Antonio Pappano |
Antonio Pappano
olasz amerikai. Kicsit kínosan. És vicces vezetéknévvel: Pappano. De művészete meghódította a bécsi operát. Kétségtelen, hogy a név nem segített neki. Egy olasz tésztaevő karikatúrájának tűnik. Még akkor sem hangzik jobban, ha angolul beszélik. Aki a dolgok valóságát a nevekben keresi, annak a Varázsfuvolából vett búbfigura, azaz Papageno nevéhez hasonlíthat.
Vicces neve ellenére a negyvenhárom éves Antonio (Anthony) Pappano, aki Campaniából (főváros Nápoly) emigránsok családjában született Londonban, az utolsó generáció egyik kiemelkedő karmestere. Hogy ezt teljes magabiztossággal állítsuk, elegendőek a lágy színek, a vonósok törékeny ritmikai árnyalatai, amelyek előkészítik a híres „Recondita armonia” áriát, amelyet Roberto Alagna a Benoit Jacot rendezte Tosca filmoperában énekel. Herbert von Karajan kora óta egyetlen karmester sem tudta megragadni az impresszionizmus „a la Debussy” visszhangját a zene ezen a halhatatlan lapján. Elég meghallgatni ennek az áriának a bevezetőjét, hogy Puccini zenéjének minden rajongója felkiálthasson: „Íme egy nagyszerű karmester!”.
Az olasz emigránsokról, akik külföldön találtak boldogságot, gyakran mondják, hogy vagyonuk nagyrészt váratlan és rögtönzött. Antonio nem tartozik közéjük. Több éves kemény munka áll mögötte. Apja mentorálta, aki egyben első tanára is volt, tapasztalt énektanár Connecticutban. Antonio az Egyesült Államokban tanult zongorázni, zeneszerzést és zenekari karmesterséget Norma Verrillinél, Gustav Mayernél és Arnold Franchettinél, Richard Strauss egyik utolsó tanítványánál. Szakmai gyakorlata – az egyik legrangosabb – New York, Chicago, Barcelona és Frankfurt színházaiban. Daniel Barenboim asszisztense volt Bayreuthban.
A bizonyítási lehetőség 1993 márciusában nyílt meg számára a Bécsi Operában: Christoph von Dohnany, a kiváló európai karmester az utolsó pillanatban megtagadta Siegfried dirigálását. Abban a pillanatban csak egy fiatal és ígéretes olasz-amerikai volt a közelben. Amikor a válogatott és a zenében jártas közönség meglátta belépni a zenekari gödörbe, nem győztek mosolyogni: kövérkés, sötét dús haja hirtelen mozdulatokkal a homlokára hullott. És igen, ez egy név! Antonio tett néhány lépést, felállt a pódiumra, kinyitotta a kottát… Mágneses tekintete a színpadra esett, és az energiahullám, a gesztusok eleganciája, a ragályos szenvedély elképesztő hatással volt az énekesekre: jobban énekeltek, mint valaha. Az előadás végén a közönség, a kritikusok, és ami ritkán fordul elő, a zenekar zenészei vastapssal jutalmazták. Azóta Antonio Pappano már kulcspozíciókat töltött be. Először az Oslói Operaház zenei igazgatójaként, majd a brüsszeli La Monnaie-ban. A 2002/03-as szezonban a londoni Covent Garden irányítóinál láthatjuk majd.
Mindenki operakarmesterként ismeri. Sőt, más zenei műfajokat is szeret: szimfóniákat, balettet, kamarakompozíciókat. Szívesen lép fel zongoristaként egy együttesben Lied előadókkal. És minden idők zenéje vonzza: Mozarttól Brittenig és Schönbergig. De arra a kérdésre, hogy milyen a kapcsolata az olasz zenével, így válaszol: „Én szeretem a melodrámát, mint a német operát, Verdit, mint Wagnert. De be kell vallanom, amikor Puccinit értelmezem, valami tudatalatti szinten megremeg bennem.
Riccardo Lenzi L'Espresso magazin, 2. május 2002. Fordítás olaszból
Annak érdekében, hogy átfogóbb képet kapjunk Pappano művészi stílusáról és személyiségéről, bemutatunk egy kis részletet Nina Alovert cikkéből, amely a Russkiy Bazaar amerikai lapban jelent meg. Az előadást a Metropolitan Opera 1997-es Eugene Onegin produkciójának szentelték. Az előadást A. Pappano vezényelte. Ez volt a színházi debütálása. V. Csernov (Onegin), G. Gorchakova (Tatyana), M. Tarasova (Olga), V. Ognovenko (Gremin), I. Arkhipova (Nanny) orosz énekesek vettek részt a produkcióban. N. Alovert Csernovval tárgyal:
„Hiányzik az orosz hangulat – mondta Csernov –, valószínűleg a rendezők nem érezték Puskin költészetét és zenéjét (az előadást R. Carsen rendezte – a szerk.). Találkoztam Pappano karmesterrel az utolsó jelenet próbáján Tatianával. A karmester úgy lengeti a pálcáját, mintha egy szimfonikus zenekar koncertelőadását vezényelné. Mondtam neki: „Várj, itt szünetet kell tartanod, itt minden szó külön-külön hangzik, mint a könnycseppek: „De a boldogság… lehetséges volt… olyan közel…”. És a karmester így válaszol: "De ez unalmas!" Jön Galja Gorcsakova, és anélkül, hogy beszélne velem, ugyanezt mondja neki. Mi értjük, de a karmester nem. Ez a megértés nem volt elég.”
Ez az epizód azt is jelzi, hogy Nyugaton olykor mennyire nem tartják megfelelőnek az orosz operaklasszikusokat.
operanews.ru
