett zenei prod. egyedi kialakítású. Egyelőre nem találtak kellően egyszerű és költséghatékony megoldást a zenei eredetik gépesített előállításának problémájára. Általában kézzel készülnek, míg a munka minősége a művészettől függ. a mester (grafikai) tehetsége. Következő használatban. az N. eredeti elkészítésének módjai:

Gravírozás (lásd fent), amelynek használata minden országban csökken, mert a garthon végzett munka fáradságos és ártalmas volta miatt a mesterek sorai szinte nem töltődnek fel.

Jegyzetek bélyegzése nyomdafestékkel milliméteres papírra bélyeg, sablon és rajztoll segítségével. Ez a módszer, amelyet a 30-as években vezettek be a 20. században, a legelterjedtebb a Szovjetunióban. Kevésbé időigényes, mint a gravírozás, és lehetővé teszi bármilyen bonyolultságú eredeti példány nagy pontosságú reprodukálását. Ehhez a módszerhez csatlakozik a hangjegyek rajzolása átlátszó papírra, amelyet a bélyegzővel nem rendelkező nyomdákban zenei kiadványok készítésénél használnak.

a hangjegyek kalligrafikus megfeleltetése (csak a kulcsokat bélyegzik). A zenei eredetik ilyen módon történő előállítása számos országban népszerűvé vált. országokba kezdik bevezetni a Szovjetunióba.

Zenei jelek átvitele zenei papírra a gyermekmatricák (Klebefolien) elve szerint. A munkaigényesség és az ezzel járó magas költségek ellenére a módszert számos külföldi országban alkalmazzák. országok.

Noteset (egy olyan módosítás, amelynek semmi köze a Breitkopf betűtípushoz). A módszert 1959-60-ban a Poligráfiai Kutatóintézet munkatársai a Szovjet Zeneszerző kiadó munkatársaival együtt dolgozták ki és állították gyártásba. Gépeléskor a zenei oldal szövege fekete táblára kerül. Minden elem – vonalzók, jegyzetek, szalagok, alszöveg stb. – gumiból és műanyagból készül, és foszforral van bevonva. Az ellenőrzés és a hibák kijavítása után a táblát megvilágítják és lefényképezik. A kapott írásvetítő-fóliák nyomtatott űrlapokra kerülnek. A módszer jól igazolta magát a tömegénekes irodalom, ork kiadások előkészítésében. szavazatok stb.

A zenei eredeti készítésének folyamatát próbálják gépiesíteni. Így számos országban (Lengyelország, USA) használnak kottajegyzőgépeket. Kellően jó minőségű eredmények mellett ezek a gépek nem hatékonyak. A Szovjetunióban nem kaptak elosztást. Feltárják a fényszedő gépek jegyzetszedéshez való adaptálásának lehetőségeit. Fotószedés gépek a kezdetektől. A 70-es évek A 20. század mindenütt jelen van a szöveggépelésben, tk. rendkívül termelékenyek, azonnal kész pozitívot adnak ofszetnyomtatáshoz, és a rajtuk végzett munka nem káros az egészségre. Sokan próbálják ezeket a gépeket N. számára adaptálni. cégek (a japán Morisawa cég számos országban szabadalmaztatta fotokompozit gépét). A zenei eredeti készítésének ésszerűsítésének legnagyobb lehetőségei a fotószedésben rejlenek.

A fenti módszerek mellett elterjedt a N.-nél a régi kiadások használata, amelyek javítás és szükséges retusálás után eredetiként szolgálnak a fényképezéshez, majd a nyomtatott formákra való átvitelhez. Az utánnyomások (a klasszikusok eredeti kiadásainak reprintjei), valamint a fakszimile kiadások széleskörű elterjedésével járó fényképészeti módszerek fejlesztésével, amelyek a szerző kéziratának jó minőségű reprodukciói vagy k.-l. egy régi kiadás minden jellemzőjével (a legújabb szovjet fakszimile kiadások közé tartozik Muszorgszkij parlamenti képviselő „Képek egy kiállításon” című kéziratának szerzői kiadása, 1975).

Kis példányszámban, valamint előzetesen. A szakértők ismertető jegyzeteit fénymásolóra nyomtatják.

Referenciák: Bessel V., Anyagok az oroszországi zenei kiadás történetéhez. Függelék a könyvhöz: Rindeizen N., VV Bessel. Esszé zenei és társadalmi tevékenységéről, Szentpétervár, 1909; Yurgenson V., Esszé a kottaírás történetéről, M., 1928; Volman B., 1957. századi orosz nyomtatott jegyzetek, L., 1970; 1966. századi – 1970. század eleji orosz zenei kiadásai, L., 50; Kunin M., Zenei nyomda. Esszék a történelemről, M., 1896; Ivanov G., Zeneműkiadás Oroszországban. Történelmi hivatkozás, M., 1898; Riemann H., Notenschrift und Notendruck, in: Festschrift zum 1-jahrigen Jubelfeier der Firma CG Röder, Lpz., 12; Eitner R., Der Musiknotendruck und seine Entwicklung, „Zeitschrift für Bücherfreunde”, 1932, Jahrg. 26, H. 89; Kinkeldey O., Music in Incunabula, Papers of the Bibliographical Society of America, 118, v. 1933, p. 37-1934; Guygan B., Zenei benyomástörténet. La typographie musicale en France, „Arts et métiers graphiques”, 39., 41., 43., 250., 1969., 35.; Hoffmann M., Immanuel Breitkopf und der Typendruck, in: Pasticcio auf das 53-jahrige Bestehen des Verlages Breitkopf und Härtel. Beiträge zur Geschichte des Hauses, Lpz., (XNUMX), S. XNUMX-XNUMX.

HA Kopcsevszkij