Zagir Garipovich Ismagilov (Zagir Ismagilov) |
zeneszerzők

Zagir Garipovich Ismagilov (Zagir Ismagilov) |

Zagir Ismagilov

Születési idő
08.01.1917
Halál dátuma
30.05.2003
Szakma
zeneszerző
Ország
a Szovjetunió

Baskír szovjet zeneszerző, tanár, zenei és közéleti személyiség. A Szovjetunió népművésze (1982). MI Glinkiről elnevezett RSFSR állami díj (1973) – a „Volny Agideli” operáért (1972) és a „Slovo materi” kórusciklusért (1972). Az Ufa Állami Művészeti Akadémia Zagira Ismagilova nevet viseli.

Zagir Garipovich Ismagilov 8. január 1917-án született Verkhne-Sermenevo faluban, Beloretsk város közelében. A leendő zeneszerző gyermekkora a természettel szoros kapcsolatban, a népzene légkörében telt el. Ez rengeteg zenei és életbenyomást adott neki, és ezt követően nagymértékben meghatározta zenei ízlését és alkotói stílusának eredetiségét.

A zene korán életre kelt 3. Ismagilova. Fiúként képzett kurai játékosként szerzett hírnevet (Kurai nádsíp, baskír népi hangszer.) És improvizatív énekes. Három évig (1934 és 1937 között) Ismagilov kurastként dolgozott a Baskír Állami Drámai Színházban, majd Moszkvába küldték zenei oktatásra.

Zeneszerzési témavezetői V. Bely (baskír nemzeti stúdió a moszkvai konzervatóriumban, 1937-1941) és V. Fere (a Moszkvai Konzervatórium zeneszerzési osztálya, 1946-1951).

Iszmagilov alkotói érdeklődése szerteágazó: számos népdalt rögzített és dolgozott fel szóló- és kóruselőadásra; írt tömegpop- és képregénydalokat, románcokat, kórusokat, a „Leninről” kantátát, két baskír témájú nyitányt és egyéb kompozíciókat.

A Salavat Julajev című operát Bayazit Bikbay baskír drámaíróval együttműködésben írták. Az opera cselekménye 1773-1774-ben játszódik, amikor a többnemzetiségű Volga és Ural régió Emelyan Pugachev vezetésével harcra kelt jogaikért.

A mű középpontjában Salavat Julajev baskír batir történelmi képe áll.

A mű általános elrendezésében, kompozíciójában és dramaturgiájában az orosz klasszikusok mintáira és a baskír népdalforrások sajátos felhasználására figyelhetünk fel. Az énekszólamokban az ének és recitatív előadásmódot ötvözi a pentaton modális alap, ami egyben a harmonikus eszközök megválasztásának is megfelel. Valódi népdalok (baskír – „Salavat”, „Ural”, „Gilmiyaza”, „Crane Song” stb. és orosz – „Ne csapj zajt, anya, zöld tölgyfa”, „Dicsőség”) használata mellett. , Ismagilov szívhez szóló dallamképeket alkot, a népművészethez közel álló szellemben és stílusban.

A dal intonációk fényessége ötvöződik az opera zenéjében a kidolgozott hangszeres írás technikáival, az ellenpont bevezetésével – a népi raktár legegyszerűbb témáival.

Az operában széles körben alkalmazzák a kiterjedt operaformákat – áriákat, együtteseket, kórusjeleneteket, zenekari epizódokat. A jól ismert groteszkség, a deklamáló énekszólamok és harmonikus kialakításuk aláhúzott hidegsége, a texturált minta éles grafikai textúrája, az éles és éles hangszínkombinációk, a ritmusok hangsúlyos szögletessége – ezekkel a technikákkal készülnek a portrék. a cár pártfogoltját – Reinsdorf orenburgi kormányzót és csatlósait sorsolják ki, köztük a lélektanilag legkifejezőbb árulót és hazaáruló jegyzőt, Bukhairt. Emelyan Pugacsov képe a legkevésbé eredeti az operában, dekoratív és statikus, annak ellenére, hogy Pugacsov vezérmotívumának sikeres kidolgozása azokban a jelenetekben, ahol más szereplők érzései, élményei kapcsolódnak hozzá.

V. Pankratova, L. Poljakova

Hagy egy Válaszol