Melodeklamáció |

a görög melókból – dal, dallam és lat. deklamáció – deklamáció

A szöveg (ch. arr. Poetic) és a zene kifejező kiejtésének kombinációja, valamint az ilyen kombináción alapuló művek. M. már antichban talált alkalmazást. drámában, valamint a középkor „iskoladrámájában”. Európa. A 18. században jelenetek jelentek meg. proizv., teljesen M. alapján és hívott. melodrámák. A későbbiekben M.-t gyakran használták operai művekben (a Fidelio börtönbeli jelenete, A szabad lövöldözős Farkas-szurdok jelenete), valamint drámában. színdarabok (L. Beethoven zenéje Goethe Egmontjához). A con. 18. század A melodráma hatására a hangversenyterv önálló zenei kompozíciójának műfaja (németül Melodram, ellentétben a színpadi zenei kompozícióval Melodráma néven) rendszerint olvasásra (szavalásra) alakult ki, amelyet egy-egy zongoraművész, ritkábban zenekar kíséretében. Az ilyen M.-hez általában ballada szövegeket választottak. Az ilyen M. legkorábbi példái az IR Zumshteghez tartoznak ("Tavaszi ünneplés", orkokkal olvasónak, 1777, "Tamira", 1788). Később a M.-t F. Schubert („Búcsú a földtől”, 1825), R. Schumann (2 ballada, op. 122, 1852), F. Liszt („Lenóra”, 1858, „A szomorú szerzetes”) alkotta meg. , 1860, „Vak énekes”, 1875), R. Strauss („Enoch Arden”, op. 38, 1897), M. Schillings („A boszorkányok éneke”, 15. op. 1904.) és mások.

Oroszországban a zene mint koncert és varieté a 70-es évek óta népszerű. 19. század; az orosz szerzők között. M. – GA Lishin, EB Vilbushevich. Később AS Arenszkij (IS Turgenyev prózai versei, 1903) és AA Spondiarov (Szonja monológja AP Csehov Ványa bácsi című drámájából, 1910) hangszersorozatot írt egy zenekaros olvasó számára. A baglyok idején M.-t az „Október útja” című kollektív oratóriumban (1927), olvasói mesében és szimfóniában használták. Prokofjev „Péter és Farkas” zenekara (1936).

A 19. században létrejött egy sajátos hangszerfajta, amelyben a hangjegyek segítségével pontosan rögzül a szavalás ritmusa (Weber Preciosa, 1821; Milhaud zenéje Oreszteiához, 1916). Ennek a M.-fajtának a továbbfejlesztése, amely közelebb hozta a recitativhoz, az ún. rokon melodráma (németül gebundene Melodram), amelyben speciális jelek segítségével (helyett, helyett stb.) nemcsak a ritmus, hanem a hang hangjainak magassága is rögzül („Király gyermekei”). ” írta Humperdinck, 1. kiadás, 1897). Schönbergnél az „összekapcsolt melodráma” az ún. verbális éneklés, ez. Sprechgesang („Lunar Pierrot”, 1912). Később megjelent a M. egy köztes változata, amelyben pontosan meg van adva a ritmus, a hangok magassága pedig megközelítőleg (Schoenberg „Óda Napóleonhoz”, 1942). Diff. századi M. típusai. is használt Vl. Vogel, P. Boulez, L. Nono és mások).

Referenciák: Volkov-Davydov SD, Rövid útmutató a melodeklamációhoz (első tapasztalat), M., 1903; Glumov AN, A beszéd intonációjának zeneiségéről, in: Zenetudományi kérdések, 2. köt. 1956, M., XNUMX.