Izraeli Filharmonikus Zenekar |

Izrael Filharmonikus Zenekar

Néha úgy tűnik, hogy a világ csak szimfonikus zenekarokból áll. Ez pedig lényegében jó, mert mindenütt jelzi az emberek vágyát egy ideális világhangzás és világhangzás után – az emberi harmónia után a Lét zenekarában.

Jó, művészetre méltó zenekarok azonban, ellenkezőleg. És az alkotói erőfeszítéseik érzékeléséből származó értékelő következtetések ó, milyen különbözőek – maguk a kritériumok összhangban vannak a „bíró” személyiségének skálájával és az adott művészi környezetben uralkodó divattal.

Az Izraeli Filharmonikusok a Művészetre érdemesek közé tartoznak, a fényes körök közé "számtalan".

Az Izraeli Filharmonikusok (eredeti nevén „Palesztin Zenekar”), amelyet a kiváló lengyel hegedűművész, Bronislav Huberman belső, mély ötletére alapított, és több mint 75 évvel ezelőtt, 1936 decemberében lépett fel először – Arturo Toscanini vezényletével. hosszú távú és változatlan művészeti vezetőjével, Zubin Metával ellátogat Oroszország fővárosába, azt hiszem, egyáltalán nem azért, hogy „meglepjen” a púderes polírozás elbűvölő ragyogásával, és „sokkoljon” egy olyan előadói stílussal, amely beárnyékolja magát a Zenét. Biztos vagyok benne, hogy nem erre való.

De csak ezért (bizalommal feltételezhetem, némi személyes koncentrált tapasztalat alapján, hogy érzékeltem ennek az egyedülálló zenészcsoportnak a játékát elismert művész-karmesterekkel és szólistákkal), hogy a nagyszerű alkotások magasságából kimondjam a sajátomat, tele hitelességgel. a Valóság tapasztalata, amelyből született Zene szelleme hangzó szófelé vezet bennünket Érezni az igazságot magunkban.

К A zene szelleme Az Izraeli Filharmonikusok határozottan érintettek. „Egmont” és Beethoven hetedik szimfóniája, kompozíciósan szétválasztva a versenymű vásznán, hogy előkészítsék a teret és elmerüljenek az örökmozgó sodrásában Csajkovszkij első zongoraversenye – mindezeket a műveket összekapcsolja a csillogó sokszínű egy szál.

"Erős, vékony, átlátszó és egyszerű". Ez Zinaida Gippius „Férna” (1901) című verséből származik, amely olyan jelentős látomásos sorokat is tartalmaz: „Megszoktuk, hogy egy homályos dolgot értékelünk. / Összegabalyodott csomókban, valamiféle hamis szenvedéllyel / Finomságokat keresünk, nem hinni, hogy lehetséges / A nagyságot az egyszerűséggel ötvözni a lélekben. /… És a finom lélek olyan egyszerű, mint ez a szál”.

Ezen a moszkvai koncerten találkozunk a Zubin Mehta által nevelt Izraeli Filharmonikus Zenekar finom lelkével, akik magas világi mesterekkel kommunikálnak, és új erőre kapnak ügyességet és érzést.

A mesterség itt a művészi kifejezés eszköze, arra törekszik A zene szelleme.

Itt rájönnek, hogy (Gogol időtlen szavaival élve) „A művészetben ott lehet a legmagasabb színpad, amely a jelenlegi divatos korban áll!...

Az Izraeli Filharmonikusok „bejegyzési helyét” nem olyan egyszerű kijelölni: ez természetesen sajátosan izraeli, európai, ráadásul „orosz” is (sok zenekari művész érkezik Oroszországból). Az orosz előadóiskola és a zenekari játékkultúra az európai előadói hagyománnyal szervesen egyedi művészi egységet alkotott, mind a zenekari gondolkodás természetében, mind a zenészek belső öntudatában.

A kollektívát „szólisták zenekaraként” felfogott Bronislav Huberman rendkívül tehetséges zenészeket gyűjtött maga köré, akik a fasizmus elől menekülni kényszerültek Európából.

Az elmúlt hét és fél évtized megerősítette a zenekar jó hírnevét, és új minőségeket hozott művészetébe.

Kiváló karmesterek (köztük Leonard Bernstein, Daniel Barenboim, Lorin Maazel, Valerij Gergiev…) léptek fel a jelenlegi Izraeli Filharmonikusokkal, és sikerrel léptek fel.

A bombayi születésű, kiváló karmester, Zubin Mehta közel 45 éve kötődik kreatívan az Izraeli Filharmonikusokhoz: 1969-től a zenekar zenei tanácsadója, 1977-től művészeti vezetője, 1981-ben ezt a címet kapta. őt egy életre. Ezzel kapcsolatban a Méta újra és újra jelet ad, hogy felidézze a nagy orosz karmester, Jevgenyij Mravinszkij egyedülálló élményét, aki több mint fél évszázadon át vezette a világhírű Leningrádi Filharmonikusokat.

És tisztán kreatív értelemben Zubin Mehta, aki mélyen tiszteli Mravinszkijt, jogosan asszociálódik az elmémben Mravinsky karmesteri raktárához – egy spirituális gondolkodó és szenvedélyes művész a zene Arca előtt, aki „ellenőrzés nélkül” inspirálja a zenekart. ” erőszak, de a szeretet erejével.

A még egészen fiatal Zubin Metát a híres Prágai Tavasz zenei fesztiválon láttam és hallottam először a 60-as évek legelején. Azóta sokszor meghallgattam.

A meta nem önmagát értelmezi, hanem a művet. A kompozíció objektív „érzése” ajándéka közelebb visz bennünket A zene szelleme és lehetővé teszi, hogy felidézzük ETA Hoffmann szavait Beethoven negyedik szimfóniájáról szóló recenziójából: "Egy igazi zenész teljes egészében az alkotásnak él, amit a mester szellemében érzékelt, és ugyanabban a szellemben ad elő, figyelmen kívül hagyva a vágyat, hogy személyiségét így vagy úgy leleplezze.".

Személyiség mindazzal, ami a legjobb oldalról nyílik meg előttünk. Zubin Meta, egy őszinte művész személyisége, hangnem költő egy zenei gondolat kiejtésében egy bölcs karmester, aki odaadta magát zenekari tagjainak – változatlanul bájos és szokatlan. Bizalmat kelt…

A moszkvai közönség viszonya a zenekarhoz és a karmesterhez a PI Csajkovszkij levegőjében repül majd.

Andrej Zolotov, professzor, az Orosz Föderáció tiszteletbeli művészeti munkása (a szöveget Izrael Állam Orosz Föderációbeli nagykövetsége adta)

A jubileumi moszkvai turné hivatalos füzetének anyagai alapján