Glissando |

A Glissando (olaszul glissando, franciául glisser – slide) egy speciális játéktechnika, amely abban áll, hogy az ujját gyorsan végigcsúsztatjuk a zene húrjain vagy billentyűin. eszköz. Ellentétben a portamentóval, amely kifejezőeszköz. A zeneszerző által a kottaírásban nem rögzített és gyakran hibásan G.-nek nevezett előadás valójában a G. izzadt kottaírásban van rögzítve, ami a zenei szöveg szerves részét képezi. Az fp. G. játékát úgy érik el, hogy a hüvelykujj vagy a harmadik ujj (általában a jobb kéz) körömfalanxának külső oldalát a fehér vagy fekete billentyűk mentén csúsztatják. A billentyűs hangszerek gyártásában G. először franciául található. JB Moreau zeneszerző gyűjteményében. „Az első csembaló darabkönyv” („Premier livre pièces de clavecin”, 3). Speciális technika. nehézségeket jelent az fp-n történő végrehajtás. G. kettős hangok (terdek, hatodok, oktávok) skálaszerű sorozatai egy kézzel (szilárdan rögzített helyzetével), amelyhez két ujj egyidejű csúsztatása szükséges a billentyűkön (ezt a G.-t két kézzel is előadják) .

A G.-t viszonylag könnyen adják elő zongorán. régi minták hajlékonyabb, ún. bécsi mechanika. Talán ez az oka annak, hogy a G.-t párhuzamos hatodokban már WA Mozart is használta (a „Lison dormant” változatai). Oktáv skálák találhatók L. Beethovennél (C-dúr koncert, szonáta op. 53), KM Webernél ("Concertpiece", op. 79), G. tercekben és kvartokban M. Ravelben ("Tükrök") és mások

Ha a billentyűs hangszereken temperált rendszerükkel a G. segítségével egy bizonyos hangmagasságú skálát vonnak ki, akkor a hajlított hangszereken, amelyekre a szabad rendszer jellemző, a G. segítségével a kromatikust. hangsor, rajjal, félhangok pontos előadása nem szükséges (íjas hangszereken az ujjtechnikát nem szabad g.-vel keverni – kromatikus skála előadása ujjcsúsztatással). Ezért a g értéke. amikor meghajolt hangszeren játszik Ch. arr. kolorisztikus hatásban. G. egyes szövegrészeinek előadása íjas hangszereken, kivéve a kromatikust. skála, csak harmonikusokkal játszva lehetséges. A G. egyik legkorábbi példája a meghajolt hangszereken olasz nyelvű. zeneszerző K. Farina (az „An Extraordinary Capriccio”, „Capriccio stravagante”, 1627, skr. solo-ban), a G.-t naturalistaként használva. hang vétele. A klasszikusban a G. szinte soha nem található meg a hangszeres zenében (ritka eset, hogy a G. oktávonként emelkedik a kromatikus sorrend az A. Dvorakhoz írt versenymű 1. részének kódjában). A briliáns virtuóz játék módszereként a gerillát széles körben használták romantikus hegedűsök és csellisták műveiben. irányok (G. Venyavsky, A. Vyotan, P. Sarasate, F. Servais és mások). A G.-t különösen sokrétűen használják hangszín színezőként a zenében. irodalom 20. század hajlított hangszerekhez és színművészként. hangszerelési fogadtatás (SS Prokofjev – Scherzo az 1. hegedűversenyből; K. Shimanovsky – versenyművek és darabok hegedűre; M. Ravel – „Cigány” rapszódia hegedűre; Z. Kodaly – G. akkordok a szólószonátában, G. hegedűk és nagybőgők Ravel „Spanyol rapszódiájában”). A G. vlch egyik legjellemzőbb példája. a VC-hez készült szonáta 2. része tartalmazza. és fp. DD Sosztakovics. Speciális technika például a G. flageolets. NA Rimszkij-Korszakov csellói („Karácsony előtti éjszaka”), VV Scserbacsov (2. szimfónia), Ravel („Daphnisz és Chloé”), brácsák és idősek. MO Steinberg („Metamorfózisok”) és mások.

A G. a pedálhárfán elterjedt technika, ahol egészen sajátos használatot kapott (az 1. század első felének zeneszerzőinek műveiben gyakran előfordult az olasz sdrucciolando kifejezés). Az Apfic G. általában a hetedik akkordok hangjaira épül (beleértve a csökkentetteket is; ritkábban a nem akkordok hangjaira). G. lejátszásakor a hárfa összes húrját, az otd átstrukturálásával. hangokat, csak azoknak a hangoknak adja meg a hangját, amelyek egy adott akkordban szerepelnek. Lefelé irányuló mozdulattal a hárfán a G.-t enyhén behajlított első ujjal, felmenővel – a másodikkal (egy-két kéz a kezek összetartó, széttartó és keresztező mozgásában) adjuk elő. A G.-t alkalmanként gammaszerű szekvenciákon használják.

A G.-t rézszeszes játéknál használják. hangszerek – harsonán a backstage mozgás segítségével (például harsonaszóló IF Stravinsky Pulcinellában), trombitán, ütős hangszereken (pl. G. pedal timpani a „Zene vonós hangszerekre, ütőhangszerekre” és celesta” B . Bartok).

A G.-t széles körben használják a népi instr. lógott. (Verbunkosh stílus), rum. és penész. zene, valamint jazz. G. kottaírásában általában csak a szövegrész kezdő és záró hangját idézik, a köztes hangokat kötőjel vagy hullámvonal helyettesíti.