Hogyan kell dallamot komponálni?

Ha valakinek vágya van dallamot komponálni, az azt jelenti, hogy legalább részleges a zenéhez, és van egy bizonyos kreatív szála. A kérdés az, hogy mennyire tud zeneileg, van-e írástudása. Ahogy mondani szokták, „nem az istenek égetik el a fazekat”, és nem kell Mozartnak születni ahhoz, hogy saját zenét írhasson.

Tehát próbáljuk meg kitalálni, hogyan kell dallamot komponálni. Úgy gondolom, az lenne a helyes, ha a különböző felkészültségi szintekhez különböző ajánlásokat adnánk, részletesebben kifejtve a kezdő zenészek számára.

Belépő szint (egy személy „a nulláról” a zenében)

Manapság sok olyan konvertáló számítógépes program létezik, amely lehetővé teszi, hogy egyszerűen elénekeljen egy dallamot, és feldolgozott eredményt kapjon zenei lejegyzés formájában. Ez, bár kényelmes és szórakoztató, mégis inkább zeneszerzési játék. A komolyabb megközelítés magában foglalja a zeneelmélet alapjainak elsajátítását.

Először is meg kell ismerkedni a zene modális szerveződésével, mert a dallam jellege közvetlenül függ attól, hogy dúr vagy moll. Meg kell tanulnod hallani a tonikot, ez minden motívum alátámasztása. A mód összes többi fokozata (összesen 7 van) valahogy a tonik felé gravitál. A következő lépés a hírhedt „három akkord” elsajátítása, amelyen bármilyen egyszerű dalt leegyszerűsítve lejátszhatunk. Ezek a triádok – tonik (a mód 1. lépéséből épül fel, ugyanaz a „tónus”), szubdomináns (4. lépés) és domináns (5. lépés). Amikor a füle megtanulja hallani ezeknek az alapakkordoknak a kapcsolatát (ennek kritériuma lehet az a képesség, hogy önállóan tudjon fül szerint kiválasztani egy dalt), megpróbálhat egyszerű dallamokat komponálni.

A ritmus nem kevésbé fontos a zenében; szerepe hasonló a rím szerepéhez a költészetben. A ritmikus szervezés elvileg egyszerű aritmetika, és elméletileg nem nehéz megtanulni. A zenei ritmus átérezéséhez pedig sokféle zenét kell hallgatni, kifejezetten a ritmusmintára hallgatva, elemezve, hogy az milyen kifejezőerőt ad a zenének.

Általánosságban elmondható, hogy a zeneelmélet ismerete nem akadályozza meg, hogy érdekes dallamok szülessenek a fejedben, de ennek ismerete nagyban segít kifejezni ezeket a dallamokat.

Középszint (az ember ismeri a zenei műveltség alapjait, fülre tud válogatni, esetleg zenét tanult)

Ebben az esetben minden egyszerűbb. Némi zenei élmény lehetővé teszi, hogy pontosan építsen fel egy dallamot, hogy harmonikusan hallható legyen, és ne mondjon ellent a zenei logikának. Ebben a szakaszban a kezdő szerzőknek azt tanácsolhatjuk, hogy ne foglalkozzanak túlzottan összetett zenével. Nem véletlen, hogy általában nem a legbonyolultabb dallamokból válnak slágerek. A sikeres dallam emlékezetes és könnyen énekelhető (ha énekesnek készült). Nem szabad félni az ismétlődésektől a zenében; ellenkezőleg, az ismétlések segítik az észlelést és a memorizálást. Érdekes lesz, ha a dallamban és a szokásos akkordsorozatban megjelenik valami „friss” hang – például egy másik hangnemre való felbontás vagy egy váratlan kromatikus mozdulat.

És persze a dallamnak valamilyen jelentést kell hordoznia, valamilyen érzést, hangulatot kell kifejeznie.

Magas szintű zeneelméleti tudás (nem feltétlenül jelent szakmai felkészültséget)

Nincs szükség arra, hogy tanácsokat adjunk „hogyan komponáljanak egy dallamot” azoknak, akik elértek bizonyos magasságokat a zenében. Itt helyénvalóbb kreatív sikert és inspirációt kívánni. Végül is az inspiráció különbözteti meg a bárki által elsajátítható mesterséget a valódi kreativitástól.