Orosz Állami Filmművészeti Szimfonikus Zenekar |

Orosz Állami Filmművészeti Szimfonikus Zenekar

Az Orosz Állami Filmművészeti Szimfonikus Zenekar történetét a nagy némaságig vezeti vissza. Egy napon, 1924 novemberében a híres moszkvai „Ars” moziban az Arbaton a vászon előtti helyet nem egy zongorista-koppintó, hanem egy zenekar foglalta el. A filmek ilyen zenei kísérete nagy sikert aratott a közönség körében, és hamarosan a zenekar D. Blok zeneszerző és karmester vezetésével más mozik vetítésén is játszani kezdett. Mostantól örökké ennek a csapatnak a sorsa a mozihoz kötődik.

Az Operatőr Zenekar közreműködött a háború előtti időszak legjobb filmjeinek megalkotásában, melyeket a kiváló rendezők, S. Eisenstein, V. Pudovkin, G. Aleksandrov, G. Kozintsev, I. Pyryev készítettek. Zenét írt nekik D. Sosztakovics, I. Dunajevszkij, T. Hrenyikov, Sz. Prokofjev.

„Életem minden elmúlt éve a moziban végzett munkához kapcsolódik. Mindig is élveztem ezeket a dolgokat csinálni. Az élet megmutatta, hogy a szovjet filmművészet megtalálta a hang- és képelemek legkifejezőbb, legigazabb kombinációjának elveit. De minden alkalommal olyan érdekes és hasznos ezeknek a vegyületeknek a kreatív keresése, hogy a feladatok kimeríthetetlenek maradnak, a lehetőségek pedig végtelenek, ahogy annak az igazi művészetben lennie kell. Saját tapasztalataim alapján meg voltam győződve arról, hogy a moziban végzett munka hatalmas tevékenységi terület egy zeneszerző számára, és ez felbecsülhetetlen hasznot hoz” – mondta Dmitrij Sosztakovics, akinek alkotói örökségének nagy része a filmzene. 36 partitúrát készített filmekhez – az „Új Babilon”-tól (1928, az első orosz film, amelyhez külön írták a zenét) a „Lear királyig” (1970) –, és külön fejezetet jelent az Orosz Állami Filmművészeti Szimfonikus Zenekarral való munka. a zeneszerző életrajzából. Sosztakovics születésének 100. évfordulója alkalmából a zenekar részt vett a zeneszerző emlékének szentelt fesztiválon.

A mozi műfaja új távlatokat nyit meg a zeneszerzők előtt, kiszabadítja őket a színpad zárt teréből, és szokatlanul kitágítja az alkotó gondolati repülést. A sajátos „montázs” gondolkodás lehetővé teszi a dallami adottság feltárását, az operai és szimfonikus dramaturgia kötelező konvencióinak eltávolítását. Éppen ezért minden kiemelkedő hazai zeneszerző a filmzene területén dolgozott, a Filmzenekarral való közös munka legjobb emlékeit hagyva hátra.

Andrey Eshpay: „Sok éves közös munka köt össze az Orosz Állami Filmművészeti Szimfonikus Zenekar csodálatos csapatával. A hangstúdiókban és a koncerthelyszíneken folytatott zenei együttműködésünk mindig is teljes értékű művészi eredményekhez vezetett, és lehetővé tette, hogy a zenekart magas színvonalú csapatként értékeljük, amely nagy potenciállal, mobilitással, rugalmassággal, a zeneszerző és a rendező kívánságai iránt érzékeny . Vagyis ez egy egyedülálló kollektíva, véleményem szerint már régóta egyfajta filmzenei akadémiává vált.

Edison Denisov: „Évekig kellett együtt dolgoznom a Operatőr Zenekarral, és minden találkozás öröm volt számomra: újra láttam ismerős arcokat, sok zenészt, akikkel a zenekaron kívül dolgoztam. A zenekarral végzett munka mindig is rendkívül professzionális volt mind a zene, mind a képernyővel való munka pontossága tekintetében.

Az orosz filmművészet történetének minden jelentős mérföldköve a Operatőr Zenekar kreatív teljesítménye is. Íme, néhány közülük: zenék felvétele a rangos Oscar-díjjal fémjelzett filmekhez – Háború és béke, Dersu Uzala, Moszkva nem hisz a könnyekben, Égett a nap.

A moziban végzett munka különleges követelményeket támaszt a zenei csoporttal szemben. A film zenéjének felvétele szigorú időkorlátok között zajlik, szinte próba nélkül. Ez a munka minden zenekari művésztől magas szakmai felkészültséget, tisztaságot és higgadtságot, zenei érzékenységet és a zeneszerző szándékának gyors megértését követeli meg. Mindezeket a tulajdonságokat teljes mértékben birtokolja a Szimfonikus Filmművészeti Zenekar, amely mindig is az ország legjobb zenészeit, nemzetközi versenyek díjazottjait tömörítette. Szinte nincs lehetetlen feladat ennek a csapatnak. Ma az egyik legmobilabb zenekar, amely képes bármilyen nagy és kis együttesben játszani, pop- és jazzegyüttessé átalakulni, filharmóniai koncerteken fellépni változatos műsorokkal, ugyanakkor folyamatosan stúdióban dolgozni, felvételeket készíteni. egyértelműen időzített zene filmekhez. A zenészeket nagyra értékelik ezért a sokoldalúságért, a legmagasabb professzionalizmusért és a képességért, hogy megvalósítsák a zeneszerző és a rendező bármely elképzelését.

Andrej Petrov emlékirataiból: „Sok minden köt össze az Orosz Állami Filmművészeti Zenekarral. Ennek a csoportnak a csodálatos zenészeivel számos filmhez rögzítettem zenét vezető rendezőinktől (G. Danelia, E. Ryazanov, R. Bykov, D. Hrabrovitsky stb.). Ebben a kollektívában, úgymond, több különböző zenekar működik: egy telivér szimfonikus kompozíció könnyen átalakul varietévá, virtuóz szólisták együttesévé, tud jazzt és kamarazenét egyaránt előadni. Ezért folyamatosan találkozunk ezzel a csapattal nemcsak a filmek és televíziós filmek titkaiban, hanem a koncerttermek plakátjain is.

Edward Artemiev: „1963 óta dolgozom a Filmművészeti Zenekarral, és elmondhatom, hogy egész alkotói életem ehhez a kollektívához kötődik. Több mint 140 filmet szinkronizált velem az Orchestra of Cinematography. Teljesen más stílusú és műfajú zene volt: a szimfonikustól a rockzenéig. És mindig is profi előadás volt. A csapatnak és művészeti vezetőjének, S. Skrypkának kívánok hosszú életet és sok sikert az alkotómunkához. Sőt, ez egy egyedülálló csapat, amely egyesíti a koncerttevékenységet és a filmes munkát.

Minden ismert zeneszerző szívesen együttműködött az Orosz Állami Filmművészeti Szimfonikus Zenekarral – G. Szviridov és E. Denisov, A. Schnittke és A. Petrov, R. Scsedrin, A. Espay, G. Kancheli, E. Artemjev, G. Gladkov, V. Dashkevich, E. Doga és mások. A kollektíva sikerét, alkotói arcát a sok vele együtt dolgozó tehetséges zenésszel és karmesterrel való érintkezés határozta meg. Az évek során D. Blok, A. Gauk és V. Nebolsin, M. Ermler és V. Dudarova, G. Hamburg és A. Roitman, E. Khachaturyan és Yu. Nikolaevsky, V. Vasiliev és M. Nersesyan, D. Shtilman, K. Krimets és N. Sokolov. A zeneművészet olyan ismert mesterei dolgoztak vele, mint E. Szvetlanov, D. Oisztrah, E. Gilels, M. Rosztropovics, G. Rozsdesztvenszkij, M. Pletnyev és D. Hvorosztovszkij.

A filmzenekar legújabb alkotásai közé tartozik az „Engesztelés” (Id. A. Proshkin rendező, E. Artemyev zeneszerző), „Vysotsky. Köszönöm, hogy élsz” (rendező P. Buslov, zeneszerző R. Muratov), ​​„Stories” (rendező M. Segal, zeneszerző A. Petras), „Hétvége” (rendező S. Govorukhin, zeneszerző A. Vasziljev), “ Legenda No. 17 (rendező N. Lebedev, zeneszerző E. Artemiev), Gagarin. Az első az űrben” (rendező P. Parkhomenko, zeneszerző J. Kallis), a „Ku. Kin-dza-dza (rendező: G. Danelia, zeneszerző G. Kancheli), a Dosztojevszkij című tévésorozathoz (rendező: V. Khotinenko, zeneszerző A. Aigi), Split (rendező: N. Dostal, zeneszerző V. Martynov), „Élet és sors” (rendező S. Ursulyak, zeneszerző V. Tonkovidov) – az utolsó szalagot a Nika Akadémia Tanácsa különdíjjal jutalmazta „A televíziós mozi művészetében elért kreatív eredményekért”. 2012-ben a „Nika” nemzeti filmdíjat a legjobb zenéért a „Horda” című film kapta (rendező A. Proshkin Jr., zeneszerző A. Aigi). A zenekart aktívan meghívják vezető orosz és külföldi filmstúdiókkal való együttműködésre: 2012-ben a „Moszkva 2017” című film zenéjét (rendező J. Bradshaw, zeneszerző E. Artemjev) rögzítették Hollywood számára.

„A figyelemre méltó Operatőr Zenekar művészetünk élő krónikája. Sok utat jártak be együtt. Biztos vagyok benne, hogy még sok csodálatos zenei oldalt ír majd a briliáns csapat a jövőbeli mozis remekművekké” – ezek a szavak a kiváló rendezőhöz, Eldar Rjazanovhoz tartoznak.

A koncertek fontos szerepet töltenek be a zenekar életében. Repertoárján számos orosz és külföldi klasszikus mű, kortárs zeneszerzők zenéje szerepel. A Operatőr Zenekar rendszeresen fellép a Moszkvai Filharmonikusok előfizetéses ciklusaiban, érdekes műsorokkal, amelyek felnőtteknek és fiatal hallgatóknak egyaránt szólnak; szívesen részt vesz a nagy kulturális projektekben, mint például a Vörös téren a Nagy Honvédő Háborúban aratott győzelem 60. évfordulója tiszteletére rendezett koncerten 9. május 2005-én.

A 2006/07-es szezonban az együttes először mutatott be személyes filharmóniai előfizetést „A képernyő élő zenéje” a PI színpadán. Az előfizetés első koncertjét Dmitrij Sosztakovics filmzenéjének szentelték. Majd a ciklus keretein belül Schwartz Isaac, Eduard Artemjev, Gennagyij Gladkov, Kirill Molcsanov, Nyikita Bogoszlovszkij, Tyihon Hrenyikov, Jevgenyij Pticskin, Izsák és Makszim Dunajevszkij, Alekszandr Zacsepin, Alekszej Rybnyikov szerzői estjei, valamint egy koncert Andrej Petrov emlékét tartották. Ezeken a fiataloktól a nagyokig szeretett estéken a filharmónia színpadán az orosz kultúra legnagyobb alakjait, rendezőket, színészeket hozták össze, köztük olyan mestereket, mint Alisa Freindlich, Eldar Rjazanov, Pjotr ​​Todorovszkij, Szergej Szolovjov, Tatyana Samoilova, Irina Skobtseva , Alexander Mikhailov, Elena Sanaeva, Nikita Mikhalkov, Dmitry Kharatyan, Nonna Grishaeva, Dmitry Pevtsov és még sokan mások. Az előadások dinamikus formája a zene és a videó kombinációjával, magas érzelmi tónusával és az előadás professzionalizmusával ragadja meg a közönséget, valamint lehetőséget kínál arra, hogy találkozzon kedvenc filmszereplőivel és rendezőivel, hallgassa meg a hazai és a világ mozi legendáinak emlékeit.

Gia Cancelli: „Majdnem fél évszázados barátságom van a fennállásának 90. ​​évfordulóját ünneplő Orosz Állami Filmművészeti Szimfonikus Zenekarral. Meleg kapcsolatunk Georgy Danelia Ne sírj című filmjével kezdődött, és a mai napig tart. Készen állok meghajolni minden zenész előtt a felvétel során tanúsított türelméért. További boldogulást kívánok a csodálatos zenekarnak, és neked, kedves Szergej Ivanovics, köszönöm és mély meghajlásomat!”

A Filmművészeti Szimfonikus Zenekar közel 20 éve lép fel Szvetlana Vinogradova kiváló oktató és zenetudós filharmóniai előfizetésében a Konzervatórium nagytermében és a Csajkovszkij Hangversenyteremben.

A Operatőr Zenekar a különböző zenei fesztiválok elmaradhatatlan résztvevője. Köztük a „Decemberi esték”, a „Barátok zenéje”, a „Moszkvai ősz”, amelyek koncertjein a zenekar már évek óta élő zeneszerzők műveinek ősbemutatóját mutatja be, a vitebszki „Slavianski Bazaar”, az orosz kultúra fesztiválja. Indiában koncertek a „Szocsi 2014” Kulturális Olimpia Év Mozijának keretében.

2010 és 2011 tavaszán a csapat sikeres turnét tett a szlovén énekesnővel, Mancea Izmailova-val – először Ljubljanában (Szlovénia), majd egy évvel később Belgrádban (Szerbia). Ugyanezt a programot mutatták be 2012 tavaszán a Csajkovszkij Hangversenyteremben a Szláv Irodalom és Kultúra Napjai keretében.

2013 elején a Operatőr Zenekar elnyerte az orosz állami támogatást.

A Cinematography Orchestra művészete széles körben képviselteti magát számos filmzenei felvételen, amely ma a XNUMX. század klasszikusa, és egykor ez az együttes adta elő először.

Tikhon Khrennikov: „Egész életemben a Filmművészeti Zenekarral voltam kapcsolatban. Ezalatt több vezető is változott ott. Mindegyiküknek megvolt a maga személyisége és sajátosságai. A zenekart mindenkor a zenészek csodálatos összetétele jellemezte. A zenekar jelenlegi vezetője Szergej Ivanovics Skrypka, aki okos zenész, karmester, aki gyorsan tájékozódik az új zenében. A zenekarral és vele való találkozásaink mindig egy ünnep benyomását keltették bennem, és a hálán és a csodálaton kívül nincs más szavam.

Forrás: Moszkvai Filharmonikusok honlapja