4

Zene és szín: a színhallás jelenségéről

Még az ókori Indiában is sajátos elképzelések alakultak ki a zene és a színek szoros kapcsolatáról. Különösen a hinduk hitték, hogy minden embernek megvan a saját dallama és színe. A briliáns Arisztotelész „A lélekről” című értekezésében amellett érvelt, hogy a színek kapcsolata a zenei harmóniákhoz hasonlít.

A pitagoreusok a fehéret részesítették előnyben az Univerzum domináns színeként, és a spektrum színei szerintük hét zenei hangnak feleltek meg. A színek és a hangok a görögök kozmogóniájában tevékeny alkotó erők.

A 18. században a szerzetes-tudós, L. Castel megfogant egy „színes csembaló” megalkotásának ötlete. Egy billentyű megnyomásával a hallgató egy élénk színfoltot mutatna be a hangszer feletti speciális ablakban színes mozgó szalag, zászlók formájában, amelyek különféle színű drágakövekkel ragyognak, és fáklyákkal vagy gyertyákkal világítanak meg a hatás fokozása érdekében.

Rameau, Telemann és Grétry zeneszerzők figyeltek Castel elképzeléseire. Ugyanakkor élesen bírálták őt az enciklopédisták, akik tarthatatlannak tartották a „skála hét hangja – a spektrum hét színe” hasonlatot.

A „színes” hallás jelensége

A zene színlátásának jelenségét néhány kiemelkedő zenei alak fedezte fel. A zseniális orosz zeneszerző, NA Rimszkij-Korszakov, a híres szovjet zenészek, BV Aszafjev, SS Skrebkov, AA Quesnel és mások a dúr és moll összes hangját bizonyos színekkel festve látták. századi osztrák zeneszerző. A. Schoenberg a színeket egy szimfonikus zenekar hangszereinek hangszínével hasonlította össze. E kiemelkedő mesterek mindegyike meglátta a maga színét a zene hangjaiban.

  • Például Rimszkij-Korszakov számára arany árnyalatú volt, és az öröm és a fény érzését keltette; Aszafjevnél a tavaszi eső után smaragdzöld gyep színére festették.
  • Rimszkij-Korszakovnak sötétnek és melegnek tűnt, Quesnelnek citromsárgának, Aszafjevnek vörös fénynek tűnt, Szkrebkovnak pedig a zöld színnel kapcsolatos asszociációkat keltett.

De voltak meglepő véletlenek is.

  • A tonalitást kéknek, az éjszakai égbolt színének írták le.
  • Rimszkij-Korszakov a sárgás, királyi színnel keltett asszociációkat, Aszafjevnél a napsugarakat, az intenzív forró fényt, Skrebkovnál és Quesnelnél pedig a sárga színt.

Érdemes megjegyezni, hogy a nevezett zenészeknek abszolút hangmagassága volt.

„Színfestés” hangokkal

Az NA zenetudósai a Rimszkij-Korszakovot gyakran „hangfestészetnek” nevezik. Ez a meghatározás a zeneszerző zenéjének csodálatos képvilágához kapcsolódik. Rimszkij-Korszakov operái és szimfonikus kompozíciói gazdagok zenei tájakban. A természetfestmények tónustervének megválasztása korántsem véletlen.

A kék tónusú E-dúr és Esz-dúr, a „Saltán cár meséje”, „Sadko”, „Az aranykakas” operákban a tenger és a csillagos éjszakai égbolt képei készültek. A Sunrise ugyanezekben az operákban A-dúr – a tavasz kulcsa, rózsaszín.

A „Hólány” című operában a jéglány először „kék” E-dúrban, édesanyja Vesna-Krasna – „tavaszi, rózsaszín” A-dúrban lép színpadra. A lírai érzések megnyilvánulását „meleg” D-dúrban közvetíti a zeneszerző – ez egyben a szerelem nagy ajándékát kapott Hólány olvadásának jelenetének a hangszíne is.

A francia impresszionista zeneszerző, C. Debussy nem hagyott színben pontos kijelentéseket a zenei látásmódjáról. De zongoraelőjátékai – „Holdfény által meglátogatott terasz”, amelyben a hangok csillognak, a „Lány hajú, finom akvarell tónusokkal” – arra utalnak, hogy a zeneszerző világos szándéka volt a hang, a fény és a szín ötvözésére.

C. Debussy „Lány lenhajú”

Девушка с волосами цвета льна

Debussy „Nocturnes” szimfonikus műve lehetővé teszi, hogy tisztán érezze ezt az egyedülálló „világos szín-hangzást”. Az első rész, a „Felhők” a távolban lassan mozgó és elhalványuló ezüstszürke felhőket ábrázol. A „Celebration” második noktürnje a légkör fénykitöréseit, fantasztikus táncát ábrázolja. A harmadik noktürnben varázslatos szirénalányok ringatóznak a tenger hullámain, szikrázva az éjszakai levegőben, és éneklik elbűvölő dalukat.

K. Debussy „Nocturnes”

A zenéről és a színekről szólva lehetetlen nem érinteni a zseniális AN Scriabin munkáját. Például tisztán érezte az F-dúr gazdag vörös színét, a D-dúr aranyszínét és az Fsz-dúr ünnepélyes kék színét. Szkrjabin nem társított minden tonalitást egyetlen színhez sem. A zeneszerző mesterséges hangszínrendszert (és tovább a kvint-kört és a színspektrumot) alkotott meg. A zeneszerzőnek a zene, a fény és a szín kombinációjával kapcsolatos elképzelései a „Prométheusz” című szimfonikus költeményben öltöttek testet legélénkebben.

Tudósok, zenészek és művészek ma is vitatkoznak a szín és a zene kombinálásának lehetőségéről. Vannak olyan tanulmányok, amelyek szerint a hang- és fényhullámok rezgési periódusai nem esnek egybe, és a „színhang” csak az érzékelés jelensége. De a zenészeknek megvannak a definíciói: . Ha pedig a zeneszerző alkotói tudatában a hang és a szín ötvöződik, akkor megszületik A. Szkrjabin grandiózus „Prométheusza”, valamint I. Levitan és N. Roerich fenséges hangzású tájképei. Polenovában…

Hagy egy Válaszol