A zongora ősi rokonai: a hangszer fejlődésének története

Maga a zongora egyfajta pianoforte. A zongora nemcsak függőleges húrelrendezésű hangszerként fogható fel, hanem zongoraként is, amelyben a húrok vízszintesen vannak megfeszítve. De ez az a modern zongora, amelyet megszoktunk, és előtte másfajta vonós billentyűs hangszerek is léteztek, amelyeknek nem sok közük van ahhoz a hangszerhez, amelyet megszoktunk.

Réges-régen olyan hangszerekkel lehetett találkozni, mint a piramiszongora, a zongora líra, a piano bureau, a zongorahárfa és még néhány más.

A klavikord és a csembaló bizonyos mértékig a modern zongora előfutárának nevezhető. De az utóbbinak csak állandó hangdinamikája volt, ami ráadásul gyorsan elhalványult.

A tizenhatodik században létrehozták az úgynevezett „klavititeriumot” – egy klavikordot függőleges húrelrendezéssel. Kezdjük tehát sorban…

Klavikord

Külön említést érdemel ez a nem túl régi hangszer. Már csak azért is, mert sikerült megtennie azt, ami sok éven át vitatott mozzanat volt: végre dönteni az oktáv hangokra, és ami a legfontosabb: félhangokra bontásáról.

Ezért köszönetet kell mondanunk Sebastian Bachnak, aki ezt a hatalmas munkát végezte. Negyvennyolc kifejezetten klavikordra írt mű szerzőjeként is ismert.

Valójában otthoni lejátszásra írták őket: a klavikord túl halk volt a koncerttermekhez. De az otthon számára valóban felbecsülhetetlen értékű eszköz volt, ezért sokáig népszerű maradt.

Az akkori billentyűs hangszerek megkülönböztető jellemzője az azonos hosszúságú húrok voltak. Ez nagymértékben megnehezítette a hangszer hangolását, ezért elkezdték kidolgozni a különböző hosszúságú húrokat tartalmazó terveket.

Csembaló

Kevés billentyűzetnek van ilyen szokatlan kialakítása, mint a csembalónak. Ebben a vonósok és a billentyűzet is látszott, de itt nem kalapácsütésekkel, hanem közvetítőkkel nyerték ki a hangot. A csembaló formája már inkább egy modern zongorára emlékeztet, hiszen különböző hosszúságú húrokat tartalmaz. De, akárcsak a zongora esetében, a szárnyas csembaló is csak az egyik gyakori forma volt.

A másik fajta olyan volt, mint egy téglalap alakú, néha négyzet alakú doboz. Volt vízszintes és függőleges csembaló is, ami jóval nagyobb lehetett, mint a vízszintes kialakítás.

A klavikordhoz hasonlóan a csembaló sem volt nagy koncerttermek hangszere, hanem otthoni vagy szalonhangszer. Az idő múlásával azonban kiváló együttes hangszer hírnévre tett szert.

Fokozatosan a csembalót a kedves emberek elegáns játékaként kezdték kezelni. A hangszer nemesfából készült, és gazdagon díszítették.

Egyes csembalókon két különböző hangerősségű billentyűzet volt, pedálok voltak ráerősítve – a kísérleteknek csak a mesterek fantáziája szabott határt, akik igyekeztek a csembaló száraz hangját bármilyen módon változatossá tenni. Ugyanakkor ez a hozzáállás a csembalóra írt zene nagyobb megbecsülésére késztette.

Most ez az eszköz, bár nem olyan népszerű, mint korábban, néha még mindig megtalálható.

Az ókori és avantgárd zenei koncerteken hallható. Bár érdemes felismerni, hogy a modern zenészek sokkal nagyobb valószínűséggel használnak digitális szintetizátort a csembaló hangját utánzó mintákkal, mint magát a hangszert. Ennek ellenére manapság ritka.

előkészített zongora

Pontosabban felkészülve. Vagy tuningolt. A lényeg nem változik: a vonós hangzás jellegének megváltoztatása érdekében a modern zongora kialakítását némileg módosítják, különféle tárgyakat, eszközöket helyeznek el a húrok alá, illetve nem annyira a billentyűkkel, mint inkább rögtönzött eszközökkel vonják ki a hangokat. : néha közvetítővel, különösen elhanyagolt esetekben pedig ujjakkal.

Mintha a csembaló története ismétli önmagát, de modern módon. Ez csak egy modern zongora, ha nem nagyon avatkozik bele a kialakításába, évszázadokig szolgálhat.

Egyedi példányok, amelyek a tizenkilencedik század közepe óta fennmaradtak (például a „Smith & Wegner” cég, angolul „Smidt & Wegener”), és mára rendkívül gazdag és gazdag hangzásúak, amelyek a modern hangszerek számára szinte elérhetetlenek.

Abszolút egzotikus – macskazongora

Amikor meghallja a „macska zongora” nevet, először úgy tűnik, hogy ez egy metaforikus név. De nem, egy ilyen zongora valóban egy billentyűzetből és… macskák. Természetesen az atrocitás, és az embernek kellő mennyiségű szadizmussal kell rendelkeznie ahhoz, hogy igazán értékelje az akkori humort. A macskák a hangjuknak megfelelően ültek, fejük kilógott a fedélzetből, a farkuk pedig látszott a másik oldalon. Nekik húzták, hogy kivonják a kívánt magasságú hangokat.

Most persze elvileg lehetséges egy ilyen zongora, de jobb lenne, ha az Állatvédő Társaság nem tudna róla. Távollétükben megőrülnek.

De lazíthat, ez a hangszer a távoli tizenhatodik században, mégpedig 1549-ben, a spanyol király egyik brüsszeli körmenete idején zajlott. A későbbiekben is több leírás található, de az már nem egyértelmű, hogy ezek az eszközök léteztek-e tovább, vagy csak szatirikus emlékek maradtak róluk.

Bár volt egy pletyka, hogy egyszer egy bizonyos I.Kh. Vasút, hogy meggyógyítson egy olasz herceget a melankóliából. Szerinte egy ilyen vicces eszköznek el kellett volna terelnie a herceg figyelmét szomorú gondolatairól.

Tehát lehet, hogy ez állatkínzás volt, de egyben jelentős előrelépés is az elmebetegek kezelésében, ami a pszichoterápia gyerekcipőiben való megszületését jelentette.

 Ebben a videóban a csembalóművész a d-moll szonátát adja elő Domenico Scarlatti (Domenico Scarlatti):