Fagott: mi ez, hang, fajták, szerkezet, történelem

A fagott születésének pontos dátuma nem ismert, de ez a hangszer egyértelműen a középkorból származik. Ősi eredete ellenére ma is népszerű, a szimfonikus és fúvószenekarok fontos alkotóeleme.

Mi az a fagott

A fagott a fúvós hangszerek csoportjába tartozik. A neve olasz, fordítva: „köteg”, „csomó”, „tűzifa köteg”. Kívülről úgy néz ki, mint egy enyhén ívelt, hosszú cső, összetett szeleprendszerrel, dupla bottal.

A fagott hangszíne kifejező, felhangokkal gazdagítva az egész tartományban. Gyakrabban 2 regiszter alkalmazható – alsó, középső (a felső kevésbé keresett: erőltetett, feszült, nazális hangok).

Egy közönséges fagott hossza 2,5 méter, súlya körülbelül 3 kg. A gyártás anyaga fa, és nem bármilyen, hanem kizárólag juhar.

A fagott szerkezete

A tervezés 4 fő részből áll:

• alsó térd, más néven „csizma”, „törzs”;
• kis térd;
• nagy térd;
• feldarabolás.

A szerkezet összecsukható. A fontos része az üveg vagy „es” – egy ívelt fémcső, amely a kis térdtől nyúlik ki, és az S-re emlékeztet. Az üveg tetejére dupla nádszál van felszerelve – egy olyan elem, amely a hang kivonására szolgál.

A tok nagyszámú lyukkal van felszerelve (25-30 db): ezek felváltva nyitásával és zárásával a zenész megváltoztatja a hangmagasságot. Lehetetlen az összes lyukat ellenőrizni: az előadó közvetlenül kölcsönhatásba lép némelyikkel, a többit összetett mechanizmus hajtja.

hangzó

A fagott hangzása meglehetősen sajátos, így a hangszert nem bízzák szólószólamokra a zenekarban. De mérsékelt adagokban, ha szükséges hangsúlyozni a munka árnyalatait, ez elengedhetetlen.

Alacsony regiszterben a hang rekedt morgásra emlékeztet; ha kicsit feljebb viszed, szomorú, lírai motívumot kapsz; magas hangokat nehezen kap a hangszer, nem dallamosan szólalnak meg.

A fagott hangtartománya körülbelül 3,5 oktáv. Mindegyik regisztert sajátos hangszín jellemez: az alsó regiszter éles, gazdag, „réz” hangokat, a középsőt lágyabb, dallamos, lekerekített hangok jellemzik. A felső regiszter hangjait rendkívül ritkán használják: nazális elszíneződést kapnak, hangzás tömör, nehezen előadható.

Az eszköz története

Közvetlen őse egy régi középkori fafúvós hangszer, a bombarda. Túl terjedelmes, összetett felépítése miatt a használatot megnehezítette, alkatrészeire tagolódott.

A változtatások nemcsak a hangszer mozgékonyságára, hanem hangzására is jótékony hatással voltak: a hangszín lágyabb, gyengédebb, harmonikusabb lett. Az új dizájnt eredetileg „dulciano”-nak hívták (olaszról fordítva – „szelíd”).

A fagottok első példányait három szeleppel látták el, a XVIII. században a szelepek száma ötre nőtt. A 11. század a hangszer legnagyobb népszerűségének időszaka. A modellt ismét javították: XNUMX szelepek jelentek meg a testen. A fagott zenekarok része lett, neves zenészek, zeneszerzők írtak műveket, amelyek előadásában az ő közvetlen közreműködésével járt. Köztük A. Vivaldi, W. Mozart, J. Haydn.

A nagybőgő fejlesztéséhez felbecsülhetetlen értékű mesterek: K. Almenderer, I. Haeckel zenekarmesterek. A 17. században a kézművesek kifejlesztettek egy XNUMX-szelepes modellt, amely később az ipari termelés alapja lett.

Érdekesség: eredetileg juharfa szolgált anyagként, ez a hagyomány a mai napig változatlan. Úgy tartják, hogy a juharból készült fagott a legjobb hangzású. Kivételt képeznek a műanyagból készült zeneiskolák oktatási modelljei.

A XNUMX. században a hangszer repertoárja kibővült: szólórészeket, versenyműveket kezdtek hozzá írni, és beiktatták a szimfonikus zenekarba. Ma a klasszikus előadók mellett a jazzmenek is aktívan használják.

Fagott fajták

3 fajta volt, de csak egy típust keresnek a modern zenészek.

1. Quartfagot. A megnövelt méretekben különbözött. A hangjegyeket úgy írták neki, mint egy közönséges fagotthoz, de egy literrel magasabban szóltak, mint írva.
2. Quint fagott (fagott). Kis méretű volt, egy ötödével magasabban szólt, mint az írott hangok.
3. Kontrafagott. A modern zene szerelmesei által használt változat.

Játéktechnika

Fagottozni nem egyszerű: a zenész mindkét kezét, minden ujját használja – ezt egyetlen más zenekari hangszer sem követeli meg. A légzéssel is munkára lesz szükség: a skálajáratok váltakozása, különféle ugrások, arpeggiók, közepes légzés dallammondatai használata.

A XNUMX. század új technikákkal gazdagította a játéktechnikát:

• dupla stokatto;
• hármas harisnya;
• frulatto;
• tremoló;
• harmadhangú, negyedhangú intonációk;
• többszólamú.

Szólókompozíciók jelentek meg a zenében, kifejezetten fagottosoknak írva.

Híres előadók

A kontrabőgő népszerűsége nem olyan nagy, mint például a pianofortéé. Pedig vannak olyan fagottosok, akik beírták nevüket a zenetörténetbe, akik elismert mestereivé váltak ennek a nehéz hangszernek a játékában. Az egyik név honfitársunké.

1. VS Popov. Professzor, művészettörténész, a virtuóz játék mestere. Dolgozott a világ vezető zenekaraival és kamaraegyütteseivel. Felnevelte a fagottosok következő generációját, akik kiemelkedő sikereket értek el. Tudományos cikkek, fúvósjátékkal kapcsolatos útmutatók szerzője.
2. K. Thunemann. német fagottművész. Hosszú ideig zongorázni tanult, majd a fagott iránt érdeklődött. A Hamburgi Szimfonikus Zenekar vezető fagottművésze volt. Ma aktívan tanít, koncerttevékenységet vezet, szóló előadásokat, mesterkurzusokat tart.
3. M. Turkovich. osztrák zenész. Elérte a tudás csúcsait, felvették a Bécsi Szimfonikus Zenekarba. A hangszer modern és ősi modelljei vannak. Tanít, turnézik, koncertfelvételeket készít.
4. L. Sharrow. Amerikai, a Chicagói, majd a Pittsburghi Szimfonikus Zenekar vezető fagottművésze.

A fagott a nagyközönség számára kevéssé ismert hangszer. Ez azonban nem teszi kevésbé figyelemre méltóvá, sőt, éppen ellenkezőleg: minden zeneértő számára hasznos lesz, ha többet megtud róla.