Faustina Bordoni |

Bordoni Faustina

Bordoni-Hasse hangja hihetetlenül gördülékeny volt. Rajta kívül senki sem tudta ilyen sebességgel megismételni ugyanazt a hangot, másrészt tudta, hogyan kell a hangot a végtelenségig megtartani.

„Hasse-Bordoni a bel canto énekiskola egyik legnagyobb képviselőjeként lépett be az operaház történetébe” – írja SM Grishchenko. – Az énekes hangja erős és rugalmas volt, könnyedségében és mozgékonyságában kivételes; énekét a hang elbűvölő szépsége, a hangszínpaletta kolorisztikus sokszínűsége, a fogalmazás rendkívüli kifejezőképessége és a dikció tisztasága, a lassú, dallamos kantiléna drámai kifejezése és a trillák, fioriturák, mordenták előadásában fenomenális virtuozitása jellemezte, emelkedő és leszálló szakaszok… dinamikus árnyalatok tárháza (a gazdag fortissimo-tól a leggyengédebb pianissimo-ig). Hasse-Bordoninak finom stílusérzéke, ragyogó művészi tehetsége, kiváló színpadi teljesítménye és ritka varázsa volt.”

Faustina Bordoni 1695-ben (más források szerint 1693-ban vagy 1700-ban) született Velencében. Nemesi velencei családból származott, I. Renier-Lombria arisztokrata házában nevelkedett. Itt találkozott Faustina Benedetto Marcellóval és lett a tanítványa. A lány éneket tanult Velencében, a Pieta Konzervatóriumban, Francesco Gasparininél. Aztán a híres kasztrát énekes, Antonio Bernacchi mellett fejlődött.

Bordoni először 1716-ban lépett fel az operaszínpadon a „San Giovanni Crisostomo” velencei színházban, C.-F. „Ariodante” című operájának ősbemutatóján. Pollarolo. Majd ugyanezen a színpadon játszotta a főszerepeket Albinoni „Eumeke” és Lotti „Alexander Sever” című operájának ősbemutatóján. A fiatal énekesnő első fellépései már nagy sikert arattak. Bordoni gyorsan híres lett, és az egyik leghíresebb olasz énekes lett. A lelkes velenceiek az Új Sirena becenevet adták neki.

Érdekesség, hogy 1719-ben Velencében került sor az énekes és Cuzzoni első alkotói találkozására. Ki gondolta volna, hogy alig tíz éven belül a híres londoni interneciális háború résztvevői lesznek.

1718-1723 között Bordoni Olaszország-szerte turnézik. Fellép különösen Velencében, Firenzében, Milánóban (Ducale Színház), Bolognában, Nápolyban. 1723-ban az énekesnő Münchenben járt, 1724/25-ben pedig Bécsben, Velencében és Pármában énekelt. A csillagdíjak fantasztikusak – akár 15 ezer gulden évente! Hiszen Bordoni nemcsak jól énekel, hanem szép és arisztokratikus is.

Meg lehet érteni, milyen nehéz volt Händelnek „elcsábítania” egy ilyen sztárt. A híres zeneszerző Bécsbe, VI. Károly császár udvarába került, különösen Bordoni miatt. „Régi” primadonnája a „Kingstier” Cuzzoniban megszületett egy babát, biztonságban kell lennie. A zeneszerzőnek sikerült szerződést kötnie Bordonival, és 500 fonttal többet ajánlott neki, mint Cuzzoni.

És most a londoni újságok tele vannak pletykákkal az új primadonnáról. Az énekes 1726-ban énekelt először a Királyi Színház színpadán Händel új, Sándor című operájában.

A híres író, Romain Rolland később ezt írta:

„A londoni operát kasztrálták és primadonnák, valamint védelmezőik szeszélyei kapták. 1726-ban megérkezett az akkori leghíresebb olasz énekesnő, a híres Faustina. Azóta a londoni fellépések Faustina és Cuzzoni gégeversenyévé változtak, vokálozásban versengve – a versengésekkel, amelyeket harcoló támogatóik kiáltása kísér. Händelnek meg kellett írnia „Alessandro”-ját (5. május 1726.) a társulat két sztárja közötti művészi párbaj kedvéért, akik Sándor két szeretőjének szerepét énekelték. Mindezek ellenére Händel drámai tehetsége az Admeto (31. január 1727.) több szép jelenetében is megmutatkozott, amelyek nagyszerűsége úgy tűnt, magával ragadta a közönséget. Ám a művészek rivalizálása ettől nemhogy nem csillapodott meg, hanem még hevesebbé vált. Mindegyik párt a bérlistán tartotta azokat a röpiratokat, akik aljas lámpalázat adtak ki ellenfeleiknek. Cuzzoni és Faustina a dühnek akkora fokát érte el, hogy 6. június 1727-án a színpadon egymás hajába markoltak, és az egész terem zúgására harcoltak a walesi hercegnő jelenlétében.

Azóta minden a feje tetejére állt. Händel megpróbálta felvenni a gyeplőt, de ahogy barátja, Arbuthnot mondta, „az ördög kiszabadult”: lehetetlen volt újra láncra ültetni. Az ügy elveszett, Handel három új műve ellenére, amelyekben zsenialitásának villáma ragyog… John Gay és Pepush által kilőtt kis nyílvessző, nevezetesen: „Beggars Opera” („Beggars' Opera”) tette teljessé a vereséget. Londoni Operaakadémia…”

Bordoni három évig lépett fel Londonban, részt vett Händel Admet, Thesszáliai király (1727), I. Richárd angol király (1727), Kürosz, Perzsa királya (1728), Ptolemaiosz, Egyiptom királya című operáinak első előadásában. ” (1728). Az énekesnő az Astyanaxban is énekelt J.-B. Bononcini 1727-ben.

Miután 1728-ban elhagyta Londont, Bordoni bejárta Párizst és más francia városokat. Ugyanebben az évben részt vett Albinoni Fortitude in Trial című művének első előadásában a milánói Ducal Színházban. Az 1728/29-es évadban a művésznő Velencében énekelt, 1729-ben Pármában és Münchenben lépett fel. 1730-ban a torinói Reggio színházban tett körutat követően Bordoni visszatért Velencébe. Itt ismerkedett meg 1730-ban Johann Adolf Hasse német zeneszerzővel, aki zenekarvezetőként dolgozott Velencében.

Hasse a kor egyik leghíresebb zeneszerzője. Romain Rolland ezt adta a német zeneszerzőnek: „Hasse felülmúlta Porporát dallamainak varázsában, amelyben csak Mozart volt egyenlő vele, és a zenekari ajándékban, amely gazdag hangszerkíséretében nyilvánult meg, nem kevésbé dallamos, mint a énekelni magát. …”

1730-ban az énekest és a zeneszerzőt a házasság egyesítette. Ettől kezdve Faustina főleg férje operáiban játszotta a főszerepeket.

„1731-ben egy fiatal házaspár Drezdába indul, II. Erős Augustus szász választófejedelem udvarába” – írja E. Tsodokov. – Megkezdődik a híres primadonna életének és munkásságának német korszaka. Egy sikeres férj, aki elsajátította a közönség fülének gyönyörködtetésének művészetét, operát operára ír (összesen 56), a feleség énekel benne. Ez a „vállalkozás” hatalmas bevételt hoz (egyenként évi 6000 tallért). 1734 és 1763 között, III. Augustus (Erős Augustus fia) uralkodása alatt Hasse a drezdai Olasz Opera állandó karmestere volt…

Faustina ügyessége továbbra is csodálatot váltott ki. 1742-ben Nagy Frigyes csodálta őt.

Az énekes előadói képességeit a nagyszerű Johann Sebastian Bach értékelte, akivel a pár barátságot ápolt. Íme, amit a zeneszerző SA Morozovról szóló könyvében ír:

„Bach baráti kapcsolatot ápolt a drezdai zenei fényessel, az operaszerzővel, Johann Adolf Hasse-val is…

A szabad és független, világi udvarias művész, Hasse még megjelenésében is megőrizte magában a kevés németet. Kissé felfelé ívelt orr a domború homlok alatt, élénk déli arckifejezés, érzéki ajkak, telt áll. Figyelemre méltó tehetséggel, kiterjedt zeneirodalmi ismeretekkel, természetesen örült, hogy egy Lipcsei tartománybeli német orgonistában, zenekarmesterben és zeneszerzőben hirtelen talált egy beszélgetőtársat, aki tökéletesen ismeri az olasz és francia zeneszerzők munkásságát.

Hasse felesége, a velencei énekesnő, Faustina (szül. Bordoni) díszelgett az operában. A harmincas éveiben járt. Kiváló énekképzés, kiemelkedő művészi képességek, fényes külső adatok és kecses, színpadon nevelkedett, gyorsan előrehozták az operaművészetben. Egy időben véletlenül részt vett Händel operazenéjének diadalmenetében, most találkozott Bachhal. Az egyetlen művész, aki közelről ismerte a német zene két legnagyobb alkotóját.

Megbízhatóan köztudott, hogy 13. szeptember 1731-án Bach, látszólag Friedemannal, a Drezdai Királyi Operaház termében hallgatta Hasse Kleofida című operájának ősbemutatóját. Friedemann feltehetően nagyobb kíváncsisággal fogadta a „Drezdai dalokat”. De Bach atya is nagyra értékelte a divatos olasz zenét, főleg Faustina a címszerepben volt jó. Nos, ők ismerik az üzletet, azok a Hasse-ok. És egy jó iskola. És jó a zenekar. Bravó!

… Drezdában találkozva a Hasse házastársakkal, Bach és Anna Magdalena vendégszeretetet tanúsítottak Lipcsében. Vasárnap vagy ünnepnapon a fővárosi vendégek nem győzték meghallgatni az egyik főtemplomban egy újabb Bach-kantátát. Lehet, hogy a Zeneművészeti Főiskola koncertjein jártak, és hallhattak ott világi kompozíciókat Bach tanítványaival.

A kántorlakás nappalijában pedig a drezdai művészek érkezésének napjaiban zene szólt. Faustina Hasse gazdagon öltözve, csupasz vállúan, divatos, magas frizurával érkezett a nemesi házakba, ami némileg megnehezítette gyönyörű arcát. A kántorlakásban szerényebben öltözve jelent meg – szívében érezte Anna Magdolna sorsának nehézségét, aki felesége és édesanyja kötelessége miatt megszakította művészi pályáját.

A kántorlakásban egy hivatásos színésznő, egy operaprimadonna adott elő szoprán áriákat Bach kantátáiból vagy Passióiból. Ezekben az órákban olasz és francia csembalózene szólalt meg.

Amikor Reich eljött, felcsendültek Bach fúvóshangszeres szólószólamú darabjai is.

A szobalány szolgálja fel a vacsorát. Mindenki leül az asztalhoz – és előkelő vendégek, lipcsei barátok, háztartásbeliek és a mestertanítványok, ha ma zenélni hívták őket.

A reggeli postakocsival a művészpár Drezdába indul…”

A Drezdai Udvari Opera vezető szólistájaként Faustina Olaszországban, Németországban és Franciaországban is fellépett. Abban az időben különleges etikett volt. A primadonnának joga volt, hogy a színpadon lévő vonata egy lapot vigyen, ha pedig hercegnőt alakítson, akkor kettőt. A lapok követték a nyomát. Megtisztelő helyet foglalt el az előadás többi résztvevőjétől jobbra, mert általában ő volt a darab legnemesebb embere. Amikor Faustina Hasse 1748-ban a Demofontban énekelte Dirkát, akiről később kiderül, hogy hercegnő, magasabb helyet követelt magának, mint Creusa hercegnő, egy igazi arisztokrata. Magának a szerzőnek, a zeneszerzőnek, Metastasionak kellett közbelépnie, hogy Faustinát engedésre kényszerítse.

1751-ben az énekesnő alkotóereje teljében lévő énekesnő elhagyta a színpadot, és főként öt gyermek nevelésének szentelte magát. Ezután a Hasse családhoz látogatott el az akkori idők egyik legnagyobb zenetörténésze, C. Burney zeneszerző és orgonaművész. Konkrétan ezt írta:

„Miután vacsora őexcellenciájával Monsignor Viscontival, a titkára ismét elvitt a Landstrasse-i Signor Gasse-ba, amely Bécs legbájosabb külvárosa… Az egész családot otthon találtuk, látogatásunk igazán szórakoztató és élénk volt. Signora Faustina nagyon beszédes, és még mindig kíváncsi mindenre, ami a világon történik. Még hetvenkét éven keresztül megőrizte annak a szépségnek a maradványait, amelyről fiatalkorában olyan híres volt, de nem a gyönyörű hangját!

Megkértem, hogy énekeljen. „Ah non posso! Ho perduto tutte le mie facolta!” („Jaj, nem tehetem! Elvesztettem minden ajándékomat”) – mondta.

… Fausztina, aki a zenetörténet élő krónikája, sok történetet mesélt nekem kora előadóiról; sokat beszélt Händel nagyszerű csembaló- és orgonastílusáról, amikor Angliában járt, és elmondta, hogy emlékezett Farinelli 1728-as Velencébe érkezésére, arra az elragadtatásra és ámulatra, amellyel akkor hallgatták.

Minden kortárs egyöntetűen megjegyezte azt az ellenállhatatlan benyomást, amelyet Faustina keltett. Az énekesnő művészetét V.-A. Mozart, A. Zeno, I.-I. Fuchs, J.-B. Mancini és az énekes más kortársai. Zeneszerző I.-I. Quantz megjegyezte: „Faustinának volt egy mezzoszopránja, kevésbé tiszta, mint lelkes. Ezután a hangterjedelem csak egy kis h oktávtól kétnegyed g-ig terjedt, de ezt követően lefelé bővítette. Birtokolta azt, amit az olaszok un canto granito-nak hívnak; előadása tiszta és zseniális volt. Mozgatható nyelve volt, amely lehetővé tette számára, hogy gyorsan és egyértelműen ejtse ki a szavakat, és jól fejlett torka volt olyan szép és gyors trillával, hogy a legkisebb előkészület nélkül is énekelhetett, amikor csak akarta. Függetlenül attól, hogy a részek simák vagy ugrálósak, vagy ugyanazon hang ismétlődéseiből állnak, ugyanolyan könnyű volt játszani, mint bármely hangszeren. Kétségtelenül ő volt az első, aki bevezette, és sikerrel, ugyanazon hang gyors ismétlődését. Nagyszerű érzéssel és kifejezőkészséggel énekelte az Adagio-t, de nem mindig olyan sikeresen, ha a hallgatót húzással, glissando-val vagy szinkronhangokkal és tempo rubato-val mély szomorúságba akarták hozni. Igazán boldog emléke volt az önkényes változtatásoknak és díszítéseknek, valamint az ítélőképesség tisztasága és gyorsasága, ami lehetővé tette számára, hogy teljes erőt és kifejezést adjon a szavaknak. Színpadi színészetben nagy szerencséje volt; és mivel tökéletesen uralta a hajlékony izmokat és az arckifejezéseket alkotó különféle kifejezéseket, ugyanolyan sikerrel játszotta az erőszakos, szerető és gyengéd hősnők szerepét; egyszóval énekelni és játszani született.

III. augusztus 1764-ben bekövetkezett halála után a házaspár Bécsben telepedett le, majd 1775-ben Velencébe indultak. Itt halt meg az énekes 4. november 1781-én.