Karlheinz Stockhausen |
Karlheinz Stockhausen
Német zeneszerző, zeneteoretikus és gondolkodó, a háború utáni zenei avantgárd egyik legnagyobb képviselője. 1928-ban született a Köln melletti Medrat városában. 1947-51-ben a Kölni Zeneművészeti Főiskolán tanult. 1950-ben kezdett komponálni, és aktív résztvevője lett a Darmstadt International Summer Courses for New Music-nak (ahol később sok éven át tanított). 1952-53-ban Párizsban tanult Messiaennél, és Pierre Schaeffer „konkrét zenei” stúdiójában dolgozott. 1953-ban a Nyugatnémet Rádió Kölnben működő Elektronikus Zenei Stúdiójában kezdett dolgozni (később 1963-73 között vezette). 1954-59-ben a „Row” (Die Reihe) című zenei magazin egyik szerkesztője volt, amely a kortárs zene kérdéseivel foglalkozott. 1963-ban megalapította a Kölni Új Zenei Tanfolyamokat, és 1968-ig művészeti vezetőként dolgozott. 1970-77-ben a Kölni Zeneművészeti Főiskola zeneszerzés professzora volt.
1969-ben megalapította saját „Stockhausen Kiadóját” (Stockhausen Verlag), ahol megjelentette összes új partitúráját, valamint könyveket, lemezeket, füzeteket, brosúrákat és műsorokat. Az 1970-es oszakai világkiállításon, ahol Stockhausen Nyugat-Németországot képviselte, egy speciális labda alakú pavilont építettek az Expo elektroakusztikus projektje számára. Az 1970-es évektől visszahúzódó életet élt családdal és kedves zenészekkel Kürten városában. Saját szerzemények előadójaként lépett fel – szimfonikus zenekarokkal és saját „családi” csapatával egyaránt. Zenei esszéket írt és publikált „Szövegek” általános címmel (10 kötetben). 1998 óta minden nyáron megrendezik Kürtenben a Stockhausen-zene kompozíciós és interpretációs nemzetközi tanfolyamait. A zeneszerző 5. december 2007-én hunyt el Kürtenben. Róla nevezték el a város egyik tere.
Stockhausen munkája során több fordulaton ment keresztül. Az 1950-es évek elején a szerializmus és a pointillizmus felé fordult. Az 1950-es évek közepétől – az elektronikus és a „térbeli” zenéig. Ennek az időszaknak egyik legnagyobb eredménye a „Groups” (1957) volt három szimfonikus zenekar számára. Aztán elkezdte fejleszteni a „pillanatok formáját” (Momentform) – egyfajta „nyitott formát” (amit Boulez aleatorikusnak nevezett). Ha az 1950-es – 1960-as évek elején Stockhausen munkássága a korszak tudományos-technikai progressizmusának jegyében fejlődött, akkor a hatvanas évek közepétől ezoterikus érzelmek hatására változik. A zeneszerző az „intuitív” és „univerzális” zenének szenteli magát, ahol a zenei és spirituális elvek ötvözésére törekszik. Időigényes kompozíciói egyesítik a rituálé és az előadás tulajdonságait, a „Mantra” két zongorára (1960) pedig az „univerzális formula” elvén épül fel.
A grandiózus operaciklus „Fény. A hét hét napja” című szimbolikus-kozmogonikus cselekményen, amelyet a szerző 1977-től 2003-ig alkotott meg. A hét operából álló ciklus teljes időtartama (mindegyik a hét minden napjának nevével – utalva minket az 30-24 közötti időszak képére) a teremtés hét napja) csaknem 2004 órát vesz igénybe, és meghaladja Wagner Der Ring des Nibelungen című művét. Stockhausen utolsó, befejezetlen kreatív projektje a „Sound. A nap 07 órája ”(24-24) – 19 kompozíció, amelyek mindegyikét a nap 1952 órájában kell előadni. Stockhausen másik fontos műfaja zongorakompozíciói voltak, amelyeket „zongoradaraboknak” (Klavierstücke) nevezett. Ezen a címen 2003, XNUMX és XNUMX között készült mű tükrözi a zeneszerző munkásságának valamennyi fő korszakát.
1974-ben Stockhausen a Német Szövetségi Köztársaság Érdemrend parancsnoka, majd a Művészeti és Irodalomrend parancsnoka (Franciaország, 1985), az Ernst von Siemens Zenei Díj kitüntetettje (1986), a Német Szövetségi Köztársaság díszdoktora. Berlini Szabadegyetem (1996), számos külföldi akadémia tagja. 1990-ben Stockhausen zenészeivel és akusztikus berendezéseivel a Szovjetunióba érkezett az NSZK fennállásának 40. évfordulójára rendezett jubileumi zenei fesztivál keretében.
Forrás: meloman.ru
