Marguerite Long (Marguerite Long) |

Marguerite Long

19. április 1955-én fővárosunk zenei közösségének képviselői gyűltek össze a Moszkvai Konzervatóriumban, hogy köszöntsék a francia kultúra kiemelkedő mesterét, Marguerite Longot. A Konzervatórium rektora, AV Sveshnikov címzetes professzori oklevelet adott át neki – a zene fejlesztésében és népszerűsítésében végzett kiemelkedő szolgálatai elismeréseként.

Ezt az eseményt egy este előzte meg, amely sokáig bevésődött a zenekedvelők emlékezetébe: M. Long a Moszkvai Konzervatórium nagytermében játszott zenekarral. „Egy csodálatos művész előadása – írta akkoriban A. Goldenweiser – valóban a művészet ünnepe volt. Elképesztő technikai tökéletességgel, fiatalos frissességgel adta elő Marguerite Long Ravel Concertóját, amelyet a híres francia zeneszerző dedikált neki. A termet megtöltött nagyszámú közönség lelkesen üdvözölte a csodálatos művészt, aki a Concerto fináléját megismételte, és a műsoron túl eljátszotta Fauré zongorára és zenekarra szóló balladáját.

• Zongorazene az Ozon webáruházban →

Nehéz volt elhinni, hogy ez a lendületes, erővel teli nő már elmúlt 80 éves – olyan tökéletes és friss volt a játéka. Eközben Marguerite Long századunk elején elnyerte a közönség szimpátiáját. Zongorázni tanult nővérénél, Claire Longnál, majd a párizsi konzervatóriumban A. Marmontelnél tanult.

Kiváló zongorista képességei lehetővé tették számára, hogy gyorsan elsajátítsa a kiterjedt repertoárt, amelyben klasszikusok és romantikusok művei is szerepeltek – Couperintől és Mozarttól Beethovenig és Chopinig. De hamarosan meghatározták tevékenységének fő irányát - a kortárs francia zeneszerzők munkásságának népszerűsítését. Szoros barátság köti össze a zenei impresszionizmus fényeseivel – Debussyvel és Ravellel. Ő lett az első előadója ezeknek a zeneszerzőknek számos zongoraművének, aki sok oldalnyi gyönyörű zenét szentelt neki. Hosszan bemutatta a hallgatóknak Roger-Ducas, Fauré, Florent Schmitt, Louis Vierne, Georges Migot, a híres „Six” zenészeinek, valamint Bohuslav Martin műveit. Ezeknek és sok más zenésznek Marguerite Long odaadó barátja, múzsája volt, aki arra inspirálta őket, hogy csodálatos kompozíciókat alkossanak, amelyeknek ő volt az első, aki életet adott a színpadon. És ez így ment hosszú évtizedekig. A művésznő hálája jeléül nyolc neves francia zenész, köztük D. Milhaud, J. Auric és F. Poulenc különleges írású Variációkat ajándékozott neki 80. születésnapjára.

M. Long koncerttevékenysége különösen intenzív volt az első világháború előtt. Ezt követően némileg csökkentette beszédei számát, egyre több energiát fordítva a pedagógiára. 1906-tól a Párizsi Konzervatóriumban tanított, 1920-tól a felsőoktatás professzora lett. Itt az ő vezetése alatt zongoristák egész galaxisa ment végig kiváló iskolán, melyek közül a legtehetségesebbek széles körű népszerűségre tettek szert; köztük J. Fevrier, J. Doyen, S. Francois, J.-M. Darre. Mindez nem akadályozta meg, hogy időről időre turnézzon Európában és a tengerentúlon; így 1932-ben többször is utazott M. Ravellel, és bemutatta a hallgatóknak G-dúr zongoraversenyét.

1940-ben, amikor a nácik bevonultak Párizsba, Long nem akart együttműködni a megszállókkal, elhagyta a konzervatóriumi tanárokat. Később létrehozta saját iskoláját, ahol tovább képezte a zongoristákat Franciaország számára. Ugyanebben az években a kiváló művésznő egy másik, nevét megörökítő kezdeményezés kezdeményezője is lett: J. Thibault-val közösen 1943-ban megalapította a zongoraművészek és hegedűsök pályázatát, amely a francia kultúra hagyományainak sérthetetlenségét hivatott szimbolizálni. A háború után ez a verseny nemzetközivé vált és rendszeresen megrendezésre kerül, továbbra is a művészet terjesztésének és a kölcsönös megértés ügyét szolgálva. Sok szovjet művész lett a díjazottja.

A háború utáni években Long egyre több diákja foglalt el méltó helyet a koncertszínpadon – Yu. Bukov, F. Antremont, B. Ringeissen, A. Ciccolini, P. Frankl és még sokan mások köszönhetik sikerüket. De maga a művész nem adta fel a fiatalság nyomása alatt. Játéka megőrizte nőiességét, tisztán francia kecsességét, de nem veszítette el férfias szigorát és erejét, s ez különös vonzerőt adott előadásainak. A művész aktívan turnézott, számos felvételt készített, köztük nemcsak koncerteket és szólókompozíciókat, hanem kamaraegyütteseket is – Mozart J. Thibaut-val készült szonátáit, Faure kvartettjeit. Utoljára 1959-ben lépett fel nyilvánosan, de ezután is aktívan részt vett a zenei életben, tagja maradt a nevét viselő verseny zsűrijének. Pedagógiai gyakorlatát Long a „Le piano de Margerite Long” („A zongora Marguerite Long”, 1958) című módszeres művében, C. Debussy, G. Foret és M. Ravel emlékirataiban foglalta össze (utóbbi utána jelent meg halála 1971-ben).

A francia-szovjet kulturális kapcsolatok történetében M. Longnak nagyon különleges, megtisztelő helye van. Fővárosunkba érkezése előtt pedig szeretettel látta vendégül kollégáit – szovjet zongoristákat, a róla elnevezett verseny résztvevőit. Később ezek a kapcsolatok még szorosabbá váltak. Long F. Antremont egyik legjobb tanítványa így emlékszik vissza: „Szoros barátság fűzte E. Gilelshez és S. Richterhez, akiknek tehetségét azonnal nagyra értékelte.” A közeli művészek visszaemlékeznek arra, hogy milyen lelkesen találkozott hazánk képviselőivel, hogyan örvendezett minden egyes sikerüknek a „kis oroszok”-nak nevezett versenyen. Nem sokkal halála előtt Long meghívást kapott, hogy legyen a Csajkovszkij-verseny díszvendége, és megálmodta a közelgő utazást. „Küldnek egy speciális repülőgépet értem. Meg kell élnem ezt a napot” – mondta... Hiányzott neki néhány hónap. Halála után a francia újságok közölték Szvjatoszlav Richter szavait: „Marguerite Long eltűnt. Elszakadt az aranylánc, amely összeköt minket Debussyvel és Ravellel…

Cit.: Khentova S. „Margarita Long”. M., 1961.

Grigorjev L., Platek Ya.