Ritmusgitár: hangszer jellemzők, használat, különbség a szóló- és basszusgitártól

A ritmusgitár egy olyan hangszer, amelyet kompozíciók ritmusrészeinek lejátszására terveztek. Általában a ritmus részek szólalnak meg szóló hangszerek hátterében. Az olyan berendezések, mint az erősítők és az effektpedálok, eltérnek a szólógitáros és a ritmusgitáros között. Ha egynél több gitáros van a bandában, szerepet cserélhetnek.

A ritmusgitár elektromos változata nagyon népszerűvé vált. Az akusztikát általában a népzenében és a bluegrass-ban használják.

Miben különbözik a szólógitártól és a basszusgitártól

A ritmusgitár úgy néz ki, mint egy hagyományos elektromos vagy akusztikus gitár. Az egyetlen különbség a szólógitártól az alkalmazás jellege. A kompozíció ritmikus mintázatának kialakításáért a ritmusgitár felel, míg a szólógitár önállóan vezeti a fő dallamot. Ha a csoport egy gitárosból áll, akkor felváltva játszhatja mindkét részt egy hangszeren. A ritmusgitárosok általában nem használnak flangereket, hogy elkerüljék a szólógitár megszakítását.

Jelentősebb a különbség a basszusgitárhoz képest. A basszusgitár kialakítását a hosszú nyak, a megnövelt térköz, a négy vastag húr használata és az alacsony hangolás jellemzi. A ritmusgitáros általában több hangot játszik egyszerre, a basszusgitáros pedig egyetlen hangot. A basszusgitáros harmóniában játszik a dobossal, és kiemeli a gitárosok akkordváltásait. A basszus minden hangolásban alacsonyabb hangtartományt fed le, mint egy elektromos gitár.

<p></p>

A legtöbb rock és blues dalt 4/4-ben játsszák. Az időjelzőnek 2 erős és gyenge üteme van. A rock and rollban a ritmusgitár a lefelé ütéseket hangsúlyozza.

A rockzenében az akkordmenet felépítésének szokásos módja a dúr és moll triászok lejátszása. Minden triád egy adott skála gyökér-, harmad- és kvinthangjából áll. Például a C-dúr hármashangzat tartalmazza a C, E és G hangokat. Néha 4 hangból álló akkordok is beilleszthetők, a háromhoz hozzáadva még egyet.

A három akkord menete a korai pop- és rockzene tipikus ritmusmintája. A blues tér I, IV és V akkordja ebben a sorrendben szólalt meg.

A heavy metal zenében a ritmusgitárosok általában power akkordokat játszanak. Alternatív név – quints. A hatványakkordok egy gyökérhangból és egy magasabb kvintból állnak, vagy egy oktávból, amely megkettőzi a gyökeret. A kvintkordok jellemzője a tiszta és kemény hangzás. Általában torzítással vagy túlhajtási effektussal hangzik.

Az elektronikus effektek elérhetősége lehetővé teszi a ritmusgitárosok számára, hogy lecseréljék a szintetizátort. Az effektpedálok a hang megváltoztatására szolgálnak. Az effekt alkalmazása után a gitár hangja a felismerhetetlenségig megváltozhat. A ritmusszekció ilyen megközelítése általános a modern popzenében.

A jazz zenében a bendzsó eredetileg a kísérő hangszer szerepét töltötte be. Az 1930-as években a ritmusgitár vette át a helyét. A ritmusgitárosok fő előnye a bendzsósokkal szemben az volt, hogy képesek voltak egyenletes ritmust tartani az összetett akkordmenetekkel szemben. A korai jazz gitárosok, mint például Freddie Green, megpróbálták tovább kihasználni a hangszer ütős tulajdonságait a test ritmikus megütésével.

Az európai jazz-manush műfajban a ritmusgitár váltja fel az ütős hangszereket. Ehhez a gitárosok a „la pompe” játéktechnikát használják. A jobb kéz gyorsan fel-le üti a húrokat, és további leütést hajt végre, ringató ritmusszekciót hozva létre.

A ritmusgitár kulcsszerepet játszik a reggae-ben. Ő hangsúlyozza a műfaji hangsúlyt a 2. és 4. ütemben.