Cimbalmok: mi ez, szerkezet, típusok, történelem, játéktechnikák

A cintányér az egyik legrégebbi és legelterjedtebb hangszer a világon.

Mi az a cintányér

Az osztály egy vonós ütős hangszer. A chordofonokra utal.

Kelet-Európában a legnépszerűbb. Különösen kiemelkednek a magyar cintányérok, amelyeket a magyarság nemzeti művészetében aktívan használnak.

A szerkezet egy test fedélzetekkel. A ház egyik legnépszerűbb anyaga a fa, de vannak más lehetőségek is.

A fedélzet között húrok vannak kifeszítve. Az acélhúrok 3-as csoportokra vannak osztva. A húrok egyhangúan szólalnak meg. A basszus húrok rézbevonatúak. 3 fős csoportokban telepítve, szintén egybehangolva.

A hangkivonás jellemzői

A cimbalomjáték egy speciális kalapács technikáján alapul. Ezzel megütik a hangszer húrjait, amitől azok vibrálnak és megszólalnak. Ha a húrokat nem némítják el az ütés után, a rezgések átterjednek a szomszédos húrokra, zümmögést okozva. A kalapácson kívül fapálcákat is használhat.

fajták

A cintányérokat koncertekre és népiekre osztják. Méretben és rögzítési módban különböznek egymástól.

A nép alsó része 75-115 cm. A felső 51-94 cm. Oldala 25-40 cm. Szélessége 23.5-38 cm. Magassága 3-9 cm. Ez a fajta kompaktnak és könnyen mozgathatónak tekinthető. A rögzítés módja a zenész vállára vagy nyakára erősített heveder.

A koncert alsó része – 1 méter. felső - 60 cm. Oldalsó részek – 53.5 cm. Magasság - 6.5 cm. szélesség - 49 cm. Rögzítés – lábak a tok hátulján. A koncertmodellek megkülönböztető jellemzője a csillapító jelenléte. A cél a húrok rezgésének gyors megállítása. A lengéscsillapító pedál formájában készül. Minél erősebben nyomja a cintányér a pedált, annál jobban tompodik a húrok hangja.

A cintányérok története

A cintányérok első prototípusait a mezopotámiai népeknél találták meg. A hasonló eszközök első rajzai az ie XNUMX. évezredből származnak. e. Affiliation – a babiloniak népe. Az asszír képek az ie XNUMX. században készültek. e. A sumér változatot a Kr.e. XNUMX.–XNUMX. századi rajzok ábrázolják.

Az ősi változatokat háromszögletű test jellemzi. Az eredeti forma módosított hárfához hasonlította a hangszert.

Hasonló találmány jelent meg az ókori Görögországban. A monokord ugyanazon az elven épült, mint a modern cintányérok. A kialakítás egy rezonátordobozra épül. A forma téglalap alakú. A fő különbség az egyetlen karakterlánc jelenléte volt. A monokordot a tudományban zenei intervallumok tanulmányozására használták.

A cintányérok Európába vezető útja ismeretlen. A történészek azt javasolják, hogy a cigányok vagy az arabok vigyék magukkal a hangszert. Európában a cintányérok hírnevet szereztek a feudális urak körében. A XNUMX. századi Book of the Twenty Arts szerint az újszerű hangszer „kiváló, édes hangja van”. Ugyanez a könyv megemlíti, hogy az udvari és polgári zene előadásában chordofonokat használtak.

Kezdetben az európaiak cintányérokat használtak szólókompozíciókban. Az 1753. században a hangszert kísérőként használták, majd behatoltak az együttesekbe is. Az első használat az operában az XNUMX, Spanyolország.

Az 1700-as években a németek kifejlesztették saját verziójukat, a hackbrett nevet. Körülbelül ugyanebben az időben Pantaleon Gebenshtreit módosította a cintányérokat. Az ő változatában kulcsok voltak. A modell a Pataleon nevet kapta az alkotó nevének tiszteletére. A jövőben Goebenshhtreit találmánya modern zongorává válik.

Oroszországban a hangszer a XV-XVI. században ismert. Írott krónikák tartalmaznak információkat a királyi udvarban való használatáról. Az akkori évek híres orosz cimbalomjátékosai: Milenty Stepanov, Andrey Petrov, Tomilo Besov. A német változat a XNUMX. században vált népszerűvé az elit körében.

A cintányérok modern változata a XNUMX. század végén jelent meg. Feltaláló – Jozsef és Wenzel Shunda. A XNUMX. században kisebb módosításokat hajtottak végre a tervezésen. A változtatások célja a megbízhatóság, a tartósság és a hangerő növelése.

A műszer rekonstrukciója

A klasszikus cintányérok első rekonstrukciói a XX. század 20-as éveiben készültek. A rekonstrukció szerzői D. Zakharov, K. Sushkevich.

A rekonstrukció feladata a korábbi forma és szerkezet visszaállítása. Az előállított hangnak erősnek, gazdagnak és egyértelműen oktávra oszthatónak kell lennie. A kalapácsok típusát felülvizsgálták. A hosszukat csökkentették. Így a zenész önállóan tompíthatja a csengő húrokat.

A Zakharov és Sushkevich által rekonstruált változatot a 60-as évekig kezdték használni a koncerteken. Ezután a következő tervezési változtatásokat hajtották végre. A változtatások feladata a hangtartomány bővítése. A célt két új lelátó telepítésével sikerült elérni. A változtatás szerzői V. Kraiko és I. Zsinovics.

A tervezési fejlesztéseknek köszönhetően a chordofon súlya jelentősen megnőtt. Az előadó térdének terhelésének eltávolítása érdekében 4 lábat kezdtek rögzíteni a test alsó részéhez. Így lehetővé vált az eszköz asztalra történő felszerelése.

Játéktechnikák

Hangosításkor a zenész használhatja az egész kart vagy az egyik kezét. Tremolo technika használható. A tremolo egy hang gyors ismétlése.

A modern előadók kiterjesztett játéktechnikákat alkalmaznak. A botütéseket nemcsak a húrok mentén hajtják végre, hanem a test széle mentén is. A kapott hang hasonló a kasztni hangjához. Használják a flageoleett, glissando, vibrato és némítás technikáját is.

Cimbalmok szerte a világon

Felépítésében és használati elvében hasonló hangszer a zenei íj. Elterjedt Afrikában és Dél-Amerikában. Külsőleg úgy néz ki, mint egy vadászíj, amelynek két csúcsa közé van rögzítve egy húr. Úgy is nézhet ki, mint egy ívelt bot. Gyártási anyag - fa. Hossza – 0.5-3 m. Rezonátorként fémtálat, szárított tököt vagy zenész száját használnak. Minden karakterlánc egy hangért felelős. Így akkordokat lehet játszani egy zenei íjjal. A zenei íj „ku”-nak nevezett változata Új-Zélandon található.

Az indiai változat neve santoor. A Munja füvet santoor húrként használják. A rudak bambuszból készültek. A népzenében használják.

Ukrajnában 1922-ben Leonid Gaydamak cintányérokkal koncertezett. Érdekesség: 2 redukált hangszer vesz részt az előadásokban. A kis méret opciókat a szállítás megkönnyítése érdekében hozták létre.

1952 óta cimbalomórákat tartanak Moldovában a Chisinaui Konzervatóriumban.

Nevezetes cimbalomjátékosok

Rac Aladar magyar zenész. A történelem egyik legnagyobb cimbalomjátékosa. Kitüntetései között szerepel az 1948-as Kossuth-díj, a Magyarország Kiváló és Kiváló Művésze cím.

A zenész cigány családból származott. A hagyomány szerint három éves korában felajánlották neki, hogy megtanuljon játszani bármilyen hangszeren. A patkányok úgy döntöttek, hogy megtanulnak cintányéron játszani.

Eredményeivel Aladar Rat népszerűsítette a cintányérokat a XNUMX. század első felében. A hangszert komolyan vették és koncerteken használták.

A XNUMX. századi osztrák-magyar zeneszerző, Erkel Ferenc egy operazenekarnak mutatta be a hangszert. Ferenc munkái között szerepel a „Ban Bank”, a „Báthory Maria”, a „Charolta”.

A Szovjetuniónak megvolt a maga virtuóz cimbalistája – Iosif Zhinovics. Díjai között szerepel az Összszövetségi Előadóművészek Versenye, a Szovjetunió Népi Művésze, a BSSR Tiszteletbeli Művésze cím, számos Becsületrend és Munka Vörös Zászlója kitüntetés.

Híres kompozíciók cintányérokhoz Zsinovicstól: „Belarusz szvit”, „Belarusz elhúzódó és körtánc”, „Belarusz dal és tánc”. Zsinovics több oktatóanyagot is írt a cintányérozásról. Például az 1940-es években megjelent a „Belorusz cintányérok iskolája” című tankönyv.