Mario Rossi |
Mario Rossi
„Amikor valaki megpróbál elképzelni egy tipikus olasz karmestert, magától értetődőnek tekinti a tipikus briót és érzékiséget, a szangvinikus tempókat és a ragyogó felületességet, a „színházat a konzolban”, a temperamentum kitöréseit és a karmesteri pálca megtörését. Mario Rossi pont az ellenkezője ennek a megjelenésnek. Nincs benne semmi izgalmas, nyugtalan, szenzációs, sőt egyszerűen méltóságtalan” – írja A. Viteshnik osztrák zenetudós. És valóban, Rossi mind modorában – üzletszerűen, minden látványosságtól és emelkedettségtől mentesen, mind az ideálértelmezés, mind a repertoár tekintetében inkább a német iskola karmestereihez közelít. Precíz gesztus, a szerzői szöveg tökéletes betartása, az ötletek integritása és monumentalitása – ezek jellemzik. Rossi kiválóan uralja a különböző zenei stílusokat: közel áll hozzá Brahms epikus szélessége, Schumann izgalma, Beethoven fenséges pátosza. Végül, az olasz hagyományoktól is eltérve, elsősorban szimfonikus, nem pedig operakarmester.
Pedig Rossi igazi olasz. Ez megnyilvánul a zenekari frázis dallamos (bel canto stílusú) lélegzetvételére való hajlamában, és abban a kecses kecsességben, amellyel szimfonikus miniatúrákat tár a közönség elé, és természetesen sajátos repertoárjában, amelyben a régi – a XNUMX. század előtt – különösen jelentős helyet foglal el. századi – és a modern olasz zene. A karmester előadásában Gabrieli, Vivaldi, Cherubini számos remekműve, Rossini elfeledett nyitánya kapott új életet, Petrassi, Kedini, Malipiero, Pizzetti, Casella kompozíciói csendültek fel. Rossi számára azonban nem idegen a XNUMX. század operazenéje: számos diadalt hozott számára Verdi művei, és különösen Falstaff. Operakarmesterként a kritikusok szerint „egyesíti a déli temperamentumot az északi körültekintéssel és alapossággal, energiával és precizitással, tűzzel és rendérzettel, drámai kezdettel és a mű architektonikájának megértésének világosságával”.
Rossi életútja éppoly egyszerű és szenzációhajhásztól mentes, mint művészete. Szülővárosában, Rómában nőtt fel és szerzett hírnevet. Rossi itt végzett a Santa Cecilia Akadémián zeneszerzőként (O. Respighivel) és karmesterként (D. Settacholival). 1924-ben olyan szerencséje volt, hogy B. Molinari utódja lett a római Augusteo zenekar vezetőjeként, amelyet csaknem tíz évig töltött be. Ezután Rossi a Firenzei Zenekar vezető karmestere volt (1935-től), és vezette a firenzei fesztiválokat. Már akkor is fellépett szerte Olaszországban.
A háború után Toscanini meghívására Rossi egy ideig a La Scala színház művészeti irányítását látta el, majd a torinói Olasz Rádiózenekar vezető karmestere lett, a római Rádiózenekart is irányítva. Rossi az évek során kiváló tanárnak bizonyult, aki nagyban hozzájárult a torinói zenekar művészi színvonalának emeléséhez, mellyel Európát bejárta. Rossi számos nagy kulturális központ legjobb csapatával is fellépett, részt vett zenei fesztiválokon Bécsben, Salzburgban, Prágában és más városokban.
L. Grigorjev, J. Platek, 1969
