Szergej Jakovlevics Lemesev |

Szergej Lemesev

A Bolsoj Színházban Szergej Jakovlevics gyakran fellépett a színpadon, amikor Borisz Emmanuilovics Khaikin a konzolnál állt. A karmester így nyilatkozott partneréről: „Sok, különböző generációkból származó kiváló művészrel találkoztam és léptem fel. De közülük csak egy van, akit különösen szeretek – és nem csak mint művésztársat, hanem mindenekelőtt mint boldogsággal megvilágító művészt! Ő Szergej Jakovlevics Lemesev. Mély művészete, a hang és a magas készség értékes ötvözete, nagy és kemény munka eredménye – mindez a bölcs egyszerűség és közvetlenség bélyegét viseli magán, szívedbe hatol, megérinti a legbelső húrokat. Ahol Lemesev koncertjét hirdetik plakát, ott biztosan tudni, hogy a terem túlzsúfolt és felvillanyozott lesz! És így ötven évig. Amikor együtt léptünk fel, én a karmesteri pultnál állva nem tagadhattam meg magamtól azt az örömöt, hogy lopva belenézzek a szemem által hozzáférhető oldaldobozokba. És láttam, hogy a magas művészi ihlet hatására a hallgatók arca megelevenedett.

Szergej Jakovlevics Lemesev 10. július 1902-én született Staroe Knyazevo faluban, Tver tartományban, szegény paraszti családban.

Egyedül az anyának kellett három gyereket húznia, mivel az apa a városba ment dolgozni. Szergej már nyolc-kilenc éves kora óta segített édesanyjának, amennyit csak tudott: felvették kenyeret csépelni vagy éjszaka lovakat őrizni. Sokkal inkább szeretett horgászni és gombászni: „Szerettem egyedül bemenni az erdőbe. Csak itt, csendes barátságos nyírfák társaságában mertem énekelni. A dalok régóta izgatják a lelkemet, de a gyerekeknek nem kellett volna a faluban felnőttek előtt énekelni. Főleg szomorú dalokat énekeltem. Megható szavak ragadtak meg bennük a magányról, a viszonzatlan szerelemről. És bár mindez távolról sem volt világos számomra, keserű érzés kerített hatalmába, valószínűleg a szomorú dallam kifejező szépségének hatására…

1914 tavaszán a falusi hagyomány szerint Szergej a városba ment cipésznek, de hamarosan kitört az első világháború, és visszatért a faluba.

Az októberi forradalom után a faluban kézműves iskolát szerveztek a falusi fiataloknak Nyikolaj Alekszandrovics Kvasnyin építőmérnök vezetésével. Igazi lelkes-oktató, szenvedélyes színház- és zenerajongó volt. Vele Szergej énekelni kezdett, kottaírást tanult. Aztán megtanulta az első operaáriát – Lenszkij áriáját Csajkovszkij Jevgenyij Onegin című operájából.

Volt egy végzetes esemény Lemeshev életében. A híres zenetudós, EA Troshev:

„Egy hideg decemberi reggelen (1919. – kb. Aut.) megjelent egy falusi fiú a Harmadik Internacionáléról elnevezett munkásklubban. Rövid vattakabátban, filccsizmában és papírnadrágban egészen fiatalnak tűnt: valóban, még csak tizenhét éves… A fiatalember félénken mosolyogva kérte, hogy hallgassák meg:

„Ma koncerted van – mondta –, szeretnék fellépni rajta.

- Mit tudsz csinálni? – kérdezte a klub vezetője.

– Énekelj – hangzott a válasz. – Íme a repertoárom: orosz dalok, Lenszkij, Nadir, Levko áriák.

Ugyanezen az estén az újonnan verett művész egy klubkoncerten lépett fel. A fiú, aki 48 versszakot gyalogolt a fagyban, hogy a klubban elénekelje Lenszkij áriáját, élénken érdekelte a hallgatókat... Levko, Nadir, orosz dalok követték Lenszkijt... Az énekes teljes repertoárja már kimerült, de a közönség még mindig nem engedte el a színpadról. . A diadal váratlan és teljes volt! Taps, gratuláció, kézfogás – a fiatalember számára minden egy ünnepélyes gondolatba olvadt: „Énekes leszek!”

Egy barátja rábeszélésére azonban belépett a lovassági iskolába tanulni. De a művészet, az éneklés iránti csillapíthatatlan vágy megmaradt. 1921-ben Lemeshev sikeres felvételi vizsgát tett a Moszkvai Konzervatóriumba. Az énekkar huszonöt megüresedett helyére ötszáz pályázat érkezett! A fiatal falusi fiú azonban hangjának lelkesedésével és természetes szépségével meghódítja a szigorú kiválasztási bizottságot. Szergejt Nazariy Grigoryevich Raisky professzor, egy jól ismert énektanár, SI Taneeva barátja vette be az osztályába.

Lemesev számára nehéz volt az éneklés művészete: „Azt hittem, hogy énekelni tanulni egyszerű és kellemes, de annyira trükkösnek bizonyult, hogy szinte lehetetlen volt elsajátítani. Nem tudtam rájönni, hogyan kell helyesen énekelni! Vagy elakadt a lélegzetem, és megfeszítettem a torkom izmait, aztán a nyelvem elkezdett zavarni. Pedig szerelmes voltam leendő énekes szakmámba, ami számomra a legjobbnak tűnt a világon.

Lemesev 1925-ben végzett a konzervatóriumban – a vizsgán Vaudemont (Csajkovszkij Iolanta című operájából) és Lenszkij című részét énekelte.

„A konzervatóriumi órák után – írja Lemesev – felvettek a Sztanyiszlavszkij stúdióba. Az orosz színpad nagymesterének közvetlen irányítása alatt kezdtem el tanulni első szerepemet - Lenszkijt. Mondanunk sem kell, hogy abban az igazán kreatív légkörben, amely Konsztantyin Szergejevicset körülvette, vagy inkább ő maga alkotta meg, senki sem gondolhatott utánzásra, valaki más képének mechanikus másolására. Tele fiatalos buzgalommal, Sztanyiszlavszkijtól búcsúzó szavakkal, barátságos figyelmétől és törődésétől felbuzdulva, elkezdtük tanulmányozni Csajkovszkij klavierét és Puskin regényét. Természetesen minden Puskin Lenszkij-alakítását, ahogy az egész regényt is, fejből tudtam, és gondolatban ismételgetve, állandóan felidéztem képzeletemben, érzéseimben a fiatal költő képének érzését.

A konzervatórium elvégzése után a fiatal énekes Sverdlovskban, Harbinban, Tbilisziben lépett fel. Alekszandr Sztepanovics Pirogov, aki egyszer Grúzia fővárosába érkezett, miután meghallotta Lemeshevet, határozottan azt tanácsolta neki, hogy próbálja meg újra a Bolsoj Színházban, amit meg is tett.

„1931 tavaszán Lemesev debütált a Bolsoj Színházban” – írja ML Lvov. – A debütálásra a „The Snow Maiden” és a „Lakme” című operát választotta. Gerald részével ellentétben a Berendey része mintha egy fiatal énekesnek lett volna megalkotva, világosan kifejezett lírai hangzással és természetesen szabad felső regiszterrel. A bulihoz átlátszó hangzás, tiszta hang szükséges. Az áriát kísérő cselló lédús kantilénája jól támogatja az énekes lágy és egyenletes légzését, mintha a sajgó cselló után nyúlna. Lemeshev sikeresen énekelte a Berendejt. A „Snegurochka” debütálása már eldöntötte a társulatba való felvételének kérdését. A Lakmánál nyújtott teljesítmény nem változtatott a pozitív benyomáson és a vezetőség döntésén.”

A Bolsoj Színház új szólistájának neve hamarosan széles körben ismertté vált. Lemesev tisztelői egy egész sereget alkottak, önzetlenül bálványuknak szentelve. A művész népszerűsége még tovább nőtt, miután Petya Govorkov sofőr szerepét játszotta a Musical History című filmben. Egy csodálatos film, és természetesen a híres énekes részvétele nagyban hozzájárult a sikerhez.

Lemeshevet kivételes szépségű hanggal és egyedi hangszínnel ajándékozták meg. De csak ezen az alapon aligha ért volna el ilyen nevezetes magasságokat. Elsősorban művész. Belső szellemi gazdagság, és lehetővé tette számára, hogy elérje a vokális művészet élvonalát. Ilyen értelemben jellemző a kijelentése: „Az ember felmegy a színpadra, és azt gondolja: ó, milyen csodálatos hang! De itt elénekelt két-három románcot, és ez unalmassá válik! Miért? Igen, mert nincs benne belső fény, maga az ember érdektelen, tehetségtelen, de csak Isten adott neki hangot. És ez fordítva is történik: a művész hangja átlagosnak tűnik, de aztán valami különöset, a maga módján mondott, és az ismerős romantika hirtelen felcsillant, új intonációkkal sziporkázott. Örömmel hallgatsz egy ilyen énekest, mert van mondanivalója. Ez a fő dolog.”

És Lemeshev művészetében szerencsésen ötvöződött a ragyogó énekképesség és a kreatív természet mély tartalma. Volt mondanivalója az embereknek.

Huszonöt éven át a Bolsoj Színház színpadán Lemesev számos szerepet énekelt orosz és nyugat-európai klasszikusok műveiben. Hogyan vágytak a zenekedvelők az előadásra, amikor énekelte a herceget a Rigolettóban, Alfredot a Traviatában, Rudolfot a Bohémában, Rómeót a Rómeó és Júliában, Faustot, Werthert, valamint Berendejt a Hóleányban, Levkót a Május éjszaka című darabjában. ”, Vlagyimir Igorevics az „Igor herceg”-ben és Almaviva a „Sevillai borbély”-ban… Az énekes hangjával, érzelmi behatolásával, varázsával változatlanul gyönyörű, lelkes hangszínével ragadta meg a közönséget.

De Lemeshevnek a legkedveltebb és legsikeresebb szerepe is van – ez Lensky. Több mint 500-szor adta elő az „Jevgene Onegin” című részt. Meglepő módon megfelelt illusztris tenorunk egész költői képének. Itt ének- és színpadi varázsa, szívből jövő őszintesége, kifinomult tisztasága teljesen magával ragadta a közönséget.

Híres énekesnőnk, Ljudmila Zykina azt mondja: „Először is, Szergej Jakovlevics az én nemzedékem népének tudatába lépett be Csajkovszkij „Jevgenyij Onegin” operájának Lenszkij egyedi képével, őszinteségében és tisztaságában. Lenszkijje nyitott és őszinte természet, magában foglalja az orosz nemzeti karakter jellegzetes vonásait. Ez a szerep egész alkotói életének tartalma lett, fenséges apoteózisként hangzott a Bolsoj Színházban az énekesnő közelmúltbeli évfordulóján, aki sok éven át tapsolta diadalát.

Egy csodálatos operaénekessel a közönség rendszeresen találkozott a koncerttermekben. Programjai változatosak voltak, de leggyakrabban az orosz klasszikusok felé fordult, feltáratlan szépséget talált és fedezett fel benne. A művész a színházi repertoár bizonyos korlátaira panaszkodva hangsúlyozta, hogy a koncertszínpadon saját maga ura, ezért kizárólag saját belátása szerint választhatja meg a repertoárt. „Soha nem vettem el semmit, ami meghaladja a képességeimet. Az operamunkában egyébként a koncertek segítettek. Csajkovszkij száz románca, amelyeket öt koncertből álló ciklusban énekeltem, ugródeszka lett a Rómeómhoz – nagyon nehéz rész. Végül Lemesev nagyon gyakran énekelt orosz népdalokat. És hogyan énekelt – őszintén, meghatóan, igazán nemzeti léptékkel. A szívélyesség az, ami a művészt elsősorban népi dallamok előadásában jellemezte.

Énekesi pályafutása befejezése után Szergej Jakovlevics 1959-1962-ben a Moszkvai Konzervatórium Operastúdióját vezette.

Lemesev 26. június 1977-án halt meg.