A fekete zene nyomában

Gondolkozott már azon, hogy honnan származik a barázda? Mivel állandóan gondolkodom, és valószínűleg életem végéig, ezt a témát mély elemzésnek vetem alá. A „barázda” szó gyakran megjelenik ajkainkon, de Lengyelországban általában negatív. Mantraként ismételgetjük: „csak a feketék úgy groove-nak”, „messze vagyunk a western játéktól” stb.

Hagyd abba az üldözést, kezdj el játszani!

A barázda definíciója a szélesség függvényében változik. Gyakorlatilag minden zenésznek megvan a groove definíciója. A Groove a fejben születik meg abban, hogy hogyan hallod a zenét, hogyan érzed azt. Születéstől fogva alakítod. Minden hang, minden dal, amit hallasz, hatással van a zenei érzékenységedre, és ez jelentős hatással van a stílusodra, beleértve a groove-ot is. Ezért hagyja abba a barázda úgynevezett „fekete” definíciójának üldözését, és alkossa meg a sajátját. Fejezd ki magad!

Fehér fiú vagyok a fagyos Lengyelországból, akinek lehetősége volt reggae-t rögzíteni Jamaicán a legendás Bob Marley stúdióban, e műfaj világszínvonalú zenészeivel együtt. A vérükben van ez a zene, aztán talán néhány évig hallgattam, és maximum hármat játszottam. Lengyelországban azt mondták: „Profanáció! Kereskedelmi szar lemezek a reggae zene templomában ”(értsd: StarGuardMuffin és Tuff Gong Studios). De ezzel csak a lengyel reggae szcéna egy részének volt problémája – a rastafari kultúra radikális követőivel és természetesen a nerdekkel, akik utálnak mindenkit, aki csinált valamit. Érdekes módon Jamaicán senki sem bánta, hogy „lengyelül” reggae-t játszunk. Éppen ellenkezőleg – olyan eszközzé tették, amely megkülönböztet minket a hazai művészeiktől. Senki sem mondta nekünk, hogy másképp játsszunk ott, mint mi. A helyi zenészek gond nélkül magukra találtak az általunk elkészített dalokban, és a végén minden „lecsapott” nekik, amit a korábban felvett darabok meghallgatása közben tánccal is megerősítettek. Ez a pillanat ráébredt arra, hogy a jól elkészített zenének nincs egyetlen definíciója.

Baj, hogy másképp játszunk, mint nyugati kollégáink? Az baj, hogy más a groove-érzékünk, más a zenei érzékenységünk? Természetesen nem. Éppen ellenkezőleg – ez a mi előnyünk. Történt ugyanis, hogy a fekete zene mindenütt jelen van a médiában, de nem szabad annyira aggódnunk miatta. Sok nagyszerű hazai előadó van, akik „lengyelül” játszanak, zseniális zenét alkotnak, és ugyanakkor jelen vannak a zenei piacon. Adj egy esélyt magadnak, adj esélyt a bandatársadnak. Adj egy esélyt a dobosodnak, mert attól, hogy nem úgy játszik, mint Chris „Daddy”, Dave nem jelenti azt, hogy nincs benne „az a valami”. Neked kell eldöntened, hogy jó-e, amit csinálsz. Érdemes meghallgatni másokat, érdemes figyelembe venni a kívülállók véleményét, de neked és a többi stábtagnak kell eldöntened, hogy amit csinálsz, az jó-e és alkalmas-e arra, hogy megmutassa a világnak.

Csak nézd meg a Nirvanát. Kezdetben senki nem adott nekik esélyt, de következetesen végezték a dolgukat, végül nagybetűvel írták be magukat a könnyűzene történetébe. Több ezer ilyen példát lehetne felhozni. Érdekes módon van egy dolog, ami ezekben a művészekben közös.

SAJÁT STÍLUS

És így jutunk el a dolog lényegéhez. Amit képviselsz, az határozza meg, hogy érdekes művész vagy-e vagy sem.

Nemrég lehetőségem nyílt két nagyon érdekes beszélgetésre ebben a témában. Kollégáimmal arra a következtetésre jutottunk, hogy egyre többen beszélnek a zenélés technikájáról (berendezésekről, zenészek előadói készségeiről), és nem magáról a zenéről. A gitárok, amelyeken játszunk, számítógépek, előerősítők, kompresszorok, amelyeket felvételekhez használunk, zeneiskolák, amiket végzünk, „munka”, amelyet – csúnya szóval – beillesztünk, fontossá válnak, és nem beszélünk arról, hogy művészként valójában mit kell mondanunk. . Ennek eredményeként olyan termékeket készítünk, amelyek csomagolása tökéletes, de sajnos belül üresek.

A Nyugatot üldözzük, de talán nem pont ott, ahol kellene. Hiszen a fekete zene az érzelmek kifejezéséből fakad, és nem a visszafelé való lejátszásból. Senki sem gondolta, hogy játsszon-e, hanem hogy mit akart üzenni. Ugyanez történt hazánkban is a 70-es, 80-as, 90-es években, ahol a zene médium volt. A tartalom volt a legfontosabb. Az a benyomásom, hogy ma fegyverkezési versenyt tartunk. Magam is elkapom, hogy sokkal fontosabb, hogy hol vesszük fel az albumot, mint hogy mit veszünk fel. Sokkal fontosabb az, hogy hányan jönnek el a koncertre, mint az, hogy mit akarunk elmondani ezeknek az embereknek a koncerten. És valószínűleg nem erről van szó…