Cornet: hangszer leírása, kompozíció, hangzás, történet, használat
Sárgaréz

Cornet: hangszer leírása, kompozíció, hangzás, történet, használat

Sok rézfúvós hangszer létezik a világon. Külső hasonlóságukkal mindegyiknek megvan a maga sajátossága és hangzása. Az egyikről – ebben a cikkben.

Áttekintés

A Cornet (a francia „cornet a pistons” szóból fordítva – „dugattyús kürt”; az olasz „cornetto” szóból – „kürt”) a rézfúvós csoport hangszere, amely dugattyús mechanizmussal van felszerelve. Külsőleg úgy néz ki, mint egy cső, de a különbség az, hogy a kornetnek szélesebb a csője.

Rendszerezéssel az aerofonok csoportjába tartozik: a hangforrás egy légoszlop. A zenész levegőt fúj a szájrészbe, ami a rezonáló testben felhalmozódik, és hanghullámokat reprodukál.

Cornet: hangszer leírása, kompozíció, hangzás, történet, használat

A kornethez tartozó hangjegyek a magaskulcsban vannak írva; a kottában a kornetvonal leggyakrabban a trombita részek alatt található. Szólóban és fúvószenekarok és szimfonikus zenekarok részeként egyaránt használják.

Előfordulási előzmények

A rézhangszer elődje a fakürt és a fából készült kornet volt. A kürt az ókorban arra használták, hogy jeleket adjanak a vadászoknak és a postásoknak. A középkorban kialakult egy fából készült kornet, amely népszerű volt a lovagi tornákon és mindenféle városi rendezvényen. A nagy olasz zeneszerző, Claudio Monteverdi szólóban használta.

A 18. század végén a fából készült kornet elvesztette népszerűségét. A 30. század 19-as éveiben Stölzel Zsigmond tervezte a modern dugattyús dugattyús dugattyút. Később a híres kornetművész, Jean-Baptiste Arban jelentősen hozzájárult a hangszer terjesztéséhez és népszerűsítéséhez az egész bolygón. A francia konzervatóriumok számos kornet-tanfolyamot kezdtek nyitni, a hangszereket a trombitával együtt elkezdték bevezetni a különböző zenekarokba.

A kornet a 19. században került Oroszországba. A nagy I. Miklós cár nagyszerű előadóművészek virtuozitásával sajátította el a Játékot különféle fúvós hangszereken, köztük volt egy rézkornet-dugattyú is.

Cornet: hangszer leírása, kompozíció, hangzás, történet, használat

Szerszám eszköz

A hangszer kialakításáról és felépítéséről szólva el kell mondani, hogy külsőre nagyon hasonlít a pipára, de szélesebb és nem túl hosszú skála van, aminek köszönhetően lágyabb a hangja.

A korneten szelepszerkezet és dugattyúk egyaránt használhatók. A szeleppel működtetett műszerek egyre elterjedtebbek a könnyű használat és a hangolási stabilitás megbízhatósága miatt.

A dugattyús rendszer felül található, a fúvókával egy vonalban elhelyezett kulcsok-gombok formájában. A test hossza szájrész nélkül 295-320 mm. Egyes mintákon egy speciális koronát szerelnek fel, hogy a hangszert félhanggal lejjebb építsék, azaz a B hangolásról az A hangolásra, ami lehetővé teszi a zenész számára, hogy gyorsan és egyszerűen játszhasson éles hangnemben.

Cornet: hangszer leírása, kompozíció, hangzás, történet, használat

hangzó

A kornet tényleges megszólalásának tartománya meglehetősen nagy – csaknem három oktáv: egy kis oktáv mi hangjától a hangon át a harmadik oktávig. Ez a terjedelem nagyobb szabadságot ad az előadónak az improvizáció elemeiben.

A hangszer hangszíneiről szólva azt kell mondani, hogy a gyengédség és a bársonyos hangzás csak az első oktáv regiszterében létezik. Az első oktáv alatti hangok komorabbak és baljóslatúbbak. A második oktáv túl zajosnak és élesen hangzatosnak tűnik.

Sok zeneszerző élt műveiben a hangszínezés ezen lehetőségeivel, a kornet-a-dugattyú hangszínén keresztül kifejezve a dallamvonal érzelmeit, érzéseit. Például Berlioz a „Harold Olaszországban” szimfóniában a hangszer baljós extrém hangszíneit használta.

Cornet: hangszer leírása, kompozíció, hangzás, történet, használat

<p></p>

Folyékonyságuk, mozgékonyságuk és hangszépségük miatt a jelentősebb zenei kompozíciók szólósorait a korneteknek szentelték. Az orosz zenében a hangszert Pjotr ​​Csajkovszkij „Hattyúk tava” című híres balettjének nápolyi táncában és Igor Sztravinszkij „Petruska” című darabjában a balerina táncában használták.

A kornet-a-dugattyú a jazzegyüttesek zenészeit is meghódította. Néhány világhírű cornet jazz virtuóz Louis Armstrong és King Oliver volt.

A 20. században, amikor a trombitát továbbfejlesztették, a kornetek elvesztették egyedi jelentőségét, és szinte teljesen kikerültek a zenekarok és a jazz társulatok összetételéből.

A modern valóságban a korneteket időnként lehet hallani koncerteken, néha fúvószenekarokban. A cornet-a-dugattyút pedig oktatási segédeszközként is használják a diákok számára.

Hagy egy Válaszol