Juan Diego Flores |

Juan Diego Florez

Nem pályázik a „negyedik tenor” címre, és nem tart igényt Pavarotti és Placido Domingo hamarosan megüresedő kihíváskoronájára. Nem fogja meghódítani Nessun kollégium-ó tömegeit – mellesleg Puccinit egyáltalán nem énekli, és csak egy Verdi-szerepet – Fenton fiatal szerelmét a Falstaffban. Juan Diego Flores azonban már úton van a sztárok felé, köszönhetően annak a ritka hangtípusnak, amelyet az olaszok „tenore di grazia”-nak (kecses tenor) hívnak. A világ legkiemelkedőbb operaházai már ma is neki adják a pálmát Rossini, Bellini és Donizetti Belcante-műveinek előadójaként.

A Covent Garden emlékszik a tavalyi diadalmas szereplésére Rossini „Othello”-jában és „Cinderella”-jában, és hamarosan visszatér oda, mint Elvino, a híres őrült vőlegénye Bellini „Alvajárójában”. A 28 éves énekes ebben az évadban, képességeinek tisztán tudatában, már a Bécsi Opera egyik produkciójában is elénekelte ezt a részt (Londonban 2002 márciusában lesz látható), és ragaszkodott hozzá, hogy a Bellini által írt szerep. kiváló kortársát, Giovanni Rubinit tervezett megvágások nélkül végezték ki. És helyesen cselekedett, az egész szerzemény miatt tulajdonképpen ő volt az egyetlen nemzetközi énekes, nem számítva N. Desseyt, aki megbetegedett és lecserélték. Aminája Londonban a fiatal görög Elena Kelessidi lesz (kazahsztáni születésű, 1992 óta Európában koncertezik – a szerk.), akinek már a Traviatában nyújtott fellépésével sikerült meghódítania a hallgatók szívét. Végül van remény, hogy a Királyi Opera produkciója minden tekintetben sikeresebb lesz, még akkor is, ha Marco Arturo Marelli meglehetősen reménytelen szcenográfiája, aki Bellini operájának cselekményét egy alpesi szanatórium díszletébe helyezte Thomas Mann „Varázslat” című művéből. Hegy"! A CG erősebb fellépői, köztük a Cardiff Singer of the World, Inger Dam-Jensen, Alastair Miles és M. Benini karmester megadja a hangulatot – legalábbis papíron minden biztatóbbnak tűnik a bécsi középszerűségekhez képest.

Bárhogy is legyen, Flores szinte tökéletes Elvino szerepében, és akik látták Rodrigót az Othelloban vagy Don Ramirót a Hamupipőkében, tudják, hogy kinézetre is karcsú és elegáns, ahogy a hangja is klasszikus a lovaglásában olasz. , briliáns támadással, a sztratoszférába nyúló hatótávolsággal, amiről a Három tenor álmában sem számított, rugalmas, roládokban és dekorációkban mozgékony, teljes mértékben kielégíti azokat a követelményeket, amelyeket a bel canto korszak zeneszerzői támasztottak tenorjaikkal szemben.

Nem csoda hát, hogy Decca őt „fogta meg” először, aláírva egy szólólemezre szóló szerződést. Az énekesnő első Rossini-korongján A sevillai borbély Almaviva gróf záróáriája szerepel, amely szinte mindig megszakad, míg Flores éppen ellenkezőleg, amikor alkalom adódik, elénekli. „Rossini eredetileg Almavivának nevezte az operát, és a nagy tenor leggiero, Manuel Garcia számára írta, ezért nem lehet rövidíteni. A Borbély tenor opera, nem bariton” – ezzel a kijelentéssel kevesen értenek egyet Figaroval, de a történelem Flores oldalán áll, és van elég hangi pompája, hogy megerősítse ezt a változatot.

Decca egyértelműen Floresre tippel, mint C. Bartoli partnerére. Rossiniben a hangjuk tökéletesen összeolvadna. Pletykák keringenek a The Thieving Szarka című, gyakorlatilag ismeretlen remekmű felvételéről, amely a zeneszerző egyik legnépszerűbb nyitányával kezdődik. Bartoli és Flores visszahozhatná ezt az operát a repertoárra.

Fiatal kora ellenére Flores tisztában van kilátásaival és lehetőségeivel. „Rinuccit énekeltem Puccini Gianni Schicchi című művének bécsi produkciójában, és soha többé nem fogom a színházban. Ez egy kicsi rész, de éreztem, milyen nehéz a hangomnak.” Igaza van. Puccini ugyanannak a tenornak írta ezt a szerepet, aki Luigi drámai szerepét énekelte A köpeny első előadásában, a Triptichon világpremierjén a New York-i Metropolitanben. Rinucci lemezein gyakran szerepelnek Floreshez hasonló hangú tenorok, de a színházban egy fiatal Domingo kell. Meglepő az énekesnő ilyen „kompetens” önértékelése, talán azért is, mert Flores, bár limai zenész családban nőtt fel, sosem állt szándékában operaénekes lenni.

„Apám a perui népzene hivatásos előadója. Otthon mindig hallottam énekelni és gitározni. Jómagam is 14 éves koromtól szerettem gitározni, de saját szerzeményeimet. Dalokat írtam, szerettem a rock and rollt, volt saját rockzenekarom, és nem volt túl sok klasszikus zene az életemben.

Történt ugyanis, hogy a gimnáziumi kórus vezetője kezdett szólószólamokat Floresre bízni, sőt, egyénileg is tanulni kezdett. – Rávett az opera útjára, és az ő vezetésével tanultam meg a herceg Questa o quella áriáját Rigolettóból és Schubert Ave Maria című művéből. Ezzel a két számmal léptem fel a limai konzervatórium meghallgatásán.

A konzervatóriumban az énekes azt mondja, sokáig nem tudta eldönteni, hogy mi illik igazán a hangjához, és a populáris zene és a klasszikusok között rohant. – Általánosságban szerettem volna zenét tanulni, főleg zeneszerzést és zongorajátékot. Elkezdtem tanulni Chopin könnyed noktürnjeit játszani, és magamat kísérni. Flores bécsi lakásában, amelyet Domingo bérel neki, Debussy „Le Petit Negre” című művének hangjai tárulnak fel a zongorán, amely a tenorrepertoáron túlmutató zenei érdeklődést demonstrál.

„Első alkalommal kezdtem megérteni valamit, amikor Ernesto Palacio perui tenorral dolgoztam. Azt mondta nekem: "Különleges hangod van, és óvatosan kell vele bánni." 1994-ben ismertem meg, és amikor meghallotta, már voltak ötletei, de semmi különös, felajánlotta, hogy felvesz egy kis szerepet CD-re. Aztán elmentem vele Olaszországba tanulni, és lassan elkezdtem fejlődni.”

Flores 1996-ban, mindössze 23 évesen hajtotta végre első komoly „spurtját”. „Sürgősen elmentem a pesarói Rossini Fesztiválra, hogy előkészítsek egy kis szerepet a Mathilde di Chabranban, és minden a főtenor rész előadásával ért véget. A fesztiválon számos színház igazgatója volt jelen, és azonnal nagyon híres lettem. Az első szakmai előadásom után az operában zsúfolásig megtelt a naptáram. A La Scalában augusztusban meghívtak egy meghallgatásra, és már decemberben Milánóban Armidában, Wexfordban a Meyerbeer's North Starban énekeltem, és más nagy színházak is vártak.

Egy évvel később a Covent Garden szerencsésnek bizonyult, hogy Florest D. Sabbatini helyére „megkapta” Donizetti „Elizabeth” című operájának koncertelőadásában, és gyorsan szerződést kötött vele az „Othello”, „Cinderella” és „Sleepwalker” című filmekre. ”. London nyugodtan számíthat a nagysikerű Hamupipőke visszatérésére, és úgy tűnik, ideje gondolni az új sevillai borbélyra – ó, bocsánat – Almaviva – napjaink legjobb fiatal Rossini-tenorjára.

Hugh Canning The Sunday Times, 11. november 2001 Publikáció és angol fordítás: Marina Demina, operanews.ru