Barokk zenei kultúra: esztétika, művészi képek, műfajok, zenei stílus, zeneszerzők

Tudtad, hogy azt a korszakot, amely Bachot és Händelt adott nekünk, „bizarrnak” nevezték? Ráadásul nem pozitív kontextusban hívták őket. „Szabálytalan (bizarr) alakú gyöngy” a „barokk” kifejezés egyik jelentése. Mégis, az új kultúra téves lenne a reneszánsz eszméinek szempontjából: a harmóniát, az egyszerűséget és a világosságot felváltotta a diszharmónia, az összetett képek és formák.

Barokk esztétika

A barokk zenei kultúra összehozta a szépet és a csúnyát, a tragédiát és a vígjátékot. A „szabálytalan szépségek” „trendben voltak”, felváltva a reneszánsz természetességét. A világ már nem tűnt holisztikusnak, hanem kontrasztok és ellentmondások világaként, tragédiával és drámával teli világként fogták fel. Ennek azonban van történelmi magyarázata.

A barokk kor körülbelül 150 évet ölel fel: 1600-tól 1750-ig. Ez a nagy földrajzi felfedezések ideje (emlékezzünk Amerika felfedezésére Kolumbusz és Magellán világkörüli utazása során), Galilei, Kopernikusz és Newton ragyogó tudományos felfedezéseinek ideje, szörnyű háborúk ideje Európában. A világ harmóniája összeomlott a szemünk előtt, ahogy maga az Univerzum képe, változott az idő és a tér fogalma.

Barokk műfajok

Az igényesség új divatja új formákat és műfajokat szült. Képes volt átadni az emberi élmények összetett világát működik, főleg élénk érzelmes áriákon keresztül. Az első opera atyjának Jacopo Perit (Eurydiké opera) tartják, de az opera éppen műfajként öltött testet Claudio Monteverdi (Orpheus) műveiben. A barokk opera műfajának leghíresebb nevei is ismertek: A. Scarlatti (opera „Nero, akiből Caesar lett”), GF Telemann („Mario”), G. Purcell („Dido és Aeneas”), J.-B. . Lully ("Armide"), GF Handel ("Julius Caesar"), GB Pergolesi ("The Maid -madam"), A. Vivaldi ("Farnak").

Majdnem olyan, mint egy opera, csak díszletek és jelmezek nélkül, vallásos cselekményekkel, oratórium fontos helyet foglalt el a barokk műfajok hierarchiájában. Az olyan magas spirituális műfaj, mint az oratórium, az emberi érzelmek mélységét is közvetítette. A leghíresebb barokk oratóriumokat GF Händel („Messiás”) írta.

A szakrális zenei műfajok közül a szakrális is népszerű volt kantáták и szenvedély (a szenvedélyek „szenvedélyek”; talán nem egészen, de minden esetre emlékezzünk egy zenei gyökérfogalomra – az appassionato, ami oroszra fordítva azt jelenti: „szenvedélyesen”). Itt a pálma JS Bach-é („Szent Máté-passió”).

A korszak másik jelentős műfaja – koncert. A kontrasztok éles játéka, a szólista és a zenekar rivalizálása (), vagy a zenekar különböző csoportjai (műfaj) – jól visszhangzott a barokk esztétikájával. Maestro A. Vivaldi („Az évszakok”), az IS uralkodott itt. Bach „Bradenburg Concertos”), GF Händel és A. Corelli (Concerto grosso).

A különböző részek váltakozásának kontrasztos elve nemcsak a koncertműfajban alakult ki. Ez képezte az alapot szonáták (D. Scarlatti), lakosztályok és partiták (JS Bach). Megjegyzendő, hogy ez az elv korábban is létezett, de csak a barokk korban szűnt meg véletlenszerűnek lenni, és kapott rendezett formát.

A barokk zenei kultúra egyik fő kontrasztja a káosz és a rend, mint az idő szimbóluma. Élet és halál véletlenszerűsége, a sors irányíthatatlansága, és egyben – a „racionalitás” diadala, a rend mindenben. Ezt az antinómiát a legvilágosabban a zenei műfaj közvetítette előjáték (toccaták, fantáziák) És ízületek. IS Bach felülmúlhatatlan remekműveket hozott létre ebben a műfajban (a Jó temperált klavier prelúdiumai és fúgái, Toccata és d-moll fúga).

Áttekintésünkből az következik, hogy a barokk kontrasztja már a műfaji léptékben is megmutatkozott. A terjedelmes kompozíciók mellett lakonikus opuszok is születtek.

A barokk zenei nyelve

A barokk korszak hozzájárult egy új írásmód kialakulásához. Belépés a zenei arénába homofónia főhangra és kísérőhangokra való felosztásával.

A homofónia népszerűsége különösen annak köszönhető, hogy az egyháznak sajátos követelményei voltak a spirituális kompozíciók írására: minden szónak olvashatónak kell lennie. Így az énekhang került előtérbe, számos zenei díszítést is megszerezve. A barokk igényesség iránti hajlam itt is megmutatkozott.

A hangszeres zene díszítésben is gazdag volt. E tekintetben elterjedt volt improvizáció: a barokk korban felfedezett ostinato (azaz ismétlődő, változatlan) basszus teret engedett a képzeletnek egy adott harmonikus sorozathoz. Az énekzenében gyakran hosszú kadenciák, kecses hangok és trillák láncai díszítették az operaáriákat.

Ugyanakkor felvirágzott polifónia, de teljesen más irányba. A barokk polifónia szabad stílusú többszólamúság, az ellenpont kifejlődése.

A zenei nyelv fejlődésének fontos lépése volt a temperált rendszer átvétele és a tonalitás kialakítása. Két fő módot egyértelműen meghatároztak – a dúr és a moll.

Hatáselmélet

Mivel a barokk kor zenéje az emberi szenvedélyek kifejezésére szolgált, a zeneszerzés céljai felülvizsgáltak. Most minden kompozíció affektushoz, vagyis egy bizonyos lelkiállapothoz kapcsolódott. Az affektusok elmélete nem új; az ókorba nyúlik vissza. De a barokk korban elterjedt.

Harag, szomorúság, ujjongás, szerelem, alázat – ezek az affektusok a kompozíciók zenei nyelvezetéhez kapcsolódnak. Így az öröm és a móka tökéletes hatását a tercek, negyedek és kvintek, a gördülékeny tempó és triméter írásban fejezték ki. Éppen ellenkezőleg, a szomorúság hatását a disszonanciák, a kromatika és a lassú tempó bevonásával érték el.

Még a hangszínek affektív jellemzése is előfordult, amelyben a durva Esz-dúr a morcos E-dúrral párosítva szembehelyezkedett a panaszos A-moll és a szelíd G-dúrral.

Bezártság helyett…

A barokk zenei kultúrája óriási hatással volt a klasszicizmus következő korszakának fejlődésére. És nem csak ebből a korszakból. Ma is a barokk visszhangja hallatszik a máig népszerű opera és koncert műfajokban. Bach zenéjéből idézetek jelennek meg a heavy rock szólókban, a popdalok többnyire a barokk „aranyszekvenciára” épülnek, a jazz pedig bizonyos mértékig átvette az improvizáció művészetét.

A barokkot pedig már senki sem tartja „furcsa” stílusnak, hanem csodálja igazán értékes gyöngyszemeit. Bár furcsa forma.