RIMSKIJ – KORSZAKOV: A HÁROM ELEM ZENE – TENGER, TÉR ÉS MESÉ

     Hallgassa meg Rimszkij-Korszakov zenéjét. Nem fogja észrevenni, hogyan szállítják  a MESÉK, a mágia, a fantázia világába. „Karácsony előtti éjszaka”, „Az aranykakas”, „A hólány”… Rimszkij-Korszakov „A nagy mesemondó a zenében” ezeket és sok más művét áthatja a meseszerű életről, a jóságról szóló gyermekálom. és az igazságosság. Az eposzok, legendák és mítoszok hősei a zene birodalmából érkeznek álmaid világába. Minden új akkorddal egyre szélesebbre tágulnak a mese határai. És most már nem vagy a zeneszobában. A falak feloldódtak és te  -  résztvevője a harcnak  varázsló És csak a te bátorságodon múlik, hogy miként végződik a mesebeli harc a gonosszal!

     A jó győzelme. A zeneszerző erről álmodott. Azt akarta, hogy minden ember a Földön, az egész emberiség a Nagy KOSZMOSZ tiszta, bűnöktől mentes teremtményévé váljon. Rimszkij-Korszakov úgy vélte, hogy ha az ember megtanul „nézni  a csillagokhoz”, az emberek világa jobbá, tökéletesebbé, kedvesebbé válik. Azt álmodta, hogy előbb-utóbb eljön az ember és a határtalan Kozmosz Harmóniája, ahogy egy hatalmas szimfóniában egy „kis” hang harmonikus hangzása gyönyörű zenét hoz létre. A zeneszerző arról álmodott, hogy a világon nem lesznek hamis hangjegyek vagy rossz emberek. 

        Egy másik elem is felcsendül a nagyszerű zenész zenéjében – ezek az ÓCEÁN dallamai, a víz alatti birodalom ritmusai. Poszeidón varázslatos világa örökre elvarázsol és lenyűgöz. De nem az alattomos mitikus Szirének dalai fogják rabul ejteni a füledet. Elvarázsol majd a tengeri terek gyönyörű, tiszta zenéje, amelyet Rimszkij-Korszakov dicsőített a „Szadko”, „Szaltán cár meséje” és a „Scheherezade” szvit.

     Honnan származott Rimszkij-Korszakov műveiben a Tündérmesék témája, miért ragadták meg az űr és tenger gondolatai? Hogyan történhetett, hogy éppen ezek az elemek lettek munkásságának vezércsillagai? Milyen utakon jutott el Múzsájához? Ezekre a kérdésekre keressük a választ gyermek- és serdülőkorában.

     Nyikolaj Andrejevics Rimszkij – Korszakov 6. március 1844-án született Tikhvinszk kisvárosában, Novgorod tartományban. Nikolai családjában (családi neve Niki) sokan voltak  neves haditengerészeti harci tisztek, valamint magas rangú kormánytisztviselők.

     Miklós dédapja, Jakovlevics Rimszkij – Korszakov (1702-1757) harcos a haditengerészeti katonai szolgálatnak szentelte magát. A Tengerészeti Akadémia elvégzése után Oroszország vízi határait őrizte a Balti-tengeren  a szentpétervári vizeken. Altengernagy lett, és a kronstadti századot vezette.

      Nagyapa  Niki, Pjotr ​​Voinovics más utat választott az életben. Polgári téren szolgálta az államot: a nemesség vezetője volt. De nem ezért lett legendás alak a családban. Kétségbeesett tettével vált híressé: elrabolta kedvesét anélkül, hogy a szülei beleegyezését kapott volna a házasságkötéshez.

       Azt mondják, hogy Nyikolaj, a leendő nagy zeneszerző a nevet nagybátyja, Nikolai Petrovics Rimszkij – Korszakov (1793-1848) tiszteletére kapta.  Altengernagyi rangra emelkedett. Több hősies tengeri utat tett, többek között részt vett a világ körüli hajózásban. Az 1812-es háború alatt szárazföldön harcolt a franciák ellen Szmolenszk közelében, valamint a Borodino mezőn és Tarutino közelében. Számos katonai kitüntetést kapott. 1842-ben a hazáért végzett szolgálatokért kinevezték a Nagy Péter Tengerészeti Hadtest (tengerészeti intézet) igazgatójává.

       A zeneszerző apja, Andrej Petrovics (1778-1862) nagy magasságokat ért el a szuverén szolgálatban. Volyn tartomány alelnöke lett. Valamilyen oknál fogva, talán amiatt, hogy nem tanúsította a kellő keménységet a szabadgondolkodókkal – a cári hatalom ellenzőivel – szemben, 1835-ben nagyon alacsony nyugdíjjal elbocsátották a szolgálatból. Ez kilenc évvel Nika születése előtt történt. Az apa tönkrement.

      Andrej Petrovics nem vett komolyan részt fia nevelésében. Az apa és Nikolai barátságát óriási korkülönbség gátolta. Amikor Niki megszületett, Andrej Petrovics már több mint 60 éves volt.

     A leendő zeneszerző, Sofya Vasilievna anyja egy gazdag földbirtokos Szkarjatin lánya volt.  és egy jobbágyparasztasszony. Anya szerette a fiát, de Nikivel is nagyon nagy korkülönbség volt – körülbelül 40 év. Néha volt némi feszültség a köztük lévő kapcsolatban. Ennek fő oka talán nem is az életkorral összefüggő problémák voltak.  Depressziós volt  pénzhiány a családban. Remélte, hogy fia, talán saját akarata ellenére is, felnőtt korában a jól fizetett tengerésztiszti hivatást választja. Nyikolajt pedig e cél felé lökte, attól tartva, hogy letér a tervezett útról.

     Tehát Nikának nem volt társa a családjában. Még a saját testvére is 22 évvel volt idősebb Nikolainál. És ha figyelembe vesszük, hogy bátyját kemény beállítottság jellemezte (a dédnagyapja tiszteletére Harcosnak nevezték el), akkor gyakorlatilag nem volt különösebb lelki közelségük. Nika azonban lelkesen viszonyult bátyjához.  Végül is a Harcos a tengerészeti tengerész összetett és romantikus hivatását választotta!

      Az élet a felnőttek között, akik már rég elfelejtették gyermekkori vágyaikat és gondolataikat, hozzájárul a gyakorlatiasság és a realizmus kialakításához a gyermekben, gyakran az álmodozás rovására. Nem ez magyarázza meg a leendő zeneszerző vágyát a mesebeli cselekmények után zenéjében? Ő  felnőtt korában próbálta „megélni” azt a csodálatos mesebeli életet, amitől már-már megfosztottak gyerekkorban?

     A gyakorlatiasság és az álmodozás ritka kombinációja egy fiatalember számára látható Rimszkij-Korszakov híres mondatában, amelyet az anyjának írt levelében hallott: „Nézd a csillagokat, de ne nézz, és ne ess el.” Apropó csillagok. Nikolai korán érdeklődni kezdett a csillagokról szóló történetek olvasása iránt, és érdeklődni kezdett a csillagászat iránt.

     A tenger a csillagokkal folytatott „küzdelmében” „nem akarta” feladni pozícióját. A felnőttek a még nagyon fiatal Nikolajt jövő parancsnokává, hajóskapitányává nevelték. Sok időt fordítottak a fizikai edzésre. Hozzászokott a gimnasztikához és a napi rutin szigorú betartásához. Erős, kitartó fiúként nőtt fel. A vének azt akarták, hogy független és szorgalmas legyen.  Próbáltunk nem elrontani. Megtanították az engedelmességre és a felelősségvállalásra. Talán ezért tűnt (főleg a korral) visszahúzódó, zárkózott, nem kommunikatív, sőt szigorú embernek.

        Az ilyen kemény spártai nevelésnek köszönhetően Nikolaiban fokozatosan vasakarat, valamint nagyon szigorú és igényes hozzáállás alakult ki önmagával szemben.

      Mi a helyzet a zenével? Van még helye neki Nika életében? El kell ismerni, hogy a fiatal Rimszkij-Korszakov, miután elkezdett zenét tanulni, álmában még mindig egy hadihajó kapitányi hídján állt, és azt parancsolta: „Adjátok fel a kikötőkötelet!”, „Vegyél zátonyokat a gém felső árbocára, orrvitorla és vitorla!”

    És bár hat évesen kezdett zongorázni, a zene iránti szeretete nem támadt fel azonnal, és nem egyhamar vált mindenre kiterjedővé és mindent felemésztővé. Nika kiváló zenei füle és kiváló memóriája, amelyet korán felfedezett, a zene mellett szólt. Édesanyja szeretett énekelni, jó hallása volt, apja pedig éneket is tanult. Nyikolaj nagybátyja, Pavel Petrovics (1789-1832), akit Niki a rokonok történeteiből ismert, emlékezetből el tudta játszani a hallott zenemű bármely részletét, bármilyen bonyolultságú. Nem ismerte a jegyzeteket. De kiváló hallása és fenomenális memóriája volt.

     Niki tizenegy éves korától kezdte megkomponálni első műveit. Bár speciális akadémiai tudással vértezi fel magát ezen a területen, majd csak részben, csak negyedszázad múlva.

     Amikor eljött Nikolai szakmai orientációjának ideje, sem a felnőtteknek, sem a tizenkét éves Nikának nem voltak kétségei afelől, hogy hova menjenek tanulni. 1856-ban a haditengerészeti kadéthadtesthez (Szentpétervár) rendelték be. Elkezdődött az iskola. Eleinte minden rendben ment. Néhány év elteltével azonban a zene iránti érdeklődése meredeken megnőtt a tengerészeti iskolában tanított tengerészeti ügyekkel kapcsolatos száraz tudományok hátterében. A tanulástól eltöltött szabad idejében Nikolai egyre gyakrabban kezdett a szentpétervári Operaházba látogatni. Nagy érdeklődéssel hallgattam Rossini, Donizetti és Carl von Weber (Wagner elődje) operáit. Örültem MI Glinka munkáinak: „Ruslan és Ljudmila”, „Élet a cárnak” („Ivan Susanin”). Beleszerettem Giacomo Meyerbeer „Ördög Róbert” című operájába. Megnőtt az érdeklődés Beethoven és Mozart zenéje iránt.

    Rimszkij-Korszakov sorsában főszerepet az orosz zongoraművész és tanár, Fjodor Andrejevics Kanille játszott. 1859-1862-ben Nikolai leckéket vett tőle. Fjodor Andrejevics nagyon nagyra értékelte a fiatalember képességeit. Azt tanácsolta, kezdjek el zenét komponálni. Bemutattam a tapasztalt zeneszerzőnek, MA Balakirevnek és az általa szervezett „Mighty Handful” zenei körnek a zenészeinek.

     Rimszkij-Korszakov 1861-1862-ben, vagyis a haditengerészeti hadtestnél töltött utolsó két évében, Balakirev tanácsára, a kellő zenei ismeretek hiánya ellenére elkezdte megírni első szimfóniáját. Valóban lehetséges ez: kellő felkészülés nélkül és azonnal belevágni egy szimfóniába? Ez volt a „Mighty Handful” alkotójának munkastílusa. Balakirev úgy vélte, hogy egy darabon dolgozni, még ha túl bonyolult is a hallgató számára, hasznos, mert a zene írása közben a zeneszerzés művészetének elsajátítása következik be. Indokolatlanul nehéz feladatokat tűzz ki…

     A zene szerepe Rimszkij-Korszakov gondolataiban és sorsában kezdett dominálni minden más felett. Nyikolaj hasonló gondolkodású barátokat szerzett: Muszorgszkij, Sztaszov, Cui.

     Közeledett a tengerészeti tanulmányok befejezésének határideje. Nikolai anyja és bátyja, akik felelősséget vállaltak Nikolai karrierjéért, Nika zene iránti fokozott szenvedélyében veszélyt jelentenek Nika tengerész szakmájára. Szigorú ellenállás kezdődött a művészet iránti szenvedéllyel.

     Anya, aki fiát a haditengerészeti karrier felé próbálta „fordítani”, ezt írta fiának: „A zene a tétlen lányok sajátja, és egy elfoglalt férfi könnyű szórakozása.” Ultimátum hangnemben beszélt: „Nem szeretném, ha a zene iránti szenvedélyed a szolgálatod rovására menne.” A szeretett személynek ez a pozíciója a fia és az anyja kapcsolatának hosszú ideig tartó lehűléséhez vezetett.

     Sokkal keményebb intézkedéseket hozott Nika ellen bátyja. A harcos felhagyott az FA Canille zeneleckék fizetésével.  Fjodor Andrejevics becsületére legyen mondva, hogy ingyenesen meghívta Nyikolajt, hogy tanuljon nála.

       Anya és bátyja a jó szándéktól vezérelve elérte, hogy Nikolai bekerüljön az Almaz vitorlás klipper legénységébe, amely egy hosszú utazásra készült a Balti-, az Atlanti-óceán és a Földközi-tengeren át. Így tehát 1862-ben, közvetlenül a haditengerészeti hadtest kitüntetéssel végzett diplomája után, Rimszkij-Korszakov középhajós tizennyolc évesen hároméves utazásra indult.

      Majdnem ezer napig azon kapta magát, hogy elszakadt a zenei környezettől és a barátoktól. Hamarosan kezdett úgy érezni, hogy ez az utazás, ahogy ő fogalmazott, „őrmesterek” (az egyik legalacsonyabb tiszti fokozat, amely a durvaság, önkény, alacsony iskolázottság és alacsony viselkedési kultúra szinonimájává vált) körében tehernek érezte magát. Ezt az időt elveszettnek tartotta a kreativitás és a zenei nevelés szempontjából. És valóban, élete „tengeri” időszakában Nikolainak nagyon keveset sikerült komponálnia: csak az első szimfónia második tételét (Andante). Természetesen az úszás bizonyos értelemben negatív hatással volt Rimszkij-Korszakov zenei képzettségére. Nem sikerült megszereznie a teljes klasszikus tudást a zene területén. Aggódott emiatt. És csak amikor 1871-ben, már felnőtt korában felkérték gyakorlati (nem elméleti) zeneszerzést, hangszerelést és hangszerelést tanítani a konzervatóriumban, akkor vállalta végre az első feladatot.  tanulmány. Felkérte a konzervatórium tanárait, hogy segítsenek neki a szükséges ismeretek elsajátításában.

      Az ezernapos utazás, minden nehézség és viszontagság ellenére, a zenei elemtől való elzárkózás, amely szülőföldjévé vált, még mindig nem volt elvesztegetett idő. Rimszkij-Korszakov felbecsülhetetlen értékű tapasztalatra tett szert (talán anélkül, hogy akkoriban észrevette volna), amely nélkül munkája valószínűleg nem lett volna ilyen fényes.

     Ezer csillagok alatt töltött éjszaka, elmélkedések az űrről, magas sorsról  Az ember szerepei ebben a világban, filozófiai meglátások, óriási léptékű elképzelések zuhanó meteoritként hatoltak a zeneszerző szívébe.

     A tenger elem témája végtelen szépségével, viharokkal és viharokkal színesítette Rimszkij-Korszakov mesés, elbűvölő zenei palettáját.  Az űr, a fantázia és a tenger világát bejárva a zeneszerző, mintha három mesés üstbe merült volna, átalakult, megfiatalodott és kivirágzott a kreativitás.

    1865-ben Nikolai örökre, visszavonhatatlanul leszállt a hajóról a partra. Nem lepusztult, nem az egész világtól megsértődött emberként tért vissza a zene világába, hanem mint alkotó erővel és tervekkel teli zeneszerző.

      Nektek, fiataloknak pedig ne feledjétek, hogy az ember életében egy „fekete”, kedvezőtlen sorozat, ha túlzott bánat és pesszimizmus nélkül kezeli, valami jó szemcséket tartalmazhat, amelyek hasznosak lehetnek számotokra a jövőben. Türelem barátom. Nyugalom és higgadtság.

     Nyikolaj Andrejevics Rimszkij-Korszakov tengeri útjáról való visszatérésének évében fejezte be Első szimfóniájának megírását. Először 19. december 1865-én adták elő. Nyikolaj Andrejevics ezt a dátumot tekintette zeneszerzői pályafutása kezdetének. Akkor huszonegy éves volt. Valaki meg tudja mondani, hogy az első nagyobb mű túl későn jelent meg? Rimszkij-Korszakov úgy gondolta, hogy bármilyen életkorban lehet zenét tanulni: hat, tíz, húsz évesen és még nagyon felnőtt emberként is. Valószínűleg nagyon meg fog lepődni, amikor megtudja, hogy egy intelligens, érdeklődő ember egész életében, egészen öreg koráig tanul.

   Képzeld el, hogy egy középkorú akadémikus meg akarta tudni az emberi agy egyik fő titkát: hogyan tárolódik benne az emlék.  Hogyan írjunk lemezre, és ha szükséges, „olvassuk el” az agyban tárolt összes információt, érzelmeket, beszédkészséget, sőt alkotást? Képzeld el, hogy a barátod  egy éve repültem az űrbe az Alpha Centauri kettős csillaghoz (az egyik legközelebbi csillaghoz, amely négy fényévnyi távolságra található). Gyakorlatilag nincs kapcsolat vele, de kommunikálnia kell vele, sürgősen konzultálnia kell egy nagyon fontos kérdésben, amelyet csak ő ismer. Előveszed a kincses lemezt, csatlakozol a barátod memóriájához és egy másodperc múlva választ kapsz! Az ember fejében megbúvó információ dekódolásának problémájának megoldása érdekében egy akadémikusnak tanulmányoznia kell a kívülről érkező impulzusok megőrzéséért és tárolásáért felelős speciális agysejtek agyi hipernano szkennelésének legújabb tudományos fejleményeit. Tehát újra kell tanulnunk.

    Az egyre több új tudás megszerzésének szükségességét életkortól függetlenül Rimszkij-Korszakov megértette, és sok más nagy ember is megérti. A híres spanyol művész, Francisco Goya írt egy festményt erről a témáról, és úgy nevezte, hogy „Még tanulok”.

     Nikolai Andreevich folytatta munkájában az európai programszimfónia hagyományait. Ebben erős hatással volt rá Liszt Ferenc és Hector Berlioz.  És persze az MI mély nyomot hagyott műveiben. Glinka.

     Rimszkij-Korszakov tizenöt operát írt. A történetünkben említetteken kívül ezek a „Pszkov nő”, „Május éjszaka”, „A cár menyasszonya”, „Kascsej, a halhatatlan”, „Mese Kitezs láthatatlan városáról és a Fevronia leányról” és mások. . Fényes, mély tartalom és nemzeti karakter jellemzi őket.

     Nyikolaj Andrejevics nyolc szimfonikus művet komponált, köztük három szimfóniát: „Nyitány három orosz dal témáiról”, „Spanyol capriccio”, „Fényes ünnep”. Zenéje lenyűgöz dallamával, akadémikusságával, realizmusával és egyben mesésségével és varázslatával. Feltalált egy szimmetrikus skálát, az úgynevezett „Rimszkij-Korszakov gamát”, amellyel a fantázia világát írta le.

      Számos románca nagy népszerűségre tett szert: „Grúzia dombjain”, „Mi van a nevedben”, „A csendes kék tenger”, „Déli éjszaka”, „Lassan húzódnak a napjaim”. Összesen több mint hatvan románcot komponált.

      Rimszkij-Korszakov három könyvet írt a zene történetéről és elméletéről. 1874-től kezdett karmesteri pályára lépni.

    Az igazi zeneszerzői elismerés nem érte azonnal és nem mindenkitől. Néhányan, miközben tisztelegtek egyedi dallama előtt, azzal érveltek, hogy nem sajátította el teljesen az operadramaturgiát.

     A 90. század XNUMX-es éveinek végén a helyzet megváltozott. Nikolai Andreevich egyetemes elismerést szerzett titáni munkájával. Ő maga ezt mondta: „Ne nevezzen nagyszerűnek. Nevezd csak Rimszkij-Korszakovnak.