Zara Alexandrovna Dolukhanova |
Zara Dolukhanova
15. március 1918-én született Moszkvában. Apa – Makaryan Agassi Markovich. Anya - Makaryan Elena Gaykovna. Nővér – Dagmara Alexandrovna. Fiai: Mihail Dolukhanyan, Sergey Yadrov. Unokák: Sándor, Igor.
Zara anyjának ritka szépségű hangja volt. Éneklést AV Jurjevánál, aki egy híres szólistánál, harcostársnál és AV Nezhdanova barátjánál tanult a múltban, és VV Barsova tanította zongoraművészetet, aki akkoriban nagyon fiatal volt, a Bolsoj Színház leendő primadonnájában. . Édesapám gépészmérnök volt, szerette a zenét, önállóan tanult hegedűn és zongorán, fuvolaművész volt egy amatőr szimfonikus zenekarban. Így a tehetséges szülők mindkét lánya, Dagmara és Zara életük első napjaitól kezdve zenével telített légkörben éltek, kiskoruktól kezdve megismerkedtek egy igazi zenei kultúrával. Ötéves korától a kis Zara zongoraleckéket kezdett venni az ON Karandasheva-Yakovleva-tól, és tíz évesen belépett a KN Igumnovról elnevezett gyermekzeneiskolába. Már a harmadik évfolyamon, tanára, SN Nikiforova vezetésével Haydn, Mozart, Beethoven szonátáit, Bach prelúdiumait és fúgáit játszotta. Hamarosan Zara hegedűosztályba költözött, majd egy évvel később a Gnessin Zeneművészeti Főiskola hallgatója lett, ahol 1933 és 1938 között tanult.
A zenei technikumban mentora kiváló mester volt, aki híres hegedűdíjasok egész galaxisát neveli fel, Pjotr Abramovics Bondarenko, a Gnessin Intézet és a Konzervatórium professzora. Végül a tizenhat éves Zara, aki először két hangszeres szakmához csatlakozott, megtalálta a fő útját. Az érdem ebben a kamaraénekes és tanár VM Belyaeva-Tarasevich. A tanárnő a természetes és gyönyörű hangzású mellkasi jegyekre támaszkodva mezzoszopránként azonosította a hangját. A Vera Manuilovnával való foglalkozások segítették a leendő énekes hangjának erősödését, szilárd alapot teremtettek a további intenzív fejlődéshez.
Zara Zeneművészeti Főiskolán tanult évei egybeestek az orosz zeneszerző és előadóiskola fénykorával. A Konzervatóriumban és a Szakszervezetek Háza Oszloptermében hazai művészek mellett külföldi hírességek léptek fel, az idősebb generáció mestereit fiatal díjazottak, az énekes leendő munkatársai váltották fel. De eddig, a 30-as években, még csak nem is gondolt a professzionális színpadra, és csak a nagyobb hatékonyságban és komolyságban, az új élmények iránti fáradhatatlan szomjúságában különbözött kollégáitól – kezdő hallgatóktól. A hazai énekesek közül Zare ezekben az években volt a legközelebb NA Obukhova, Maksakova képviselő, VA Davydova, ND Shpiller, S.Ya. Lemesev. A friss hangszeres, fiatal Zara érzelmekben gazdag benyomásokat keltett hegedűsök, zongoristák és kamaraegyüttesek koncertjein.
Zara Alexandrovna szakmai fejlődése, képességeinek növekedése és fejlesztése már nem kapcsolódott oktatási intézményhez. Anélkül, hogy elvégezte volna a műszaki iskolát, személyes okok miatt Jerevánba távozott – a fiatal, jóképű, tehetséges Alekszandr Pavlovics Dolukhanyannal való találkozás a szerelemmel és a házassággal drámaian megváltoztatta a pontos, szorgalmas diák szokásos életritmusát. A tanulást röviddel a záróvizsgák előtt megszakították. Dolukhanyan átvette az énektanári feladatokat, és meggyőzte feleségét arról, hogy a „konzervatórium” családi változatát részesíti előnyben, különösen azért, mert vokális és technológiai kérdésekben rendkívül kompetens ember volt, aki tudta, hogyan és szeretett vele dolgozni. énekesek, és emellett egy művelt, nagyszabású zenész, aki mindig meg van győződve igazáról. Zongoraművészként diplomázott a Leningrádi Konzervatóriumban, majd 1935-ben posztgraduális tanulmányokat is végzett SI Savshinskynél, a legtekintélyesebb professzornál, a tanszékvezetőnél, majd nem sokkal házassága után N.Ya-val kezdett fejleszteni a zeneszerzést. Myaskovsky. Dolukhanyan már Jerevánban, zongora- és kamaraórákat tanított a konzervatóriumban, számos koncertet adott együttesben a fiatal Pavel Lisitsiannal. Zara Alekszandrovna boldognak és gyümölcsözőnek emlékszik életének erre az időszakára, amelyet a kreativitásnak, a készségek felhalmozódásának szenteltek.
Az énekesnő 1938 ősze óta Jerevánban akaratlanul is bekapcsolódott a színházi életbe, és Moszkvában érezte az örmény művészet évtizedére való felkészülés mozgalmas légkörét, aggódva rokonaiért – a fórum résztvevőiért: végül is egy évvel a Dolukhanyannal való házassága előtt. , hozzáment az örmény színpad feltörekvő csillagához – lépett ki Pavel Lisitsian Dagmar bariton nővére. 1939 októberében mindkét család teljes erővel Moszkvába ment egy évtizedre. És hamarosan maga Zara is a Jereváni Színház szólistája lett.
Dolukhanova Dunyashát alakította A cár menyasszonyában, Polina a Pák királynőjében. Mindkét operát MA Tavrizian karmester, szigorú és igényes művész vezényelte. A produkcióiban való részvétel komoly próbatétel, az érettség első próbája. A gyermek születése miatti rövid szünet után, amelyet férjével Moszkvában töltött, Zara Alekszandrovna visszatért a Jereván Színházba, a háború legelején, és tovább dolgozott a mezzoszoprán operarészein. repertoár. Örményország fővárosának akkori zenei élete nagy intenzitással zajlott a Jerevánba evakuált kiváló zenészek miatt. A fiatal énekesnőnek volt kitől tanulnia anélkül, hogy lassította volna kreatív fejlődését. Több évszakos jereváni munka során Zara Dolukhanova készítette elő és adta elő de Ceprano grófnő és Page szerepét Rigolettóban, Emilia Othelloban, A második lány Anushban, Gayane Almastban, Olga Eugene Oneginben. És hirtelen huszonhat évesen – búcsú a színháztól! Miért? Erre a rejtélyes kérdésre elsőként Mikael Tavrizian, a Jereván Opera akkori vezető karmestere válaszolt, érzékelve a közelgő változást. 1943 végén egyértelműen érezte a fiatal művész minőségi ugrását az előadási technikák fejlesztésében, megjegyezte a koloratúra különleges ragyogását, a hangszín új színeit. Egyértelművé vált, hogy egy már kialakult mester énekel, aki szép jövő előtt áll, de színházhoz aligha, inkább koncerttevékenységhez kötődik. Az énekesnő elmondása szerint a kamaraéneklés teret adott az egyéni interpretáció iránti vágynak és a vokális tökéletesítésre irányuló szabad, korlátlan munkának.
Az énekesnő egyik fő gondja az ének tökéletességére való törekvés. Ezt elsősorban A. és D. Scarlatti, A. Caldara, B. Marcello, J. Pergolesi és mások műveinek előadásában érte el. Ezeknek a műveknek a felvételei nélkülözhetetlen oktatási segédanyaggá válhatnak az énekesek számára. A legvilágosabban Bach és Händel műveinek előadásában derült ki az énekes klasszisa. Zara Dolukhanova koncertjein F. Schubert, R. Schumann, F. Liszt, I. Brahms, R. Strauss, valamint Mozart, Beethoven, Sztravinszkij, Prokofjev, Sosztakovics, Szviridov és mások énekciklusai és művei szerepeltek. A repertoárban szereplő orosz kamarazenét az énekesnő teljes kiterjesztett programokat szentelt. A kortárs zeneszerzők közül Zara Alekszandrovna J. Shaporin, R. Scsedrin, S. Prokofjev, A. Dolukhanyan, M. Tariverdiev, V. Gavrilin, D. Kabalevsky és mások műveit is előadta.
Dolukhanova művészi tevékenysége negyvenéves időszakot ölel fel. Európa, Észak- és Dél-Amerika, Ázsia, Ausztrália és Új-Zéland legjobb koncerttermeiben énekelt. A világ legtöbb legnagyobb zenei központjában az énekesnő rendszeresen és nagy sikerrel koncertezett.
ZA Dolukhanova művészetét nagyra értékelik az országban és külföldön. 1951-ben Állami Díjjal jutalmazták kiemelkedő teljesítményéért. 1952-ben Örményország Tiszteletbeli Művésze, majd 1955-ben Örményország Népi Művésze címet kapott. 1956-ban ZA Dolukhanova - az RSFSR népművésze. Február 6-án Paul Robeson átadta Dolukhanovának a Béke Világtanácsa által a világméretű békemozgalom tizedik évfordulója alkalmából odaítélt elismerő oklevelet „A béke és a népek közötti barátság erősítésében nyújtott kiemelkedő hozzájárulásáért”. 1966-ban a szovjet énekesek közül az első, Z. Doluhanova Lenin-díjat kapott. 1990-ben az énekes megkapta a Szovjetunió Népi Művésze tiszteletbeli címet. A munkássága iránti csillapíthatatlan érdeklődést bizonyítja az is, hogy például csak az 1990 és 1995 közötti időszakban nyolc CD-t adott ki a Melodiya, a Monitor, az Austro Mechana és a Russian Disc cégek.
PER. Dolukhanova a Gnessin Orosz Zeneakadémia professzora volt, és a Gnessin Intézetben tanított egy órát, aktívan részt vett a zenei versenyek zsűrijében. Több mint 30 diákja van, akik közül sokan maguk is tanárok lettek.
4. december 2007-én halt meg Moszkvában.
